El maestro japonés Katsushika Hokusai es homenajeado con una importante exposición en Roma. Más de 200 de sus obras, incluyendo la famosa "La gran ola", se exhiben para conmemorar el 160 aniversario de las relaciones diplomáticas entre Italia y Japón. Hokusai (1760-1849) fue el maestro indiscutible del "Ukiyoe", un estilo distintivo del arte japonés cuyo nombre significa "vistas del mundo flotante".
Una de las obras más famosas del arte japonés es «La gran ola de Kanagawa», del maestro Katsushika Hokusai. Este grabado en madera del siglo XVIII representa tres barcos azotados por una tormenta. Es una de las más de 200 obras del pintor y grabador que se exhiben en Roma.
Esta exposición es la más completa jamás organizada en Italia dedicada al indiscutible maestro del arte japonés. Conmemora el 160 aniversario de las relaciones diplomáticas entre Italia y Japón y recorre toda la trayectoria creativa del artista, desde sus obras arraigadas en la tradición hasta sus creaciones más revolucionarias.
Francesca Villanti, historiadora del arte y asesora científica de la exposición, declaró: «Por primera vez en Italia, se presenta una colección del Museo de Cracovia, una extraordinaria colección reunida por un gran admirador del arte japonés de finales del siglo XIX, quien donó toda su colección al Museo de Cracovia tras su fallecimiento en 1920. Se trata, por tanto, de una colección rica y completa, reunida por un gran admirador de Hokusai, seleccionada con rigor, esmero y un auténtico amor y pasión por los grabados de este artista japonés».
Hokusai (que vivió de 1760 a 1849) fue el maestro indiscutible del "Ukiyoe". Este es un estilo distintivo del arte japonés cuyo nombre significa "vista del mundo flotante", en referencia al vibrante entorno socioeconómico y cultural que se desarrolló a principios del siglo XVII.
A través de sus grabados en madera, Hokusai celebró la belleza efímera, capturando la vida cotidiana y los paisajes del período Edo con un realismo dinámico que parecía revolucionario en aquel momento.
Lo que nos sorprende de Hokusai es su profundo conocimiento de la naturaleza —en parte porque es un elemento esencial de la cultura japonesa— y la forma en que plasma su grandeza y magnitud. Siempre existe un contraste con el ser humano, que necesita la naturaleza, extrae energía y poder de ella, pero permanece insignificante ante ella. Por ejemplo, ahora estamos en la sala de la cascada, donde se percibe la energía y el poder que emana del agua —uno de los elementos principales de la cultura japonesa—, mientras que la figura humana siempre está presente, pero muy pequeña y hay que observarla con atención. Esto es precisamente lo que Hokusai buscaba —dijo Villanti—.
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Las obras proceden de la prestigiosa colección del Museo Nacional de Cracovia. Por primera vez, el museo ha prestado sus obras a Italia para la primera gran exposición monográfica sobre Hokusai fuera de Polonia.
El museo polaco posee una colección tan extensa de arte japonés gracias a Feliks Jasieński, un inmigrante y coleccionista polaco del siglo XIX que desarrolló una profunda pasión por el arte japonés durante su estancia en París. En 1920, donó unos 20 objetos al museo.
«Creo que presentamos una excelente variedad de aspectos de la creatividad del maestro japonés. Por ejemplo, la observación de personas, personas en movimiento, diferentes maneras de presentar la figura y los objetos desde distintas perspectivas. Otro elemento es la composición, absolutamente extraordinaria. Incluso ahora, al contemplar la ola más grande y famosa del mundo, vemos cómo nos sumerge por completo en su composición. Es un maestro de la composición y las diagonales», afirmó Beata Romanowicz, curadora de la exposición.
Hokusai es conocido por su habilidad para fusionar miles de años de tradición oriental con perspectivas occidentales. Su obra influyó no solo en sus seguidores japoneses, sino también en los maestros del impresionismo europeo, desde Monet hasta Van Gogh, así como en la cultura popular contemporánea.

«Lo verdaderamente destacable —y que posteriormente adoptaron sus contemporáneos y sucesores, como Hiroshige, ejerciendo una gran influencia en los artistas occidentales— es la representación de la sociedad humana como si fuera un paisaje natural, debido a la profunda conexión que el pueblo y la cultura japoneses tienen con la naturaleza. Los impresionistas se sintieron profundamente conmovidos por esta idea, la de que la humanidad puede ser vista como parte de la naturaleza», explica Ada Lombardi, profesora de historia del arte oriental en la Academia de Bellas Artes de Roma.
La exposición también incluye "manga", los extraordinarios cuadernos de bocetos de los que proviene el término "manga", palabra que Hokusai utilizaba para describir sus dibujos espontáneos y humorísticos.
Además de las obras de Hokusai, la exposición presenta más de 180 objetos, incluidos trajes tradicionales, para mostrar las conexiones entre el arte, la vida y la cultura japonesas.
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La exposición permanecerá abierta hasta el 29 de junio en el "Palazzo Bonaparte".