TIME'ı destekleyin. Gerçeği koruyun.
Kültür

Kriz zamanlarında ilham kaynağı olarak Mozart

Mozarteum

Festivalin açılış konserinde, 1841 yılında Mozart'ın dul eşi Constanze'nin yardımıyla kurulan Salzburg Mozarteum Orkestrası sahne alacak.

Tarih boyunca Wolfgang Amadeus Mozart'ın müziğinin dehası ve güzelliği, kriz zamanlarında sıklıkla teselli kaynağı olmuştur ve bugün de olmaya devam etmektedir. Würzburg Mozart Festivali'nin sanat yönetmeni Evelyn Meining, "Bir besteci olarak, özellikle aşırı yüklenme ve kutuplaşma hissinin olduğu zamanlarda yol gösterici bir figürdür" diyor.

Dünya yıkılıyormuş gibi göründüğünde, insanlar dayanacak bir şey ararlar. 

Mozartfest Würzburg'un sanat yönetmeni Evelyn Meining, "Dünyanın krizle boğuştuğu ve savaşın pençesine düşme riskiyle karşı karşıya olduğu şu dönemde, birlik olma arzusu her zamankinden daha çok artıyor" diyor.

Destekleyin ZAMANGerçeği koruyun.

Profesyonel gazetecilik kamu yararınadır. Desteğiniz, gazeteciliğin bağımsız ve güvenilir kalmasına yardımcı olur. Siz de katkıda bulunun. 1 euro fark yaratır.

Okuyucuya Mektup — Neden Desteğinizi İstiyoruz? Katkı yapmak

Tarih boyunca Wolfgang Amadeus Mozart'ın müziğinin dehası ve güzelliği, kriz zamanlarında sıklıkla teselli kaynağı olmuştur ve bugün de olmaya devam etmektedir. 

Meining, “Bir besteci olarak, özellikle aşırı yüklenme ve kutuplaşma hissinin olduğu zamanlarda, önde gelen bir figürdür” diyor. Bu nedenle, Almanya'nın en büyük Mozart festivalinin bu yılki sloganı: “Etkileyici Güzellik: Mozart Bir İdol Olarak”.

Festivalin açılış konseri, Salzburg Mozarteum Orkestrası'nın katılımıyla, Mozart'ın müziğinin ne kadar güçlü ve etkileyici olabileceğini gösterdi. Salzburg orkestrası, Mozart'ın sondan bir önceki senfonisini seslendirdi.

Programda ayrıca Mozart'a hayranlık duyan Maurice Ravel ve Sergei Prokofiev'in modern eserleri de yer aldı.

Ravel, Mozart'ı "geçmiş bir dönemin idolü" olarak görüyordu. Evelyn Meining'e göre, "Mozart ile aynı inancı paylaşıyordu: Müzik büyüleyici olmalı."

Ravel'in "Le Tombeau de Couperin" adlı eseri Barok besteci François Couperin'e bir saygı duruşu niteliğindedir. 

Meining, "Bu, tıpkı Mozart'ın müziği gibi, berraklığı, zarafeti ve melodik çizgisiyle öne çıkan, güzelliğiyle büyüleyici bir müzik eseridir," diye açıklıyor.

Ravel bu eseri 1914 ile 1917 yılları arasında, Birinci Dünya Savaşı sırasında bestelemiş ve savaşta hayatını kaybeden arkadaşlarına ithaf etmiştir.

Sergei Prokofiev, Mozart'ın klasik senfonilerinin zarafetine de hayranlık duyuyordu. İkinci Keman Konçertosunu 30'ların ortalarında yazdı. Sürgünden döndükten sonra, kitlesel tutuklamaların ve halka karşı vahşetlerin uygulandığı Joseph Stalin rejimi altındaki Rusya'ya geldi. Bu dönemin başarılı bir kanıtı, Çinli kemancı Tianwa Yang'ın solist olarak seslendirdiği ve narin başlangıcından fırtınalı finaline kadar izleyiciyi büyüleyen, güzelliği ve ifade gücüyle dikkat çeken "Keman Konçertosu"dur. Performansı büyük alkışlarla karşılandı.

Mozart'ın müziği bugün genellikle güzel ve hafif olarak algılansa da, olağanüstü bir hassasiyetle kurgulanmıştır ve yorumlanması çoğu zaman zordur. Evelyn Meining, eserlerindeki giderek artan uyumsuz sesleri ve müzikal karmaşıklığı örnek göstererek, "Mozart'ın müziği kendi zamanında insanları sürekli şaşırtmış, hatta kışkırtmış ve bunaltmıştır" diyor.

Mozart'ın 1791'deki ölümünden sonra, eşi Constanze Mozart onu bir dahi statüsüne yükseltti. "Ulusal bölünme döneminde insanların üzerinde hemfikir olabileceği, ulusal bir manevi figür olarak selamlandı."

19. yüzyılın başlarında, Avrupa, Napolyon Savaşları'ndan sonra eski feodal sistemin çöküşüyle ​​damgasını vurdu. Vatandaşlar özgürlük ve ulusal birlik ararken, prensler mutlakiyetçi yönetimi yeniden kurmayı hedefliyordu.

20. yüzyılda, dünya savaşları nedeniyle eski Avrupa'nın çöküşünden sonra, Mozart arzu ve nostalji nesnesi haline geldi. "Birçok sanatçı ve entelektüel, ihtiyatı, düzeni ve insanlığı somutlaştıran, yıkım ve terör zamanlarında onlara istikrar sağlayacak bir şey arıyordu." Meining'e göre, Mozart bu karanlık zamanlara ışık getirdi.

Solo keman sanatçısı Tianwa Yang, bugün bile Mozart'ı ve müziğini bir idol olarak görmeye devam ediyor: "Biz müzisyenler için o, bu dünyaya ait olmayan biri. Başka bir evrenden biri." Ancak, bu idol karşısında hayranlıkla felç olmamak gerektiğini de söylüyor. 

"Müzik dinlediğinizde ve beğendiğinizde, besteciye yakın hissedersiniz ve onu anladığınızı düşünürsünüz, ki bu her zaman doğru olmayabilir. Ancak müziğini icra ederken onunla belirli bir bağ kurarsınız ve önemli olan da budur," diyor.

Bu yıl, Tianwa Yang, Mozartfest'in ana konuk sanatçısı, yani "Artiste Étoile" (Yıldız Sanatçı) olarak yer alıyor. Sadece klasik eserler seslendirmekle kalmayan Yang, çağdaş müziğe de odaklanıyor. Ünlü besteci ve klarnetçi Jörg Widmann, özellikle Yang için solo keman için 7 numaralı Etüdü, diğer adıyla "Jüpiter Etüdü"nü yazdı. Widmann ayrıca sık sık klasik repertuvara geri dönüyor ve bu kez Mozart'ın "Jüpiter" Senfonisi ile karşımıza çıkıyor. G minor Senfonisi gibi, bu eser de Mozart'ın en ünlü eserleri arasında yer alıyor. Bu eser, 26 Haziran'da Würzburg'da ilk kez seslendirilecek.

Bir idol olarak Mozart eleştiriden muaf değildir ve müziği gençlere bile erişilebilir hale getirilebilir.
Alman-Türk-Ermeni besteci ve yazar Marc Sinan, mizahi söyleşi-performansı "Hiçbir Şey Kutsal Değildir"de, müzik tarihinin "dokunulmaz azizleri" olan Mozart, Johann Sebastian Bach ve Ludwig van Beethoven'ın ardındaki güç, kültür ve tarih mekanizmalarını ortaya koyuyor. Onların kaidelerini biraz olsun aşındırıyor.

Sinan, Alman babası sayesinde küçük yaştan itibaren klasik müzikle tanıştı. "Eliot Quartet" ile birlikte bu müzik devlerini sorguluyor. 

Sanat yönetmeni Meining, "Avrupa dışı kökeni sayesinde sorularını günümüzün göçmen toplumu gerçekliğiyle ilişkilendiriyor," diyor. "Diğer ülkelerin müzik tarihinin nasıl olduğunu öğrenmekle ilgileniyor."

Ancak Evelyn Meining, sonunda Mozart'ın tahtından indirilmeyeceğini ve hayatta kalacağını ortaya koyuyor.