Driton Selmani: Zaman hayal gücümüzün bir ürünüdür

"Her an yalnızca bir parçadır; ancak geçene kadar gerçektir, gelecek ise yalnızca beklenti içinde vardır." Kosovalı sanatçı, Viyana'daki "MuseumsQuartier" kültür merkezine bağlı "MQ" dergisine verdiği röportajda, "Bana göre bu anlayış, zamanın hayal gücümüzün bir ürünü olduğunu gösteriyor" diyor. Viyana kurumunun ana avlusunda yer alan "Sadece Zaman Gösterecek" adlı eseriyle tam da zaman kavramını inceliyor.

Bernardo Vortisch

Kosovalı sanatçı Driton Selmani, şiirsel ve mizahi eserlerle gerçeklik algımızı parçalıyor. Bunu yaparken zaman, mekan, siyaset, tarih gibi büyük kavramlardan da kaçınmıyor. "Sadece Zaman Gösterecek" başlıklı ışık enstalasyonu, 21 Nisan'a kadar Viyana'daki "MuseumsQuartier" kültür merkezinin ana avlusunda ziyaret edilebilir. "MQ" dergisi sanatçıyla kültürel geçmişi hakkında konuştu.

Driton Selmani 1987 yılında Kosova'nın Ferizaj kentinde doğdu. Halen Priştine ve Doganaj arasında yaşamakta ve çalışmalarını sürdürmektedir. İngiltere'deki Bournemouth Sanat Üniversitesi'nden yüksek lisans derecesi aldı. Selmani, “Stacion” Çağdaş Sanat Merkezi, Budapeşte’deki “Ludwig” Müzesi, Viyana’daki “Kunstraum Niederösterreich” Müzesi, Casa São Paulo, 16 Ancona Mediterranea Bienali, Belgrad’daki “U10” Galerisi, 5. Marakeş Bienali ve daha birçok yerde düzenlenen kişisel ve kolektif sergilere katıldı.

Driton, “Sadece Zaman Gösterecek” adlı enstalasyonunuz, aktif olarak katılımda bulunma ve şimdiki zamanı ve geleceği şekillendirmeye yardımcı olma çağrısı olarak tanımlanıyor. Nereden başlamalıyız?

Selmani: “Sadece Zaman Gösterecek” adlı eseri, zamanın yalnızca insan zihninin algısıyla var olduğu fikrini ele alıyor. Her an yalnızca bir parçadır; ancak geçene kadar gerçektir, gelecek ise yalnızca beklenti içinde vardır. Bana göre bu anlayış, zamanın hayal gücümüzün bir ürünü olduğunu gösteriyor. Sonuç olarak doğrusal olmaktan çok döngüsel görünüyor; bu da bizi şimdiki zamanla olan ilişkimizi ve geleceği nasıl şekillendirdiğimizi yeniden gözden geçirmeye teşvik eden bir his.

Eserlerinizde çoğunlukla kimlik ve aidiyet temalarını işliyorsunuz. “Sadece Zaman Gösterecek” adlı enstalasyonda kendinizden ne kadar var?

Selmani: Enstalasyon kişisel bir bağlantıyı yansıtıyor, ancak aynı zamanda bireysel deneyimin ötesine geçerek başkaları için bir “deneyimler buluşması” haline geliyor ve böylece kimlik ve aidiyet gibi daha geniş temaları ele alıyor. Kişisel hikayelerin samimi bir anıtı ve bilinçli bir ifade olup, izleyicileri kendi zaman, mekan ve politik ve tarihsel bağlamların karmaşıklığı hakkındaki algıları üzerinde düşünmeye davet ediyor. Zamana ilişkin bakış açım, gerçekliğimizin bireysel gözlemlerle filtrelendiğini ve algıladığımız şeylerin nesnel gerçeklerle uyuşmayabileceğini savunan David Hume ve George Berkeley gibi düşünürlerin deneyci felsefeleriyle örtüşüyor. “Sadece Zaman Gösterecek” bu belirsizliği somutlaştırarak izleyicileri kişisel hafıza ile kolektif tarih arasındaki değişen sınırlarla yüzleşmeye davet ediyor. Bu şekilde, eser benim bir parçamı yansıtıyor: anlayışın sınırları ve öznelliği evrenselle nasıl uzlaştırmaya çalıştığımız konusundaki kaygım.

Kelimeler işinizde merkezi bir rol oynar. Seni etkileyen bir şair var mı?

Selmani: Şair olduğumu söyleyemem ama bilinmeyene ilgi duyuyorum, beni heyecanlandırıyor. Şairlere inanmıyorum ama şiire inanıyorum. Dili kesin betimlemeler sunmak için değil, sözcüklerde ve anlamlarında var olan gizemi ve karmaşıklığı araştırmak için kullanıyorum. Alfabe öncesi dönemi, duymanın iman olduğu dönemi sık sık araştırırım. Fonetik alfabenin ortaya çıkmasıyla bu dinamiğin değiştiğini, kulağın büyülü dünyasının yerine gözün analitik ve tarafsız dünyasının geçtiğini görüyoruz.

William Wordsworth'un yazdığı gibi: "Göz görmekten başka bir şey yapamaz. Kulağa susmasını emredemeyiz. Vücudumuz nerede olursa olsun, irademize karşı veya irademizle hisseder." Bana göre dil, düşünceyi harekete geçiren, duyguları harekete geçiren ve toplumsal normlara meydan okuyan güçlü bir araçtır. Kelimeler, izleyiciyi derinden etkilemek için çeşitli biçimlerde ve bağlamlarda kullandığım temel sanatsal aracımdır. Gerçekliğin belirsizliğini ortaya koyan paradoksları benimseyerek, zaman ve deneyim hakkındaki varsayımların yeniden incelenmesini teşvik ederler. Nihayetinde kelimeler, algıyı yeniden çerçeveleme, düşünmeye sevk etme ve hatta kendimizi sıklıkla sıkışmış bulduğumuz simüle edilmiş gerçekliklere meydan okuma potansiyeline sahiptir.

Eserlerinizden birinde şöyle diyor: "Keşke bir plastik torba olsaydın da sonsuz olabilseydin." Ekolojiye dair güncel kaygılar sanatınızı nasıl etkiliyor?

Selmani: Yaşadığım coğrafyada ekolojik kaygıların varlığı yadsınamaz. Ben plastiği bir malzeme olarak seçmedim, her yerde var. Ama ben gözlemliyorum, dinliyorum, hissediyorum, hatırlıyorum ve sorguluyorum, bunu Peter Handke'nin trajedilere ve sessizliğe yaklaşımıyla karşılaştırarak yeniden kavramsallaştırıyorum.

Sonsuzluktan bahsetmişken: Çalışmalarınızın hangi yönlerinin uzak gelecekte sizden sonra da varlığını sürdürmesini istiyorsunuz? Peki insanlar bundan ne anlamalı?

Selmani: Önemli olan tek maya mizahtır; ebedi, derin ve kalıcı. İyi mizah, son kullanma tarihi olmaksızın dönemleri aşar. Geçici kültürel bağlamların ötesinde varlığını sürdüren gerçekleri silahsızlandırır, birbirine bağlar ve ortaya çıkarır. Onu arıyorum, onu somutlaştırıyorum ve geleceğe yönelik bir tohum olarak ekiyorum; varoluşun karmaşıklıklarını nasıl yorumladığımızı ve yönlendirdiğimizi şekillendiren sessiz ama güçlü bir güç.

Başlık KOHA editörlüğünden alınmıştır.