Sanat, endüstriyel üretimin mantığına tabi değildir. Nicelik, verimlilik veya tek tip standartlarla ölçülmez. Tahmin edilebilir sonuçlar üretmez ve bir fabrika hattı gibi işlemez. Sanat, insan deneyiminden, sezgiden, şüpheden ve hayal gücünden doğar. Tam da bu nedenle, mirası her zaman görünür değildir.
Sislej Xhafa
Kültürü değerlendirme biçimimiz tuhaf. Her zaman geriye kalanlara dönüyoruz: duvarlara, binalara, nesnelere, meydanlara. Sanki sanatın, bir inşaat şirketi gibi, ardında somut bir şeyler bırakma görevi varmış gibi. Belki de yanlış anlama burada başlıyor.
Soru sorulmaması gerektiğini söylemiyorum. Tam tersine. Kamu parası her zaman gerekçelendirilmelidir. Şeffaflık ve hesap verebilirlik lüks değil, yükümlülüktür. Ancak "Manifesto"ya sorduğumuz sorunun yanlış soru olduğu izlenimine sahibim.
İki yılda bir düzenlenen etkinlik bir yol değildir. Bir köprü değildir. Bir bina da değildir.
Sanat, endüstriyel üretimin mantığına tabi değildir. Nicelik, verimlilik veya tek tip standartlarla ölçülmez. Tahmin edilebilir sonuçlar üretmez ve bir fabrika hattı gibi işlemez. Sanat, insan deneyiminden, sezgiden, şüpheden ve hayal gücünden doğar. Tam da bu nedenle, mirası her zaman görünür değildir.
Ayrıca
"Manifesta 14" ve devletin beş milyon avroluk naifliği
Sanat, illa ki nesneler üretmek zorunda değildir. Deneyimler, karşılaşmalar, ilişkiler ve fikirler üretir. Bazen bir şehri görme biçimimizi değiştirir. Bazen de kendimizi görme biçimimizi değiştirir. Bu yüzden, "Manifesto"nun tüm deneyiminin yalnızca fiziksel olarak kalmayan şeylere, asfalttan silinen boyaya veya vaat edileni gerçekleştiremeyen gişeye indirgenmesine ikna olmuyorum.
Evet, tutulmayan sözler olmuş olabilir. Yanlış kararlar alınmış olabilir. Haklı eleştiriler olmuş olabilir. Hiçbir büyük proje kusursuz değildir. Ama bir an durup soralım: o aylarda gerçekten neler oldu?
İlk defa, bu ölçekte, Priştine uluslararası çağdaş sanatın sadece bir ziyaretçi olarak geçip gitmediği, durduğu, şehirle buluştuğu, sanatçılarla buluştuğu, halkla buluştuğu bir yer haline geldi. Sanatçılar, küratörler, eleştirmenler, akademisyenler, müze ve kurum yöneticileri Kosova'ya sadece siyasi tarihimizi görmek için değil, burada yaratılanları görmek için de geldiler.
Kosova, bu ölçekte ilk kez sadece bir gözlem nesnesi olmaktan çıktı.
O, onun deneklerinden biri haline geldi.
Bu, dört yıl sonra fotoğraflanması mümkün olmayan bir değişim.
Aynı derecede önemli olan, genç sanatçıların başına gelenlerdi. Birçoğu için "Manifesta", eserlerinin dünyanın dört bir yanından küratörler, müze müdürleri, eleştirmenler, koleksiyoncular ve sanat profesyonelleri tarafından ilk kez görüldüğü etkinlikti. Bugün de devam eden bağlantılar kuruldu. Daha önce uzak görünen yeni işbirlikleri, sanatçı ikamet programları, sergiler ve fırsatlar ortaya çıktı. Bazı genç sanatçılar için ise bu, profesyonel yolculuklarında bir dönüm noktası oldu.
Kosova'dan bir sanatçı kuşağı ilk kez, bir istisna olarak değil, eşit bir uluslararası diyaloğun parçası olarak dünyaya karşı konumlandı. Belki de bu, "Manifesto"nun en önemli miraslarından biridir. Bu bir istatistik değil, bugün de görülmeye devam eden bir gerçektir.
İki yılda bir düzenlenen bir etkinlik, yalnızca fiziksel olarak inşa ettikleriyle değil, aynı zamanda yarattığı ağlar, ilişkiler ve fırsatlarla da ölçülür. Genellikle en uzun süre kalıcı olan şeyler de bunlardır.
Bunlar asfalt üzerinde kalan şeyler değil. Bunlar insanların içinde kalan şeyler.
Ayrıca "Manifesto" gittiğinde, kalacağızBirkaç ay boyunca Priştine, çağdaş sanat haritasında bir referans noktası haline geldi. Berlin, Londra, Paris, Amsterdam veya New York ile olan diyalog artık uzaktan takip ettiğimiz bir şey değildi.
Nadiren bahsedilen başka bir yön daha var. Priştina, aylarca dünyanın dört bir yanından gelen ziyaretçilerle dolup taştı. Oteller, Airbnb'ler, restoranlar, kafeler, taksiler ve birçok küçük işletme, bienal etrafında yaratılan ekonominin bir parçası haline geldi. Kültür sadece fikir üretmez. Aynı zamanda hareket, güven ve ekonomi de üretir. Bu da "Manifesto"nun hikayesinin bir parçasıdır.
Bu olay burada yaşandı. Bu da "Manifesto"nun tarihinin bir parçası.
Beni en çok şaşırtan şey, tüm bu tartışmalarda sanat hakkında neredeyse hiç konuşulmaması. Bütçeden bahsediyoruz. Yönetimden bahsediyoruz. Kentsel müdahalelerden bahsediyoruz. Ama eserler hakkındaki tartışma nerede? Sanatçılar hakkındaki tartışma nerede? Sergi eleştirisi nerede? Küratöryel kavramın analizi nerede?
Eğer sanattan bahsetmiyorsak, o zaman "Manifesto"dan da bahsetmiyoruz demektir. Onun yönetiminden bahsediyoruz. Ve bunlar tamamen farklı iki şey.
Sıklıkla unutulan bir şey daha var. Hiçbir bienal, bir devletin kültür politikasının yerini alamaz. Kurumlar, sanatçılar, küratörler ve sanat camiası bu çalışmayı sürdürmedikçe, hiçbir bienal bir alanı canlı tutamaz. Bir bienal bir fırsat yaratabilir, bir enerji oluşturabilir ve bir süreci ateşleyebilir, ancak biz kendimiz onu beslemez ve devam ettirmezsek, onu canlı tutamaz.
Çünkü süreklilik sadece "Manifesto"nun görevi değildi. Aynı zamanda bizim de görevimizdi.
Dolayısıyla, belki de asıl soru sadece "Manifesta"nın geride bıraktığı şey değil.
Belki de en zor soru şu: "Manifesta"nın açtığı şeylerle ne yaptık?
Çünkü miras her zaman somut olarak kalan şey değildir. Biçimi, adresi olmayan ve fotoğraflanmayan miraslar da vardır. Ancak bunlar, bir sanatçının düşünme biçiminde, kurulan ilişkilerde, farklı hayal etme cesaretinde ve sergi kapandıktan çok sonra ortaya çıkan fırsatlarda yaşamaya devam eder.
Ayrıca
Sanat dünyası Kosova'ya geldi: "Manifesto" ayrıldığında ne olur?
Belki de bu yüzden sanatı ölçmek bu kadar zor. Gücü her zaman görülebilen şeylerde değil, çoğu zaman tam olarak görünmez olan şeylerde yatıyor.
Belki de onun gerçek mirası işte burada başlıyor.
