"Shani Pallaska - bir dönemin simgesi" ölümsüzlük öyküsü olarak

Roller kaybolur ve unutulur, ancak izleri kalır. Visar Krusha'nın kaleme aldığı "Şani Pallaska – Bir Dönemin Simgesi" adlı monografi bunun bir kanıtıdır. Bu eser, dünya dramalarının büyük karakterleriyle Arnavutça konuşan ve kendisi de bu bölgelerde profesyonel tiyatronun öncülerinden biri olan aktörün hayatını ve çalışmalarını anlatmaktadır.

1948'de, Kosova Arnavutları II. Dünya Savaşı'ndan sonra ortaya çıkan eski Yugoslavya içinde bir kimlik duygusu oluşturmak için mücadele ederken, Gjakova Normal Okulu'ndan mezun olan ilk kuşaktan genç bir adam opera solisti olmayı hayal ediyordu. Bu amaçla, o zamanlar 20 yaşında olan Shani Pallaska, kardeşi Xhevdet'i ziyaret etmek için Saraybosna'ya gitti.

Aklı ona Zagreb'deki Müzik Akademisi'ne kaydolmasını söylüyordu. Kosova'da, II. Dünya Savaşı'ndan hemen sonra kurulan Profesyonel Tiyatro zaten faaliyetteydi. Ancak bu kurum sadece Sırpça konuşuyordu. Tam 1948'de, Arnavut tiyatrosunu kurum içinde işlevsel hale getirmek için yetenekli Arnavutlar seçiliyordu. Kültür ve eğitimden sorumlu güçlü bir siyasi lider olan Xhavit Nimani, Shani Pallaska'yı topluluğa katılmaya davet edecekti. Xhavit Nimani o zamandan sonra bir daha hiç konuşulmadı. Ve o andan itibaren, Profesyonel Tiyatro ve ardından Taşra Halk Tiyatrosu -şimdi Kosova Ulusal Tiyatrosu- bir döneme damgasını vuran oyunculardan birinin adıyla anılmaya başlandı.

Visar Krušën'in kaleme aldığı ve "Integra" yayınevi tarafından yayınlanan "Şani Pallaska – Bir Çağın Sembolü" adlı monografi, dünya dramalarının büyük karakterleriyle Arnavutça konuşan aktörün hayatını ve çalışmalarını ele alıyor. Pallaska, ölümünün 27. yıldönümünde Kosova Ulusal Kütüphanesi'nde düzenlenen monografi tanıtımında da bir sembol olarak anıldı. Arnavutça ilk oyunu 1 Mayıs 1949'da Mitrovica'daki "Trepça" madencilerinin önünde, ardından 7 Haziran 1949'da Priştine'de sahnelendi. Şani Pallaska, Branislav Nushiqi'nin yazdığı ve Dobrica Radenkoviqi'nin yönettiği "Personi i dusuttë" ​​adlı oyunda Juritije rolünü canlandırdı. Aynı yıl Sırpça olarak sahnelenen ve genç oyuncular için birer deneme niteliğinde olan önceki iki gösteriyle birlikte, 1996'da "Dodona" tiyatrosunda monografiye dayalı son gösterisine kadar Shani Pallaska tiyatroda 133 rol canlandırdı. Film ve televizyonda onlarca rol ve radyo dramasında yaklaşık 250 rol ile Shani Pallaska, bir oyuncunun ötesine geçen bir yaratıcılığı ortaya koydu. Ayrıca birçok alanda da liderdi.  

Oyun yazarı ve yönetmen Fadil Hysaj konuşmasında bu törende ne söyleyeceği konusunda birçok ikilem yaşadığını belirtti.

"Büyük bir sanatçı hakkında ne söyleyeceğim konusunda birçok ikilem yaşadım ve aynı zamanda en iyi şeyi söyleyememe konusunda da endişelenmemeye çalıştım. Bir sanatçıdan bahsederken, o hayattayken ölen veya ortadan kaybolan tüm karakterlerden de bahsediyoruz," diye vurguladı.

Ayrıca Kültür 14 Ocak 2026 "Shani Pallaska - bir dönemin simgesi" ölümsüzlük öyküsü olarak

Ona göre bu, oyuncu sanatının ve sahnede eser yaratan herkesin trajik kaderidir. Saraybosna'da eğitim gördükten sonra Priştine'de yönettiği ilk oyunun, Ymer Şkreli'nin metnini yazdığı ve Shani Pallaska ile Dibran Tahiri'nin başrollerini paylaştığı "Yağmur Muhafızı" olduğunu itiraf etti. Sahne tasarımından Agim Çavdarbaşı'nın sorumlu olduğunu ve oyuncuların insan boyutunda satranç taşları arasında oynadığını hatırladı. Yıl 1982'ydi.

"Ne yazık ki, gösteri uzun sürmedi. Dönemin eleştirmenleri, gösteriyi tüm standartların dışında bir deney olarak lanetlediler. Shani Pallaska ise tiyatronun reformdan geçirilmesi gerektiğini söyleyerek beni cesaretlendirdi," diye belirtti Hysaj.

Muhamet Çami'nin metnini yazdığı ve Muharrem Qena'nın yönettiği, 1966'da sahnelenen "Erveheja", eski Yugoslavya'daki Arnavut tiyatrosu ve bu uluslar topluluğundaki Arnavutların kültürel kimliği açısından dönemleri ayıran tiyatro yapımı olarak kabul edilir.

Artık Arnavutlar, o döneme göre yüksek standartlarda bir gösteriyi kendileri üretebiliyorlardı.

Hysaj, "Bence Arnavut sahnesine modern bir dili getiren ilk oyun olan 'Erveheja', Shani Pallaska olmadan mümkün olmazdı. Onun tonlaması, oyunculuğu ve sahip olduğu Brechtvari tiyatralite, diğer oyuncular üzerinde de bir biçim olarak kendini kabul ettirdi," dedi.

Ardından 1972'de, Kosova'nın zaten başka bir gelişim boyutunu yaşadığı dönemde, İsmail Kadare'nin eserinden uyarlanan ve Piro Mani'nin yönettiği "Ölü Ordunun Generali" adlı oyun sahnelendi. Bu da büyük bir kimlik kutlamasıydı.

"Arnavutluk'ta büyük yenilikleriyle tanınmayan bir yönetmen olan Pirro Mani, Kosova'da Balkanlar'ın en yenilikçi oyununu ortaya koydu. Bence Shani Pallaska'nın generale yaklaşımı, ona yaklaşma biçimi etkileyiciydi. Onun üslup dayatmasına karşı koyabilen hiçbir yönetmen olmadı. Bir bakıma, o yönetmenleri takip etmek yerine, yönetmenler onu takip etti," dedi Hysaj.  

Pallaska'nın en güçlü oyunu olarak tanımladığı "The Wardrobe Man"i, Ronald Harwood'un metniyle ve Selami Taraku'nun yönetmenliğinde 1955'te sahnelenmiş olarak anlattı. Hysaj ayrıca o dönemde yayımlanmış bir metnini de okudu.

Kültür Bakan Vekili Hajrulla Çeku, monografinin Pallaska'nın sanat tarihinde, özellikle de ülkemizdeki tiyatro tarihindeki yeri doldurulamaz rolünü ve portresini ortaya koyduğunu söyledi.

Ayrıca EKSPRES 14 Ocak 2026 "Shani Pallaska - Bir Çağın Sembolü", ölümsüzlüğün öyküsü olarak bu akşam "Express"te.

"Bugün aynı zamanda Shani Pallaska'nın vefatının 27. yıl dönümünü de anıyoruz. Yıl dönümleri her zaman hüzünle anılır, ancak bu kez aile ve bizler, bir toplum olarak, onun hayatını hatırlamak ve onurlandırmak için bir vesileye daha sahibiz. Shani Pallaska'yı anarak, bugün tiyatromuzun tüm bir dönemini onurlandırıyor ve sanatın kimliğimizin temeli olarak değerini yeniden teyit ediyoruz," diye vurguladı Çeku.

Kitabın kapağını da süsleyen Pallaska'nın portresi arka planda yer alırken, yazar Visar Krusha, kitabın, Arnavut sahne sanatlarının temel taşlarından biri olan, profesyonel tiyatronun öncülerinden birinin sansasyonel yaratıcılığını belgelediğini söyledi. Krusha, yarım asırlık kariyeri boyunca, eşsiz bir özveri ve işine duyduğu sevgiyle, hayatının son günlerine kadar durmadan, tiyatro, film, televizyon ve radyo oyunlarında yüzlerce rol yarattı.

Arian Krasniqi'nin derlediği eserin yazarı, "Müzikal ve güçlü sesi, net ve akıcı diksiyonu, farklı karakterlere ve türlere bürünebilme yeteneği, karizmatik varlığı ve grotesk duygusu, ve her şeyden önemlisi, prömiyerlerden sonra bile canlandırdığı karakterleri sürekli olarak mükemmelleştirme çabasıyla Shani Pallaska, oyunculukta yüksek bir standart oluşturmuştur" dedi.

Shani Pallaska'nın hem bir sanatçı hem de bir tiyatro lideri olarak, çevresindeki meslektaşlarını, üzerinde çalıştığı projelerde olduğu gibi kendi çalışmadığı projelerde de yüceltmeye yönelik son derece asil ve mütevazı özverisinden ilham aldığını göstermiştir. Bu da bir sanatçının görevinin sadece kendi bireysel gelişimi değil, aynı zamanda içinde faaliyet gösterdiği kültürel ortamdaki ve belki de yaşadığı ve faaliyet gösterdiği toplumdaki diğer tüm bireylerin gelişimi olduğunu, Shani Pallaska'nın Kosova'daki profesyonel tiyatronun kurucuları olan meslektaşlarıyla birlikte bıraktığı kültürel miras gibi bir mirasın yaratılması için bir koşul olarak bir kez daha kanıtlamaktadır.

Pallaska'nın tiyatrodaki birçok rolüne ait görüntüleri bir araya getiren bir video aracılığıyla, torunu oyuncu Gresa Pallaska'nın dedesi için monografiye yazdığı ithaf yazısı gösterildi. Kütüphane lobisinde yerlerini almayan izleyiciler için ise ithaf yazısı oyuncu tarafından okundu. 

"Bu dünyada geçiciliğin gölgesinin çekildiği ve spot ışıklarının altında sonsuzluğun gökyüzüne oyulmuş bir heykel gibi başını kaldırdığı yerler vardır. Tiyatro da bunlardan biridir. Sahne, o kadar çok hayatın ağırlığını taşıyan o tahta platform, benim için ölümsüzlerin tapınağıdır. Ve sen, büyükbaba, bu tapınağın ilk rahibisin. Üzerinde attığım her adımda, söylediğim her kelimede, nefesini, varlığımın derinliklerinden yükselen ve dokunduğu her şeye anlam katan o ebedi rüzgarı hissediyorum," diye vurguladı Pallaska.

Ona göre, büyükbabası Shani Pallaska'nın sanatı bir tür savaş, kendini anlamayı çoğu zaman reddeden bir dünyada anlam arayışıydı.

"Bana sanatın insanın unutulmaya karşı en büyük mücadelesi olduğunu öğrettin. Hepimiz yok olmaya mahkumuz, ancak yaratanlar, ruhlarının bir parçasını dünyayla paylaşanlar bu mahkumiyetin üstesinden geliyorlar. Sen de onlardan biriydin, büyükbaba," diye ekledi Pallaska.

Ayrıca Kültür 14 Ekim 2026 Posta pulları üzerindeki tiyatro, 80 yıllık bir gelenek olarak dünyayı dolaşıyor.

Gresa Pallaska'ya göre, büyükbabası insanın sanat yoluyla ölümü yenebileceğinin bir işaretiydi. 
Pallaska'yı tanıyanlar, bir rolden diğerine geçme yeteneğinin olağanüstü olduğunu söylerler. Ancak o, sahne için yaşıyordu.

"Dünyam sahne... Aşkım tiyatro... Gençliğimi orada geçirdim ve bir gün aniden sizi yakalayacak olan yaşlılığı da orada mutlulukla bekliyorum!...", Shani Pallaska, Temmuz 1973'te "Rilindja"da yayımlanan bir söyleşide gazeteci Maksut Shehu ile yaptığı bir konuşmada böyle demişti. Bu sözler, Shani Pallaska'nın yarım asırlık kariyeri boyunca aldığı sayısız ödül arasında, Kragujevac'taki "Joakim Vujic" toplantılarında "Ölü Ordunun Generali" oyunundaki general rolüyle en yüksek yorum ödülünü almasından kısa bir süre sonra söylenmişti. Ve Shani Pallaska, sadece öncülerden biri değil, aynı zamanda Arnavut tiyatrosunun generallerinden biri olarak da tarihe geçmiştir.