Die Bindungen zwischen Freunden und die Bindungen zwischen Menschen, die gemeinsame Interessen teilen, überwältigen die ohnehin schon fragile und leicht zerbrechliche Szene. In diesem speziellen Fall wird das Symphonieorchester des Kosovo, das einzige im Land, unbegründet und auf äußerst tendenziöse Weise angegriffen. Eine solch erbärmliche Meisterperspektive kann „so schön“ nur aus den akademischen Kreisen von Tirana kommen
1.
Dass das Niveau der Interpretationen und klassischen Konzerte bzw. der Umsetzungen symbolischer Werke und nicht nur der Weltmusikliteratur in Pristina nicht an der Spitze der Referenzinterpretationen in diesem Bereich liegt, ist eine Tatsache, die nicht kommentiert werden soll. Dies kann selbst ein unprofessioneller, aber kultivierter Hörer und Anhänger solcher Aktivitäten erkennen, insbesondere jetzt, wo solche Aufnahmen leicht zugänglich sind.
In den Bemühungen, ein für die Musikszene unbedingt notwendiges Portal albanischer Musikkritik einzurichten, las ich kürzlich eine so „fassadenhafte“ Kritik wie die Feststellung, dass sich die höchste Musikinstitution des Landes, die Kosovo-Philharmonie, hinter der „ Fassade“ zwischen Scheitern und Triumph bei ihrem letzten Auftritt (23.10.2018).
Dieser Artikel („Siege und Verluste einer Fassade“ – veröffentlicht auf opusalb.com am 24.10.2018 vom Autor: Nestor Krajën) schrieb über das Konzert des Kosovo Philharmonic Orchestra mit Gastsolist Rudens Turku (Geiger) und Dirigent Gregory Charette, das war Teil des regulären Kalenders der Saison 2018/19 und gleichzeitig ein Konzert in Kooperation mit „Kosova Kamerfest 2019“. Auf dem Programm standen das Violinkonzert des deutschen Romantikers Max Bruch, die symphonische Suite „Shehrezadja“ von Nikolai Rimsky-Korsakov und die Uraufführung der „Albanischen Ouvertüre“ des jungen Komponisten Hajrullah Syla.
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2.
Im vergangenen Dezember lobte dasselbe Portal der Musikkritik (mit demselben Autor), das auch Nachrichten aus der „unterhaltenden“ Musik veröffentlicht, die Leistung des Chores und die Interpretation des Werks „Missa in tempore belli“ von Haydn unter der Leitung von Dirigent Rafet Rudi. Die Verherrlichung ging so weit, Haydns eigene Neugier auf das Leben nach dem Tod zu erwecken.
Selbstverständlich wurde jedes kleine Problem, das auf dem Weg zum Konzert auftauchte, an das Orchester gerichtet. Das Konzert war zweifellos ein Erfolg für die Kosovo-Philharmoniker, eine Übertreibung war jedoch unnötig. Denn um Perfektion zu erreichen, braucht die albanische Musikszene (Kosovo und Albanien) ganze Jahrhunderte. Schon damals, hatte ich meine Meinung geäußert, sei eine Verherrlichung ebenso unnötig wie die Feststellung, dass die Interpretation angeblich gescheitert sei. Selbst die letzte Feststellung war absolut unbegründet. Der Punkt ist, dass Kritik an den Umständen im Kosovo, aber auch in Albanien, ehrlich und interessenlos sein muss, was auch immer sie sein mag. Im Kosovo und in Albanien ist jeder Gast ein Bühnenstar, jedes Konzert ein Erfolg, jede Aktivität gut organisiert, auch wenn die Wahrheit anders aussieht. Auch das ist nicht gesund für die Szene und die Entwicklung und Weiterentwicklung.
In den Plaudereien an den Tischen, in denen wir als Gesellschaft Alltagsprobleme bis hin zur Staatspolitik „prügeln“, wird unter den Gerüchten zwar die Wahrheit gesagt, doch nicht selten werden sie auf der Grundlage von Bekanntschaften und Interessen und damit über die Jahre, die wir auf Tour sind, gemacht das Land und kaum zu Fuß Geld.
3.
Dies ist auch bei Journalismus/Kritik für (Nicht-)„Freunde“ der Fall und dies ist in der albanischen Kritik leicht zu erkennen, insbesondere für diejenigen, die die Persönlichkeiten der Musik im Kosovo und in Albanien mehr oder weniger kennen.
Die Bindungen zwischen Freunden und die Bindungen zwischen Menschen, die gemeinsame Interessen teilen, überwältigen die ohnehin schon fragile und leicht zerbrechliche Szene. In diesem speziellen Fall wird das Symphonieorchester des Kosovo, das einzige im Land, unbegründet und auf äußerst tendenziöse Weise angegriffen. Eine solch erbärmliche, meisterhafte Perspektive kann „so schön“ nur aus den akademischen Kreisen von Tirana kommen.
ebenfalls
Die Philharmonie engagiert fünf Instrumentalisten, der nächste Versuch ist ein Cellist.
Das Orchester hat seine Probleme und es gibt Raum für Verbesserungen bei Blechbläsern, Schlagzeug, Streichern usw. „Meistens waren die Bögen der Partitur technisch nicht gewachsen“, hieß es unter anderem in der Niederschrift, und dann sei die konzertante Beherrschung (oder Spala) nicht auf dem richtigen Niveau und in der Perfektion gewesen wie die Solovioline Es musste eine Rolle in Korsakovs anspruchsvoller Arbeit gespielt werden. . Auch das Werk des jungen Komponisten Hajrullah Syla wurde als unvollständig bezeichnet und in solchen Fällen sei eine sorgfältigere Auswahl durch die Leiter solcher Institutionen erforderlich.
Die Leiter dieser Institution haben dieses Orchester auf das Niveau gebracht, das es wagt, ein solches Werk in das Repertoire aufzunehmen. Die Arbeit, diese Institution voranzubringen, geschieht nicht aus Prahlerei, sondern es ist die Mission eines jeden, der sich einer solchen Aufgabe widmet, und in diesem speziellen Fall wurde dies kontinuierlich bewiesen. Der Konzertmeister dieses Orchesters, Visar Kuçi, ist seit vielen Generationen der bedeutendste Geiger und Musiker unter den Albanern, und weil er als solcher in Pristina lebt, wird er eingeladen, mit europäischen Orchestern an der Seite von Instrumentalisten aus aller Welt aufzutreten die Welt.
Das Orchester arbeitet in kleinen und ungeeigneten Räumen und unter solchen Bedingungen wachsen die neuen Generationen von Musikern im Kosovo heran, und dennoch geht die Arbeit weiter und der Wunsch, weiter zu gehen, ist da, als Notwendigkeit für die weitere Entwicklung des Orchesters.
Die Umsetzung ist vielleicht nicht perfekt, aber das ist der Weg in die glänzende Zukunft dieses Orchesters. Und deshalb ist dies kein Misserfolg, denn dieses Orchester hat es gewagt und eine korrekte Interpretation eines emblematischen Werks aufgeführt, und indem es es wagt, wird es vorankommen.
Wenn es um junge Komponisten geht, gibt es eine Auswahl an Werken, aber noch ist die Kreativität im Kosovo gering. Denn junge Kreative werden von fast niemandem gefördert, außer von der Philharmonie und einigen kleinen Initiativen. Wir sollten die Tatsache nicht vergessen, dass im Kosovo eine große Kluft zwischen den Generationen von Kulturschaffenden besteht und der Mangel an neuen Kulturschaffenden seit Jahren nur mit großer Mühe überwunden werden kann. Daher muss die neue Generation gefördert werden. Es wird Zeit für eine strenge Auswahl.
4.
Letztendlich möchte ich in der albanischen Kritik die Aufrichtigkeit zwischen den Zeilen sehen, die darauf abzielen, diejenigen zu loben oder nicht, die den Mut haben, die Bühne zu erklimmen. Nicht die Kritik, die Freunde schützt und vortäuscht, selbst wenn sie jeder Grundlage entbehrt und bei den Vätern die Galle für andere zum Vorschein bringt.
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Dardan Selimaj
Der Autor ist der Manager der Kosovo Philharmonic