Kültür

Kosova'nın da yankılandığı ses için heyecan verici sahnelerde tekrar sahneye çıkın

Elbenita Kajtazi

Elbenita Kajtazi: "Kosova'nın adı her duyulduğunda, nereye gidersem gideyim, mutlaka Kosova'dan geldiğimi, Kosovalı bir Arnavut olduğumu vurguluyorum ve bu beni çok gururlandırıyor. Hele böyle bir ülkede, Viyana Operası'nda, Hamburg'da, Berlin'de, Cenevre'de, Zürih'te, her yerde sahne almayı bilen şarkıcıların oradan geldiği söylendiğinde. Bu harika bir duygu çünkü bu her zaman hedefim oldu."

Dünya sahnelerinde canlandırdığı rollerin Kosova ile hiçbir ilgisi yoktur. Elbette evrensel hikayeler ama onun yolculuğu benzersiz. 2024 yılında soprano Elbenita Kajtazi, "La Bohème"in baş karakterleri Saimir Pirgu'yla birlikte Viyana Devlet Operası'nda hedeflediği yere ulaştı ama salondaki bir fısıltı, onun başarısının ağırlığını dağıtmakla kalmadı. Seyirci, Mimì'nin Kosovalı olduğu yorumunu yapacaktır ve seyirci onu alkışlarla sahneye geri getirdiğinde kariyerinin tüm bölümleri bir bis çalışması gibi görünmektedir. Aynı şekilde geri dönüyor ve yeni sahneleri fethediyor çünkü bu sanatçının hayaliydi.

Kosovalı soprano Elbenita Kajtazi, klasik müziğin en prestijli dünya sahnelerine çıktı. Bu onun aşkı. Neyi başarmak istediğini hayal etmesi onun için yeterlidir. 2024'te bunu dünyadaki opera binalarının "Olympus'u" olarak gördüğü Viyana Devlet Operası ile de yaptı. O sahnede çıkış yaptı. Ancak başarıları çok çeşitliydi.

Uluslararası opera sahnesine adım atan soprano, sahneden sahneye, rolden role adım atarak kendi adını ve dolaylı olarak Kosova'nın adını yüceltiyor. Öyle ki, Viyana Operası'nda ilk kez sahneye çıktığı anda Mimì'nin Kosovalı olduğu fısıldanıyordu.

Her ne kadar eleştirmenlerin de takdir ettiği gibi performansları samimi ve her zaman duygu uyandıran bir soprano olarak profilini oluşturmuş olsa da bu, kariyerinde önemli bir andı.

Viyana Devlet Operası köklü bir geleneğe sahip dünyanın önde gelen opera binalarından biridir. Kariyerinin en önemli tarihlerinden biri olarak gördüğü tarih 28 Ekim'di. O gün Puccini'nin "La Bohème" operasında Mimì rolünü oynadı ve burada Arnavut tenor Saimir Pirgu ile birlikte Rudolfo rolünü oynadı. Bu rolle 31 Ekim ve 2 Kasım'da iki kez daha geri döndü.

TIME'a verdiği bir röportajda Kajtazi, kariyerinden önemli anları, duygu parçalarını ve başarı parçalarını anlattı. Arka planda onun ruh verdiği rollerde sarsılmaz bir ses olmaya yönelik eşsiz kararlılığı yatıyor. Birinden diğerine geçerek kendini bu karakterlerin içine kaptırıyor. Bunu Mimi ile de yaptı ama sadece bu değil.

O anı geri getirerek keyifle konuşurken, salon doluyken o sahneye çıkmanın tarif edilemez ve zor bir duygu olduğunu söylüyor.

"Ama yıllardır o anın hazırlığını yapıyordum ve gelmesini bekliyordum ama yine de tarif edilemez bir duyguydu. Halk beni çok iyi karşıladı ama asla kendimden memnun değilim ve her zaman daha iyi yapabileceğim şeyler olduğunu düşünürüm ama üç gösterinin de biletleri tamamen tükendi ve salon doldu" diyor.

Onu o sahneye çıkaran İtalyan Franco Zafirelli'nin eski prodüksiyonuydu. Rolden bahsederken Mimi rolünün alkışlanacak abartılı bir aryaya sahip olmadığını ve izleyicinin tepkisini verebileceğini gösteriyor. Ancak yine de halktan çok sayıda alkış ve alkış geldiğini hatırlıyor.

Kajtazi, "Herkes hayallerinin peşinden gitmeli ve eğer dünya çapında büyük sahnelerde sahne alma hayalleri varsa o zaman neden sınırlı olsunlar" diyor

"Oyunun başından sonuna kadar sakinlik, konsantrasyon ve deneyim gerektiren bir rol, çünkü Mimì genç bir kız, sonunda hastalıktan ölüyor ve ölümü Verdi'ninki gibi abartılı değil, çok sakin oluyor. 'La Traviata'. Yani çok sakin ve gerçekten çok özel bir atmosfer olmalı ama Mimi yüzünde bir gülümsemeyle ölüyor ve bu da rolü özel kılıyor", diyor Kajtazi.

Mesleği onun için sadece bir iş yeri değil. Opera sanatı ruhunda uyuyor. Özellikle Puccini'nin müziğini takdir ediyor. Rolü o kadar ruhunda hissediyor ki, operaların hassas sahnelerinde bazen gözyaşlarını tutamadığını gösteriyor.

"Puccini'nin müziği böyle hissetmenize izin vermiyor, çünkü çok güzel bestelenmiş, çok dolu bir orkestrası var, sesi sizi alıp götürüyor ve bir şeyler hissetmemek mümkün değil. Mimi'nin durumunda bu imkânsız, sonunda o öldüğünde ve Rodolfo gelip tekrar tekrar onun adını söylediğinde gözlerimden yaşlar akmıyor. Puccini sonunu o kadar güzel bestelemiş ki, duygudan kaçamıyorsunuz. Ve muhtemelen bazen işi olması gerektiği gibi yaptığınız ancak duyguların derinliklerine inemediğiniz başka roller de vardır", diyor Kajtazi.

Ünlü İspanyol opera sanatçısı ve şef Plácido Domingo, Viyana'da Puccini'nin eserini çalarken, eserinden dolayı onu övdü. İki perdeden sonra oyunun ortasında onu şaşırtmış ve role yaklaşımını gerçekten beğendiğini söylemişti.

"Role yaklaşımımı gerçekten beğendi ve zaman zaman bu vokal yumuşaklığını gerçekten takdir etti, çünkü Mimì lirik bir rol, bunu gerçekleştirmek için gerçekten dolgun bir sese sahip olmanız gerekiyor, ancak o utangaç olduğu için ilk başta oyuna biraz farklı yaklaşıyorum. Rodolfo ile tanıştığında ilk başta biraz içine kapanıktır. Ben de sahnede bunu böyle oynadım ve Plácido yaklaşımımı beğendi. O halde üçüncü ve dördüncü perdeleri orkestra nedeniyle, içerdiği drama nedeniyle düzgün bir şekilde icra etmek zorludur ve rolü düzgün bir şekilde icra etmek gerçekten büyük bir seferberlik gerektirir", diyor soprano Kajtazi.

"Ben bu yerden geldiğim için buyum"

Kaytazi emin adımlarla yürüyor. Viyana Devlet Operası'nın büyük sahnesinde sahne alan ilk Kosovalı şarkıcıdır.

"Kosova'nın adı her duyulduğunda, nereye gidersem gideyim, mutlaka Kosova'dan geldiğimi, Kosovalı bir Arnavut olduğumu vurguluyorum ve bu beni çok gururlandırıyor. Hele böyle bir ülkede Viyana Operası'nda, Hamburg'da, Berlin'de, Cenevre'de, Zürih'te ve her yerde sahne almayı bilen şarkıcıların oradan geldiği söylendiğinde. Bu harika bir duygu çünkü bu her zaman hedefim oldu" diyor Kajtazi.

Kariyeri onun tutkusudur, onun için en büyük sevgidir, devletin sunumu ise çok büyük bir değerdir.

"Geldiğimiz yer inkar edilmemeli çünkü bugün sahip olduğumuz kimliği, bugün sahip olduğumuz karakteri şekillendirdi. Ben bu yerden geldiğim için buyum. Belki de bu duyguları ifade ediyorum ve bu şekilde sahneleyip performans sergiliyorum, çünkü bu ülkeden geliyorum, çünkü bu ülkeden bazı şeyler yaşadım ve bu asla inkar edilmemeli ve aslında her zaman çok yüksek sesle söylenmiş gibi görünüyor" dedi. .

Kosova'ya nadiren gelse de, ülkesine yaptığı ziyaretleri ona dünya operalarının ruhunu getirmeden asla aşmıyor. Her ne kadar kendisine layık olmayan koşullarda ve sahne aldığı salonlara göre son derece kötü seviyelerde olsa da.

Kosova'da opera binası ve halk için zorunluluk

Kasım ayında Kosova'daydı. Beşinci gün "ritüelini" gerçekleştirdi. Gençlik ve Spor Sarayı'nda sahnelendi. Onu en çok endişelendiren şey konser salonudur. Klasik müzikte olduğu gibi müzik sahnesinde de bu kadar çok yetenek gelişirken koşullar aynı kalıyor.

"Bunun üzücü olduğunu düşünüyorum çünkü harika ama duyarlı sanatçılar var ve onlar da bu durumdan etkilenip bu mesleği tamamen bırakabiliyorlar. Kosova'da sanat camiasının daha birlik olması, daha istikrarlı olması ve mutlaka bir şeyler yapılması gerektiğini düşünüyorum. Ben her alanda yanlarında olmaya açığım, artık zamanı da geldi, çünkü herkesin bu siyasi duruşları bir kenara bırakılarak sanata, kültüre yönelik çalışmalar yapılmalı. Eğer bu yönde çalışmak istiyorlarsa hepsinin tek bir amaç için bir araya gelmesi gerekiyor" dedi.

Ülkedeki kültür ortamının gelişmesini takip ederek konser salonunun opera salonundan ayrılması gerektiğini söyledi. Bunların tamamen farklı konular olduğu ve konser salonunun opera binasında olmasının imkansız olduğu.

"Sahne olmamalı çünkü senfonik eserlerin tiyatro sahnesinde icra edilmesi doğru değil. Ama en azından konser salonumuz var ve orada her şey yapılabiliyor. Yurt dışından büyük sanatçıları davet ettiklerinde bile, ki sayıları çok fazla, onlara uygun bir yer sunmalıyız ve onların en azından kostümlerini değiştirebilecek zamanları olmalı. Sanatçıların tüm bu açıklamalarına kulak asılmamasını diliyorum ama ne yazık ki şu ana kadar bu gerçekleşti" dedi.

Ancak ona göre Kosova'da halkın coşkusu, köklü bir müzik kültürüne sahip diğer ülkelerdeki coşkudan hiç de farklı değil.

"Farklı bir aşk bu, bakışları, merakı o kadar arttı çünkü seni 18 yaşından beri tanıyorlar ve tabii ki kariyerini, yolculuğunu takip ediyorlar. Dolayısıyla buraya her geldiğimde şu an hangi noktaya geldiğimi, nerede performans sergilediğimi, hangi repertuvarı, kariyerimin hangi noktasında olduğumu çok merak ediyorlar. Kuşkusuz onlardan gördüğüm büyük sevgiden ve konser sonrasında her birine merhaba demek zorunda kalıyorum çünkü onları tanıyorum ve birlikte büyüdüğüm insanlar. Bu, buradaki performansı son derece özel kıldı", diyor Kajtazi.

Elbenita Kajtazi, 2024 yılına damgasını vuran başarılarından biri olan Viyana Devlet Operası'nda Puccini'nin "La Bohème" operasındaki Mimì rolünde (Fotoğraf: Michael Pöhn/Wiener Staatsoper)

Rolden role hayallere doğru

Rolden role geçişler onun için doğaldır. Avrupa'nın her yerinde, prestijli sahnelerde, farklı müzik kültürlerinde, edebiyatı dünya başyapıtlarıyla inceliyor.

Temmuz ayında Zürih Opera Binası'nda Puccini'nin "Turandot" operasındaki Liu rolüyle sahne aldı.

"Yine Puccini, sonunda Liu ölüyor, bu bana pek çok başarı getiren bir rol. Bunu Dresden'deki yeni yapımda da oynadım ve eleştirmenler bu roldeki performansımı ve görünüşümü son derece iyi takdir ettiler çünkü çok özel bir duygu gerektiriyor. Üç arya var ve ikinci arya özellikle çok dramatik ve dokunaklı, üçüncü arya ise Calafi adlı aşkı için kendini feda ettiği an" diyor Kajtazi.

Sesine çok yakıştığı için her zaman büyük keyifle yorumladığı bir rol olduğunu söyledi.

"Uzun 'legatos'ları, ardından da sonundaki dramayı gerçekleştirmeyi başarıyorum ve her zaman büyük bir zevkle ona geri dönüyorum. Zürih'te oldukça modern bir yapımdı ama bu yapımların gerçekleştirilmesi daha karmaşık çünkü yönetmenin isteği doğrultusunda bazen belirli anlarda sizi daha soğuk hale getiriyorlar ama yine de Puccini'yle olmak zor ve soğuk bir performans sergiliyorsunuz. sonu çok güzeldi", diyor opera müziğindeki birçok önemli role ruh katan Kosovalı soprano.

2014 yılında Teatro Municipal de Santiago'da "Der Rosenkavalier"de Sophie rolünü, Essen'de "Hansel ve Gretel"de ve Semperoper Dresden'de "Sihirli Flüt"te Pamina rolünü canlandırdı. 2016 yazında Festival'de ilk kez sahneye çıktı. Salzburglu Genç Şarkıcılar Projesi'nin bir üyesi olarak Münih Radyo Orkestrası ile şarkı söylüyor.

Elbenita Kajtazi, 2018/19 sezonunda Hamburg Devlet Operası'nda "Falstaff"ta Nannetta ve "Le nozze di Figaro"da Susanna rolüyle ilk kez sahneye çıktı. 2020 yılında "Opéra National de Bordeaux"da "La traviata"da Violetta rolüyle ilk kez sahneye çıktı. Ancak bu, ünlü sopranonun uluslararası sahnede inşa ettiği hikayelerden yalnızca bir tanesi.

Bu yıl Mozart'ın "Le nozze di Figaro" operasıyla Zürih'e döndü ve yerleşik sanatçı olduğu Hamburg Opera Binası'nda Jules Massenet'nin başyapıtı "Manon" operasında yer aldı. Şimdiye kadarki en zorlu rollerinden biri olduğu söyleniyor. "Manoni şu ana kadar oynadığım en zorlu rollerden biri çünkü toplamda beş perde var ve Manoni sahneye girdiği andan öldüğü yere kadar her zaman sahnede. Zorlayıcı bir rol çünkü vokal olarak 'koloratürleri' söyleyebilmeniz, lirik bir ses olmanız, 'küçük bir ses' olmanız gerekiyor; bu, bir sopranonun böyle bir rolü yerine getirmek için ihtiyaç duyduğu her şeyi içerdiği anlamına geliyor. Ancak en zorlayıcı olan, bunun Fransızca olması" diyor, Avrupa'nın ana sahnelerindeki ana opera rollerindeki olağanüstü yorumlarıyla halkı hayrete düşüren Mitrovicalı soprano.

Bir sonraki yıl Elbenita Kajtazi'yi tamamlamayı umduğu başka görevler takip ediyor. İlk olarak bir anne olarak. Ve sahnede performansın şimdiye kadarki kadar büyülü olacağına söz veriyor.

Elbenita Kajtazi Kosova'yı dünya sahnesine taşıdı. Zirveye ulaşmak için buradan kaçmak zorundaysanız sopranonun net bir cevabı var. Büyük sahnelere karşı hiçbir sınırı olmayan soprano, "Herkes hayallerinin peşinden gitmeli ve eğer dünya çapında büyük sahnelerde performans sergilemeyi hayal ediyorsa, o zaman neden kendilerini sınırlasınlar ki" diyor.

VİDEO: