"Sommerträume vom Meer" debütiert mit Entschlossenheit, eine prüfende Studie

Im Mittelpunkt von Kaltrina Krasniqis Debüt steht die Auseinandersetzung einer Witwe mit patriarchalischen Strukturen im Kosovo. Als entschlossenes Debüt von Kaltrina Krasniqi fungiert „Summer Dreams the Sea“ sowohl als prüfende Charakterstudie als auch als Kommentar zu den Machtungleichgewichten in einer Kultur, in der die Vererbung ausschließlich an Männer die Norm ist.

Vera (die beeindruckende Teuta Ajdini-Jegeni) strahlt eine stille Präzision aus, die von ihrem Job als Gebärdendolmetscherin für Fernsehnachrichten über ihre angenehme und freundschaftliche Beziehung zu ihrem Ehemann, dem pensionierten Richter Fatmir (Xhevat Qorraj), bis hin zu ihrem perfekt zurückgekämmten Haar reicht. Doch Fatmirs plötzlicher Tod zwingt Vera, sich mit dem Chaos seines Lebens auseinanderzusetzen und sich in den patriarchalischen Strukturen zurechtzufinden, die in ihrer Heimat Kosovo noch immer die Gesellschaft beherrschen. Als entschlossenes Debüt von Kaltrina Krasniqi fungiert „Summer Dreams the Sea“ sowohl als prüfende Charakterstudie als auch als Kommentar zu den Machtungleichgewichten in einer Kultur, in der die Vererbung ausschließlich an Männer die Norm ist.

Für Krasniqi ist es ein persönliches Projekt. Sie widmet den Film ihrer Mutter, die ebenfalls Vera heißt, und lässt sich von ihrem Kampf um wirtschaftliche Freiheit nach ihrer Scheidung inspirieren. Es handelt sich um ein besonderes Werk, da es eine Frau aus einer Generation in den Vordergrund stellt, die im Kino selten im Mittelpunkt steht – Vera ist vermutlich Ende fünfzig oder Anfang sechzig –, einer Generation, die im Kosovo von bestimmten gesellschaftlichen Einstellungen geprägt und angenommen wurde, die sich heute im Niedergang befinden.

Zwar fehlt dem Film das optimistische Gefühl der Wiedergeburt, das zum Beispiel in Bohdan Slamas „Eismutter“ zu spüren ist, doch gelingt es ihm, in der neuen Beziehung zwischen Mutter und Tochter ein Gefühl der Lösung zu finden. Weitere Festivalvorführungen – der Film wurde nach seiner Weltpremiere bei den Filmfestspielen von Venedig in Thessaloniki gezeigt – werden Krasniqis Status als Regisseur, den man im Auge behalten sollte, weiter festigen.

Die Regie zeichnet sich durch eine Selbstbeherrschung und Kontrolle aus, die Veras Charakter ähnelt. Der Sommer ist hartnäckig und organisiert; stark, aber freundlich, wenn es darum geht, Baklava für die Geburtstagsfeier ihres Mannes zu bestellen. Doch die Nachricht, dass es einen potenziellen Käufer für ihr Haus in einem Vorort gibt, zaubert der normalerweise strengen und zurückhaltenden Vera ein Lächeln ins Gesicht.

Sie spielte mit dem Gedanken, für ihre Tochter Sara (Alketa Sylaj) eine Wohnung zu kaufen und mit Fatmir Cocktails am Strand zu trinken. Aber ihr Mann teilt diese Gefühle nicht. Und als sie in den Laden geht, um ein paar Sachen für sein Geburtstagsessen zu kaufen, bringt er sich um. Wie alles im Film wird auch der Tod diskret behandelt – er ist eines der wenigen Elemente der Geschichte, das wir nicht durch Veras Augen sehen. Stattdessen erfolgt die Entdeckung der Leiche hinter verschlossenen Türen. Und Vera, die sonst immer stolz und zurückhaltend ist, wirkt für einen Moment verzweifelt.

Es dauert nicht lange, bis Vera erkennt, dass sich ihr Status in den Augen der Männer, die sie kennt, verändert hat. Der Cousin ihres Mannes, Ahmeti (Astrit Kabashi), ein geldgieriger Mensch, nutzt die Beerdigung, um zu betonen, wie nahe er Fatmir stand. Anschließend teilt er Vera mit, dass ihr Mann ihr das Haus versprochen habe. Die Dorfältesten, die zur Unterstützung seiner Behauptung hinzugezogen wurden, bezeichnen sie als abfällige „Dame“ und weigern sich, ihr in die Augen zu sehen. Doch je stärker Vera steht, desto offener werden die Drohungen gegen sie und ihre Tochter.

ebenfalls Kultur 29. 2022 „Sommerträume vom Meer“ wird auch vor der örtlichen Öffentlichkeit getestet

Nicht alles im Film funktioniert: Ein wiederkehrendes Bild einer Frau im Wasser, ein Verweis auf den Titel, fügt dem Film kaum mehr als dunkle Symbolik hinzu. Aber eine Konfrontation, die in einem Gehörlosencafé stattfindet, ist eine eindringliche Szene. Und die ultimative Botschaft des Films – dass ein Erbe aus Ideen und Werten mindestens genauso wertvoll ist wie das aus Ziegeln und Mörtel – ist eindringlich.

Entnommen aus „Screendaily“. Übersetzung: Alberina Haxhijaj