-
Από:
Συνταγματάρχης Μεχμέτη
- 11 Μαΐου 2021 11:00
- Μοιράστε σε:
Ονειροπόλος μέχρι την τελευταία του πνοή, ο Μουχαρέμ Κένα είχε τη μοίρα εκείνων των λίγων που είναι ο τύπος του: τη μοναξιά. Ηθοποιός, σκηνοθέτης, δραματουργός και τραγουδιστής, με όλη του τη δημιουργικότητα, ο άνθρωπος από τη Μιτρόβιτσα συνεχίζει να προσφέρει πολλές ευκαιρίες για έμπνευση και έμπνευση μέσα από το παράδειγμά του. «Το θέατρο έχει και τον λόγο ως ιερό», είναι μόνο μια από τις γραμμές ζωηρών διαλόγων με εντελώς ειρωνικές καταστάσεις, που στο έργο «La Rrém» κάνουν χειροπιαστό το προφίλ του αντικομφορμιστή που κήρυττε την τελειότητα.
Οι μεθυσμένες καταστάσεις των ανθρώπων είναι συχνά πιο αληθινές από οτιδήποτε άλλο. Οι λέξεις που είναι σχεδόν δεμένες στο λαιμό, συχνά γελοία ελάχιστα προφερόμενες, και η αφαίρεση κάθε συστολής αναδεικνύουν με κωμικό τρόπο αυτό που δεν λέγεται στην καθημερινότητα. Είναι μια υπόθεση που αποδίδει δικαιοσύνη στη ρωμαϊκή παροιμία «in vino veritas» (στο κρασί η αλήθεια).
Τέτοια επεισόδια του να είσαι πέταλο μπορεί να εντοπίζονται στην αρχή, στη μέση ή προς το τέλος, αλλά η έμφαση δεν είναι εκεί. Είναι μόνο μερικά μέρη από πολλά που αποκαλύπτουν μια αλήθεια για ένα ασυνήθιστο όνομα της αλβανικής θεατρικής σκηνής και ελαφρού τραγουδιού. Με την πρεμιέρα που δόθηκε το βράδυ της Δευτέρας στο Εθνικό Θέατρο του Κοσσυφοπεδίου, η παράσταση «La Rrém», υπό τη σκηνοθεσία του Kushtrim Koliq, εκτυλίχθηκε ως ρέκβιεμ για τον πολυδιάστατο καλλιτέχνη, σκηνοθέτη και τραγουδιστή Muharrem Qena.
"Μια τρελή παράσταση"
Διορθώθηκε 15 χρόνια μετά τον θάνατό του, χάρη στις αναμνήσεις των μελών της οικογένειας, των συναδέλφων και των φίλων του, έχει μετατραπεί σε ένα μουσικό δράμα, μια ανησυχητική ιστορία για τον αντικομφορμιστή και αντισυμβατικό άνθρωπο του αλβανικού θεάτρου και όχι μόνο.
«Πρόκειται για μια τρελή παράσταση στη σκηνή», είναι μια από τις γραμμές ενθουσιώδεις, ζωηρούς διαλόγους που διαπότισαν την παράσταση στο σύνολό της.
επίσης
Ο Μουχαρέμ Κένα θυμάται ως σύμβολο του τραγουδιού, του θεάτρου και του κινηματογράφου
Με ακανόνιστες σκηνές και μουσικές παραστάσεις ως νήμα, με αντιθέσεις καταστάσεων από το πιο γκροτέσκο έως το πιο οδυνηρό, το "La Rrém" είναι κατά κάποιο τρόπο ένα παρασκήνιο χρονικό του δημιουργικού καλλιτέχνη που αφαιμάχνει την τελειότητα και αναζητά το καλύτερο. ακόμα κι όταν είναι ενοχλητικό για τους άλλους.
Ψάχνω για μπούκλες
Σε ένα έργο που απαιτούσε προσπάθεια για να ακολουθήσει μια αφήγηση πέρα από βιογραφική, οι επτά από το καστ του έργου - Ernest Malazogu, Ylber Bardhi, Shengyl Ismaili, Arta Selimi, Flaka Latifi, Bujar Ahmeti και Tristan Halilaj - έδωσαν έντονα συναισθηματικά χρώματα σε αυτό που η ζωή του γνωστού καλλιτέχνη ήταν τρόπος ζωής στο σκηνοθετικό πάθος στο θέατρο.
Με ένα κείμενο του θεατρικού συγγραφέα Arian Krasniqi, το «La Rrém» είναι ένας περιπλανώμενος σε κάθε περίσταση για να ανακαλύψει τον αντικομφορμιστή, αντισυμβατικό καλλιτέχνη, τον μποέμ και τον ιδιαίτερο εραστή.
Δεν είναι μόνο οι υπαινιγμοί της αθάνατης επιτυχίας "Curly" ούτε η αναζήτηση του σχεδόν θρυλικού "σγουρού" που κάνουν ορατή την αγάπη του Qena και το πάθος του για την τέχνη και την ομορφιά.
«Θέλω να φέρω το φεγγάρι και τα αστέρια στο θέατρο», είναι μια από τις γραμμές που ο κεντρικός χαρακτήρας του έργου (τον υποδύεται ο Έρνεστ Μαλαζόγκου) δίνει την αλήθεια του ως επαγγελματίας και εραστής στα παρασκήνια. Πράγματι, αυτός αποδεικνύεται ο λόγος που δεν μπορούσαν όλοι να τον ακολουθήσουν στις υψηλές του απαιτήσεις. «Μας δένει σε μια καρέκλα μέχρι να μάθουμε το κείμενο», ξεσπά γεμάτος παράπονο ένας από τους ηθοποιούς. «Μου είπε «είσαι αχθοφόρος και δεν έχεις να ζητιανεύεις στο θέατρο»», συνεχίζει ο άλλος, «Μου είπε ότι δεν ξέρω να περπατάω», ακολουθεί η άλλη καταγγελία.
Μια σόλο μοναξιά
Γεννημένος το 1930 στη Μιτρόβιτσα, ο Muharrem Qena ήταν ο ηθοποιός, σκηνοθέτης, στιχουργός και τραγουδιστής που άφησε το στίγμα του με την ασυνήθιστη ατομικότητά του.
Είναι όλα αυτά τα προφίλ και τα ενδιαφέροντα που συγκεντρώνονται στο δράμα «La Rrém» μέσα από έξυπνους διαλόγους, μορφασμούς συνεχούς και άκρως πρωτότυπου χιούμορ και υποκινήσεις που αναδημιουργούν το έργο του ως τραγουδιστή και στιχουργού.
Η δραματική ορμή και ένταση μπορεί να μην υπάρχουν στο σύνολο του δράματος, και σε ορισμένα σημεία μπορεί να φαίνεται ακόμη και υπερβολικό. Αλλά αυτό αντισταθμίζεται από «σόλο» στιγμές του μεγάλου καλλιτέχνη: μοναξιά και αίσθημα εγκατάλειψης και ακατανόητης όταν η «λογοκρισία» προετοιμάζει το ψαλίδι ή ίσως και διατάζει κάτι να φαίνεται και κάτι όχι, και πάνω από όλα το περιβάλλον του που μερικές φορές γίνεται ξένος. Και είναι από τις σκηνές που το παραλήρημα του καλλιτέχνη λέει την αλήθεια μέσα από συναισθήματα και εκρήξεις, ακόμα και ένα «σ’ αγαπώ».
Κένα: «Είναι πάντα ανεπαρκές για Μουχαρέμ»
επίσης
«Muharrem Qena - The Dreamer» με τα highlights του εμβληματικού καλλιτέχνη
Ήταν αυτή η σκηνή που η σύζυγος του γνωστού ηθοποιού, Igballe Qena, ξύπνησε συναισθήματα για κάτι που είχε ζήσει και μοιραστεί.
«Ως οικογένεια, έχουμε ξεπεράσει πολλές στιγμές, αλλά πάντα στηρίζοντας ο ένας τον άλλον», είπε η Κένα ανάμεσα σε δάκρυα.
Μιλώντας για το σόου σε δήλωσή της στον KOĖN, είπε ότι πολλές στιγμές της ανόδου και της πτώσης του αντικομφορμιστή και πάντα ιδεαλιστή Muharrem απαθανατίστηκαν στη σκηνή.
«Αυτή η παράσταση βασίζεται σε μονογραφικά δεδομένα, αλλά όσο κι αν γίνει, είναι πάντα ανεπαρκής γι’ αυτήν», πρόσθεσε η ηθοποιός Κένα.
Εκτός από το "Kaçurrele", που τραγουδήθηκε και αναδημιουργήθηκε σε δεκάδες αδελφότητες, ο Muharremi διατήρησε την αίσθηση του να είναι σύγχρονος με άλλες γνωστές επιτυχίες όπως "Shokut", "Lamtumire", "Mine", "Tetori" και άλλες. Το Full of eyes έχουν ερμηνευτεί ξανά στη λεπτομέρεια της παράστασης, ξεπερνώντας εξίσου το πνεύμα του να είσαι σύγχρονος.
Κολικός: "Περισσότερο από έναν προβληματισμό βιογραφίας"
Ως σκηνοθέτης περίπου 200 θεατρικών παραστάσεων, ο Muharrem Qena ήταν ο άνθρωπος που συνδέθηκε με το θέατρο μέχρι την τελευταία του πνοή. Με το «Ervehaja» έλαβε τα 5 βασικά βραβεία στο Φεστιβάλ Στεριάς (Νόβι-Σαντ) το 1967, καθώς και άλλα βραβεία που τον κατατάσσουν στους πιο επιτυχημένους Αλβανούς δημιουργούς. Στο βιογραφικό του προφίλ ανέφεραν και άλλες εκπομπές όπου ήταν σκηνοθέτης, όπως «Σύζυγοι», «Η κυρία με την Καμέλια», «Άνθρωποι με Σπασμένες Ελπίδες», «Φίλος του Λαού», «Ο Αμβρόζιο εξολοθρεύει τον χρόνο», και τα λοιπά.
Εξαντλητικές πρόβες έως και 10 ώρες την ημέρα για σχεδόν ενάμιση μήνα και άλλοι μήνες αφοσίωσης στο κείμενο, ήταν τα επεισόδια που προηγήθηκαν του «La Rrémin». Ο σκηνοθέτης Kushtrim Koliqi εκτίμησε ότι δεν ήταν όλα εύκολα να γίνει αυτό το «ρέκουεμ» για μια τόσο πολυδιάστατη φιγούρα.
«Στην πραγματικότητα, η διαφορετικότητά του μας έδωσε διάφορους τρόπους για να το αποκαλύψουμε μέσω της εκπομπής μας», είπε ο Koliqi στο KOĖN καθώς περιέγραψε τον Qena ως έναν εξαιρετικό άνθρωπο με το ταλέντο, την ικανότητα, τις γνώσεις και την αφοσίωσή του.
"Θέλαμε να δώσουμε μια παράσταση όχι μόνο ως αντανάκλαση της βιογραφίας του, αλλά ως προβληματισμό ότι χρειαζόμαστε τέτοιους ανθρώπους στο Κοσσυφοπέδιο", είπε ο Κολίκι.
επίσης
«La Rrem», η καλλιτεχνική ζωή του Muharrem Qena
Πέρυσι η οργάνωση «Integra» κυκλοφόρησε το βιβλίο «Muharrem Qena-Underimtari» με συγγραφείς τους Arian Krasniqi και Arzana Kraja.
«Ο εμίρης του μας έβαζε υπό συνεχή πίεση να κάνουμε μια δημιουργία που να πλησιάζει το όνομα και την εικόνα του, αλλά ταυτόχρονα ήταν και ένα κίνητρο για να ξεπεράσουμε τα δημιουργικά μας όρια», πρόσθεσε ο Κολίκι.
