Savaş battaniyeleri hayatta kalmanın, korkunun ve umudun hatıralarına dönüşüyor.

“Sıklıkla dünyayı sevdiğim bir rüya görüyorum” sergisi, Zgjim Zyba'nın yıllar önce Venedik'te ailesinde hala saklanan insani yardım battaniyelerini ilk kez sergilemesiyle başlayan uzun bir duygusal ve sanatsal arayışın ürünüdür. O zamandan beri bu arayış Kosova'nın dört bir yanına yayıldı. Bunlardan bazılarını topladı ve bunlar hayatta kalma, korku ve umut öykülerini koruyor. Bunlar, kolektif hafızanın ortak paydası niteliğinde ve enstalasyonda, fedakarlık ve yokluğun metaforu olarak mumu simgeleyen yapılarla somutlaştırılıyorlar.

“Sıklıkla Dünyayı Sevdiğim Bir Rüya Görüyorum” başlığı, serginin kendisinden belki de daha karmaşık. Ancak minimalist sanat enstalasyonu, estetik olduğu kadar anlamlı da. Sanatçı Zgjim Zyba'nın sergisi, sanat ve hafızanın birleşimi. Kosova tarihinin en hassas dönemlerinden birine dair güçlü bir kolektif yansıma eylemi olan bu serginin merkezinde, savaş zamanında kullanılan insani yardım battaniyeleri de yer alıyor.

“Grand” Otel'in altıncı katındaki “Hajde!” Vakfı'nın mekanlarında yer alan sanatsal enstalasyon, ilk bakışta altyapısının bir parçası gibi görünüyor. Ancak odak noktası tekstil malzemelerine kayınca durum değişiyor. Bu malzemeler, genç nesiller için çocukluk anılarını canlandırırken, diğer nesiller için hayatta kalma, korku ve umut öyküleriyle dolu nesnelerdir.

Kosova'nın dört bir yanından birçok ailenin bu battaniyeleri saklamış olması bile çok şey anlatıyor. Sanatçı Zyba'nın bu battaniyeleri toplama süreci de bir tür tarih arşivleme eylemi olarak görülüyor.

“Sıklıkla Dünyayı Sevdiğim Bir Rüya Görüyorum” sergisi, Zyba'nın yıllar önce Venedik'teki bir sanatçı ikamet programı sırasında ailesinin battaniyelerini ilk kez sergilemesiyle başlayan uzun bir duygusal ve sanatsal arayışın ürünüdür. O zamandan beri bu arayış Kosova'nın dört bir yanına yayılmıştır.

Sanatçı için, bu tekstil malzemelerinin kamusal alana yerleştirilmesi, nesnelerin taşıdığı travmanın açığa çıkması anlamına geliyor.

Ayrıca Kültür 3j. önce "Göz Göze", savaşta tecavüze uğrayanların hikayesini anlatıyor.

"Benim için, toplumumuzda geçmişte yaşananlar ile bu travmanın sonucu olarak bugün yaşananlar arasında bir köprü kurmak önemliydi. Bu travmayı, aslında birer hatıra olan ama aynı zamanda kolektif bir sıcaklık arayışını da temsil eden battaniyeler aracılığıyla göstermek istedim. Ailem akrabalarıyla konuştu ve ailelerimizin hala bu battaniyeleri sakladığını fark etti. Bu, battaniyeleri vücutlarını örtmek için kullandıkları anlamına gelmiyor, aksine evdeki eşyaları korumak için kullanılıyorlar," diye anlattı KOHĪN'e.

Sanatçı, bu tür malzemelerin sahiplerine ve koruyucularına bağışlanması için kamuoyuna çağrıda bulunmuştu. Mitrovica, Vushtrri, Priştine, Obiliq, Malisheva, Rahovec, Han i Elezit, Prizren, Kaçanik, Has ve daha birçok şehirden, karşılık beklemeden, büyük bir istekle kendisine malzemeler verildiğini açıkladı. Böylece, Zyba sergisinde farklı aileleri ve deneyimleri ortak bir anlatı olarak birbirine bağlayan, yaşayan bir tür hafıza haritası oluşturdu.

Battaniyeler sadece geçmişin kalıntıları değil. Sütun mumlarını andıran yapılar halinde katlanmış olan battaniyeler, minimalist ama derin sembolik bir enstalasyon oluşturuyor. Fedakarlık ve yoksunluğun metaforu olan mum, hafızayı koruyan tekstille karşı karşıya geliyor.

"Onları topladıktan sonra, bu fikri oluşturan mum sembolüyle devam ediyorum."  "Mimari bir yapı değil, ama fikir iki malzeme arasında yumuşak bir basınç oluşturmak: eriyen mum ve birbirine baskı uygulayan, hafıza taşıyan battaniyeler. Katı gibi görünen bir malzeme, yumuşağa dönüşüyor. Mumu bir fedakarlık sembolü olarak kullanıyorum, çünkü bu yolculuk boyunca birçok aile bana mum yakmaya bile cesaret edemediklerini anlattı. Pencereleri örtmek için aynı battaniyeleri kullanıyorlardı, böylece orada birinin yaşadığını kimse anlamasın. Bu metaforu kullanıyorum," diye açıkladı sanatçı Zgjim Zyba.

Güçlü ve sessiz bir malzemeden, bedeni, sıcaklığı ve onun yokluğunu anlatan somut bir duyarlılık doğuyor. Sergi, hayatta kalmanın gizlenmeyi gerektirdiği bir döneme tanıklık ediyor. Mum ışığının, evin pencerelerini kaplayan ve yaşam belirtilerini gizleyen kalın battaniye tabakası tarafından engellendiği bir döneme.

Ses boyutu ziyaretçiye eşlik ediyor. Müzisyen Dren Suldashi ile işbirliği içinde üretilen bu eser, ziyaretçinin deneyimini derinleştiriyor. Karanlık ve atmosferik müzik, doğanın yankısını ve Arnavutları çoğu zaman kurtuluşa götüren dağlardaki zorlu yolculukları getiriyor.

"Doğa fikriyle ne anlatmak istediğimi hemen anladı, çünkü Arnavutlar tehlikeden kaçmak için o dağdan geçiyorlardı," diye açıkladı Zyba.

Berlin'de yaşayan ve çalışan Türk küratör Övül Ö. Durmusoğlu, serginin küratörlüğünü üstlendi. Durmusoğlu, Kosova'daki savaşın sona ermesinden çeyrek asırdan fazla bir süre sonra bile serginin savaşı küresel bağlamda ele aldığını söyledi.

Ayrıca Kültür 2 ay önce Venedik Bienali'nde Kosova Pavyonu açılıyor

"Sanatın, dünyayı sevme hayalini veya bu hayalin unsurlarını aktarmanın bir yolu olduğuna inanıyoruz; bu da şu anda etrafımızı saran tüm savaşlar ve vahşetler nedeniyle çok zor. Bu da bu sergiyi çok önemli bir zamana denk getiriyor. Küratörlük çalışmalarımda, insanların kaçtığı zor hikayeleri nasıl anlatabileceğimle çok ilgileniyorum," dedi.

Ona göre battaniyeler, dünyanın her yerindeki savaş mağdurlarını birbirine bağlayan evrensel bir semboldür; bu enstalasyon ise kolektif duyguların birlikte işlenebileceği bir alan yaratmaktadır.

"Enstalasyonda, bu battaniyelerin içinde barındırdığı tüm anıları, toplumun temel taşları olarak yaratmak istedik. Bu yüzden, şüphesiz ki mekan için yaratılmış bu sütunları görüyoruz, ancak bu mekanı aynı zamanda toplum olarak, bizi bir arada tutan bir ev olarak da anlayabiliriz. Sütunlar, evi birbirinden uzak tutan, iyi durumda tutan unsurlardır," diye devam etti küratör, yazar ve sanat eğitimcisi.

Ona göre, sütunlar toplumu temsil eden bir metafor olup, içlerinde yaraları ama aynı zamanda hayatta kalma gücünü de barındırıyor.

"Erimiş mum malzemesinden yapılmış bu sütunlar ve battaniyelerle, iyileşmekte olduğumuz bu yaraların aslında en güçlü yönlerimiz olduğunu herkese hatırlatmak istiyoruz. Bu kırılganlık ve zayıflıklar aslında bizi bugün olduğumuz kişiler yapan şeyler. Bu yaraları farklı bir şekilde ele alabilmeliyiz – dünyanın çok zor bir döneminde birlikte yaşamak için," diye devam etti Övül Ö. Durmusoglu, Polonyalı Joanna Warsza ile birlikte Prizren'deki "Autostrada Bienali"nin üçüncü edisyonunu "Ya bir yolculuk olsaydı?" temasıyla ve sonraki edisyonunda "Tüm imgeler bir gün yok olacak" temasıyla şiirsel bir yaklaşımla küratörlüğünü yapmıştı.

"Hajde!" Vakfı tarafından düzenlenen bu sergi, vakfın programında bir dönüm noktası oluşturarak, genç sanatçıları desteklemekten doğrudan sanatsal projeler üretmeye geçişi temsil ediyor.

Yönetmen Lendita Idrizi'ye göre, sergi travma, kabullenme ve sevgi üzerine düşünmeye yönelik bir çağrı niteliğinde.

Ayrıca Kültür Eki 2 ay önce Plastik Montaj: Her yeri saran renk cümbüşü

"Şimdiye kadar sergi için genç sanatçılara yer verildi ve bu gelecekte de devam edecek. Bir vakıf sergisi olarak, ürettiğimiz ilk sergi bu. Bu sergi bize travma, toplumda kabul görme ve sevgi hakkında düşündürüyor. Zgjimi, Kosova'daki farklı ailelerden, bunlardan biri de kendi ailesinden battaniyeler topladı. Bu yardım battaniyelerinin hepsinin dokusunda ağır bir tarih var. Sergi 24 Temmuz'a kadar açık kalacak," dedi.

Zgjim Zyba'nın "Sıklıkla Dünyayı Sevdiğim Bir Rüya Görüyorum" sergisi, izleyiciyi korunmuş olan, kaybolan ve bizi hâlâ tanımlayan şeyler üzerine düşünmeye davet ediyor.