Четврт века активизма са паралелним градом филма

Прво издање трајало је три вечери. Приказан је мали број филмова, углавном са Косова и из региона, а буџет је био око хиљаду евра. Није било претходног искуства на које би се могло ослонити, није постојала развијена индустрија филмских фестивала, а интернет је тек почео да улази у свакодневни живот. Међутим, постојало је нешто што је било важније од инфраструктуре, новца или искуства: снага воље. Сада је то платформа активизма која слави 25 година, а планови су да се борба за креативност и боље дане настави.

У септембру 2002. године, када је у Призрену требало да почне мали филмски фестивал, падала је киша. Много кише. За тадашње организаторе, ово је могао бити чудан знак: није се знало да ли је то упозорење на тежак почетак или, напротив, нека врста благослова који ће пратити иницијативу рођену у необичним условима. 

Без људи са филмским искуством, а у граду у то време и без биоскопа. Фестивал је имао само један биоскоп. Прво издање је трајало три вечери. Приказан је мали број филмова углавном са Косова и из региона и функционисао је са буџетом од око хиљаду евра. Није било претходног искуства на које би се могло ослонити, није постојала развијена индустрија филмских фестивала, а интернет је тек почео да улази у свакодневни живот. Међутим, постојало је нешто што је било важније од инфраструктуре, новца или искуства: воља. Све то да би се урадило нешто смислено, а не декор, како је речено на церемонији отварања, у петак увече. 

Група људи је одлучила да отвори врата биоскопа „Лумбарди“ и да приказује филмове. Двадесет пет година касније, управо је та воља, чини се, одржала „ДокуФест“ у животу. Сада, када се културни фестивали мере буџетима, бројевима, сценама и спектаклима, прича о „ДокуФесту“ почиње много једноставнијим чином: са људима који су одлучили да раде добровољно и верују да град попут Призрена може постати место за филм, за дискусију и за други облик јавног живота.

Дух волонтерства као константа 

„Фестивал је почео 2002. године са веома скромним буџетом, али са изванредном вољом и волонтерским радом. Дух волонтерства и даље је једна од главних вредности 'ДокуФеста'. Овај фестивал је изграђен на доприносу волонтера и без њих не би био могућ. То је вредност коју смо неговали и настављамо да штитимо“, каже уметнички директор фестивала, Ветон Нурколари.

такође KULTURA 7. августа 2026. године „ДокуФест“ започиње прославу четврт века са „Непрекидном непослушношћу“

У овом сећању на почетак постоји нешто више од носталгије за фестивалом који је порастао до садашње величине. Постоје идеје о томе како се културна институција може изградити у друштву које је тек изашло из рата и још увек покушава да изгради своју културну инфраструктуру. „ДокуФест“ није почео као непрофесионална институција каква је сада. Растао је учећи, правећи грешке, тражећи филмове, доводећи људе, стварајући публику и, пре свега, убеђујући град да биоскоп може бити део његовог живота.

„Прве године смо имали само један биоскоп, фестивал је трајао три вечери и приказан је мали број филмова са Косова и из региона. Није било концерата, није било додатних програма и, пре свега, нико од нас није имао искуства у организовању фестивала“, сећа се уметнички директор „Доку феста“ Ветон Нурколари.

Фестивал као паралелни филмски град

Фраза „нешто што раније нисте видели“ може послужити као метафора за целу историју фестивала. У Призрену где су културни простори били ограничени, филмски фестивал је почео да ствара паралелни град, привремени град који се појављивао сваког лета кроз екране, разговоре, музику, људе и приче које су долазиле из других делова света.

„Уз помоћ неких људи из филмске индустрије, успели смо да доведемо мали број филмова, углавном са Косова, али и из Северне Македоније и Босне и Херцеговине. Постепено смо научили како да изградимо фестивал, створили организациону структуру и развијали је из године у годину“, каже Нурколари.

Данас, током фестивала, Призрен као да живи у два времена истовремено. То је обичан град, са својим ритмом, са својим улицама, кафићима, реком, мостовима и свакодневним животом, али је то и град „ДокуФеста“, који мења свој ритам и густину током неколико дана. Дани почињу филмовима који се приказују током јутра, а настављају се програмима, дискусијама, радионицама, мајсторским класама и састанцима. Затим, када падне вече, биоскоп напушта зграде и улази у просторе града. Река постаје платно, тргови постају хале, док се платои и јавни простори претварају у места где се људи окупљају да гледају филм, слушају музику или једноставно буду део атмосфере коју је тешко пронаћи током остатка године.

Дакле, „ДокуФест“ није само фестивал који се одржава у Призрену. На неколико дана, то је другачији начин живота у Призрену. У извесном смислу, фестивал претвара Призрен у велики биоскоп без крова.

Кино као начин живота 

Али овај однос између фестивала и града није само естетски. Он је такође био политички. Фестивал је помогао да се јавни простор разуме као простор културе, дискусије и коегзистенције. 

„ДокуФест је одувек био платформа која не само да приказује филмове, већ и разматра важне теме за Косово и свет. Ратови, кризе, људска права и глобални изазови су део наше дебате. Трудимо се да кроз филмове и госте створимо простор где публика не само да види филм, већ и разматра питања којима се он бави“, рекао је Нурколари.

„Данас, 'ДокуФест' није само филмски фестивал. Поред филмова, он обухвата дебате, радионице, образовне програме, мајсторске курсеве, индустријски форум и многе друге активности. Развио се у фестивал са пуном визијом, упоредив са најважнијим међународним фестивалима“, рекао је даље Нурколари. 

Ове године, град фестивала има приметно одсуство. Биоскоп Лумбардхи је у реновирању. За фестивал који је свој идентитет изградио управо ту, његово одсуство није само питање инфраструктуре. То је празнина у физичком памћењу фестивала.

„Нажалост, ове године немамо биоскоп 'Лумбардхи', који је реновиран. То је место где је ДокуФест почео и где је већ 23 године дом фестивала. Надамо се да ће се ускоро вратити и да ћемо га поново имати на располагању у будућим издањима“, каже продуценткиња фестивала, Алба Чакали.

Али Чакалијева прича са „Лумбардијем“ иде даље од њене тренутне улоге на фестивалу. Она је „ДокуФест“ прво доживела као волонтерка, а затим као део његове професионалне структуре.

„Била сам волонтерка 2005–2006. године. У то време, била сам део тима који је прикупљао потписе за заштиту биоскопа 'Лумбарди'. 'ДокуФест' је био место где сам први пут сазнала шта је грађански активизам, како заштитити културне вредности и наслеђе, али и колико је важан дух заједништва. То искуство ме је научило много више него традиционална школа. 'ДокуФест' је био моја школа активизма и културне организације. Данас, након шест година као продуценткиња фестивала, поносна сам што сам и даље део овог путовања“, каже она. 

У овој нарацији, „Лумбарди“ постаје симбол идеје да се културно наслеђе чува тако што се истовремено чувају и сећање, функција и однос заједнице са њим.

„Овај јубилеј биће прослава, али и тренутак размишљања и носталгије. Поносни смо на све што смо изградили током ових 25 година, али истовремено осећамо одговорност да заштитимо ове вредности и сам фестивал“, каже Чакали.

„Верујем да нам као друштву треба више фестивала који промовишу позитивне поруке, сарадњу и културни развој. 'ДокуФести' је увек био платформа која гура друштво напред и надам се да ће наставити ову улогу у годинама које долазе“, додаје она.

Упорност као политика „континуиране непослушности“

Тема овог издања – „Непрекидна непослушност“ – не делује као случајан избор. У ствари, може се прочитати као дефиниција историје самог „ДокуФеста“. Пре двадесет пет година, фестивал је почео по киши, без икакве сигурности у вези са будућношћу и без услова који су обично потребни за културну институцију. Али врата су се отворила. Филмови су приказани. И тако се наставило. Све до данас. 

Овогодишњи догађај ставља ову причу у шири контекст. Свет је и даље у кризи, ратови се настављају, структуре моћи остају јаке, а „савршен тренутак“ за славље или деловање никада не долази. Стога, непослушност овде не значи само противљење. Већ и одбијање чекања.

„Двадесет пет година је поносан тренутак. То је четврт века 'ДокуФеста' и, наравно, имали смо много разлога за славље. То се огледа и у овогодишњем програму, у гостима које смо позвали и у људима са којима желимо да поделимо овај јубилеј. 'ДокуФест' се увек бавио сложеним темама везаним за друштвене промене у свету. Ове године смо желели да мало више усмеримо пажњу на радост, не заборављајући стварност са којом се суочавамо, како у свету, тако и у нашој земљи“, каже Ерол Билибани, кодиректор Форума кратког филма и вођа „ДокуЛаба“.

„Надамо се да ће ови дани бити дани славља, али и прилика да се осврнемо на рад који је урађен током ових 25 година. То је прилика да видимо где је стигла косовска кинематографија, на шта смо изузетно поносни, као и да створимо још више простора за развој младих аутора и за изградњу програма највишег квалитета“, рекао је он. 

Даље, Билибани је директно повезао овај дух са слоганом издања: „Мото овог издања је 'Континуирана непослушност', док је завршна порука 'Још нисмо завршили'. То значи да ћемо наставити, јер смо кроз 'ДокуФест' успели да покренемо важне друштвене промене у граду и шире.“

Од „фестивала генератора“ до културног града

Историја „ДокуФеста“ је, на неки начин, и историја трансформације Призрена. 

„Када је 'ДокуФест' почео, био је познат као фестивал генератора и филма у граду без функционалног биоскопа. Данас је ситуација потпуно другачија. Тада је Призрен имао само један хотел, док је данас постао један од најважнијих туристичких градова на Косову, са великим бројем хотела и посетилаца“, рекао је Билибани.

„Довољно је само да прошетате градом да бисте видели колико се Призрен променио. ДокуФест је имао велики утицај не само културно и друштвено, већ и економски. Допринео је развоју града и послужио је као инспирација за многе друге иницијативе“, наставља он у интервјуу за KOHĪN. 

Ово је један од занимљивих парадокса културног фестивала. Догађај који је почео као мала, волонтерска иницијатива утицао је на развој града. Ствара разлоге да се дође, да се остане, да се упознају људи и да се град види другачије.

„Од самог почетка, ДокуФест је био колективни напор. Овом приликом бих желео да се захвалим хиљадама људи који су били део фестивала током година, као особље, волонтери или сарадници. Без њиховог доприноса не бисмо стигли до места где смо данас“, каже Билибани.

Али управо због ове историје, непослушност није само слоган, већ и конкретна пракса активизма.

„Духом непослушности успели смо да заштитимо важна културна и филмска наслеђа, као што је биоскоп Лумбарди. Кроз иницијативу за његову заштиту, такође смо подигли свест о значају културног наслеђа Призрена - Замка, Хамама и многих других јавних простора“, наставља Билибани. 

Повратак у претходни простор као носталгични чин

такође СОТ 7. августа 2026. године KOHA Group и „DokuFest“, четврт века заједничког путовања

Увече, „ДокуФест“ поново мења темпо. Биоскоп и музика коегзистирају и град постаје простор за другу врсту открића. „ДокуНоћи“ нису замишљене само као забавни програм, већ као још један начин стварања културног памћења.

„Као 'ДокуФест' и 'ДокуНигхтс', увек смо се трудили да представимо андерграунд музику и уметнике који нису нужно део комерцијалне сцене. Наш циљ је био да доведемо имена која јавност можда још не познаје, да их представимо на 'ДокуНигхтс' и учинимо их делом музичког памћења људи“, каже Леарт Рама, кустос програма „ДокуНигхтс“. 

„Често се дешава да, годинама касније, када се помене неки уметник, неко каже: 'Открио сам га на DokuNights.' Управо је то један од наших циљева. Још један циљ је стварање равнотеже између најбољих локалних уметника и међународних уметника који су активни на европској и светској сцени. Верујемо да је то најбољи начин да обогатимо програм и понудимо публици нова музичка искуства“, додаје он. 

Двадесетпета годишњица је, наравно, и тренутак осврта уназад. Али Линда Љула, генерална директорка фестивала, овај осврт види као процес колективног сећања.

„Ова годишњица одражава рад целог тима током година. Желели смо да се осврнемо и сетимо се свих који су били део ДокуФеста током ових 25 година. Ускоро ћемо објавити интервјуе са људима који су допринели фестивалу, са редовним посетиоцима и са волонтерима који су део њега од самог почетка“, каже она. Према њеним речима, ово издање је прослава фестивала, прослава успеха и 25-годишњег путовања. Овог пута прослава се поново одржава у свету испуњеном ратовима, тензијама и неизвесношћу.

„Овогодишња тема је повезана са 25. годишњицом фестивала, али истовремено одражава и стварност света у коме живимо. Видимо шта се дешава у Ирану, у Украјини, у Гази и у многим другим земљама. Чак и у Европи се суочавамо са тензијама и неизвесношћу. То је време када живот није једнак за све. Кроз филмове говоримо о овим бригама и о свету у коме данас живимо. Међутим, главни фокус овог издања остаје прослава 25. годишњице 'ДокуФеста'“, каже Љула. 

У овој атмосфери, „DokuTalks“ преузима улогу простора где се филм не завршава одјавном шпицом. 

Панел „Хибридни филм као политички језик“, који је модерирала Деа Ђиновци, започео је програм разговора и дискусија у суботу поподне. Усредсређен је на питање шта се дешава када је историја непотпуна, када су архиве неприступачне и када су постојеће слике саме по себи производи моћи.

„Шта филмски ствараоци могу да ураде када су ова културна наслеђа неприступачна или када их треба преиспитати и оспорити? Може ли нам хибридни филм, на неки начин, помоћи да створимо нове наративе и нове просторе за оне ствари које су изостављене?“, питала је редитељка Деа Ђиновци, која је модерирала овај панел. 

Она је представила чланове панела: Сабине Греневеген, уметницу и филмску стваратељку, ауторку филма „Клиринг“, који се бави историјом колонијалних плантажа каучука на Суматри; Саназ Сохраби, уметницу, истраживачицу и доценткињу на Конкордији, ауторку филма „Непотпун календар“, Мајкла Барвајза, редитеља документарних филмова и монтажера из Северне Ирске, аутора филма „Да се ​​сачува здрав разум“; и Аурелију Мартин, дизајнерку и сценографкињу из Париза, која је радила у позоришту, опери и филму и сарађивала је са Ђиновцијем на њеним хибридним филмовима. Поменути филмови су у званичној конкуренцији „ДокуФеста“. 

За Ђиновце, ово питање је посебно важно у контекстима где историјско наслеђе није увек доступно.

Саназ Сохраби је говорила о свом филму „Непотпун календар“ и разноврсности материјала на којима је изграђен.

„Филм има много различитих облика. То је такође зато што филм ради са архивским фондом који је изузетно разнолик. Ту су часописи и публикације из Ирана, из арапског света, из Латинске Америке, као и поштанске марке, писма, интервјуи и снимци снимљени на терену. Дакле, сам филмски материјал захтевао је ову разноликост облика. И, због присуства свих ових различитих архивских материјала, заиста сам желела да покажем процес изградње овог односа са њима“, рекла је она. 

Када је архива пропаганда

Сабина Греневеген је ово питање подигла на неку врсту узбуне. 

„Мислим да у случају филма 'Клиринг', или филма који је на крају постао 'Клиринг', заиста не постоји званична архива. Филм се фокусира на историју 1910-их и 1920-их, на колонијалне плантаже каучука под холандском колонијалном влашћу. И, без улажења у цео курс историје, по мом мишљењу, ово је био период у којем је ропство преименовано у принудни рад, док су се праксе ропства наставиле до касних 40-их“, рекла је она. 

 „Заиста ове филмове видим као пропаганду која је деловала против структура солидарности и истине које су одувек постојале“, даље је изјавила. 

Греневеген је ово објаснио и тражећи материјале који су изостављени.

„Затим почиње потрага за свим осталим изворима који су релевантни за разговор о овој историји: не само званичним архивама, већ и усменом историјом, траговима женских искустава, као и великом количином материјала сачуваног у писаним документима, памфлетима, манифестима и другим материјалима“, наставила је. 

У филму Мајкла Барвајза, питање се помера са архиве на посматрање, како он објашњава. 

„Био сам веома заинтересован за његову идеју, чињеницу да су деведесете биле период пред крај сукоба на северу и да је постојала ситуација у којој су људи били толико навикли да их британска држава, британска војска, посматра и снима. А онда је питање било: шта то ради вама као особи? У смислу да сте увек свесни да сте посматрани, да сте посматрани“, рекао је.

Ово питање рекреирања сећања без тврдње да се механички рекреира историја повезано је на панелу са Ђиновцијевим искуством у снимању филма „Лепота магарца“, заснованог на сећањима њеног оца на детињство у косовском селу током периода репресије.

Аурелија Мартин, костимографкиња и дизајнерка, део је продукцијског тима филма. Она је описала процес кроз позориште и заједничко стваралаштво са сељанима.

„За Деин филм, радили смо са позориштем и позоришном сценом. То значи да смо поставили позоришну сцену у селу и све фиктивне улоге су играли сами сељани. Глумили су ликове тог времена. Гледали смо документарце или слике куће, оде, што је типичан простор традиционалних кућа на Косову, и помислили смо: 'У реду, желимо да реконструишемо нешто што подсећа на историјску сценографију'“, рекла је она. 

Али, према њеним речима, пре него што нешто обновите, морате то поправити. 

„Идеја рестаурације била је изузетно важна током целог процеса рада. Нисмо дошли са готовом сценографијом коју смо изградили у Приштини, Паризу или Женеви. Уместо тога, проводили смо недеље и месеце у селу, радећи и стварајући заједно са становницима. Све материјале смо пронашли у самом селу, а многе од њих су нам дали становници. Дакле, то је била веома локална сценографија, заснована на материјалима и предметима тог места“, наставила је она. 

„Непрекидна непослушност“ делује више као метод рада него као годишња тема. Појављује се и у самој идеји хибридног филма. Тако да када један облик није довољан, ствара се други.

Уметнички директор, Ветон Нурколари, повезује ово са историјским искуством Косова и реалношћу данашњих ратова.

„Не смемо заборавити шта смо доживели. Није да морамо стално да живимо са ратом, али смо га прошли и није лако видети да се ратови и трагедије у свету стално повећавају. Управо зато на фестивал доносимо филмове који се баве овим темама“, каже он. 

Документарац као разарач фашизма

А онда ставља документарац у директан политички став говорећи да документарац има моћ да победи фашизам. 

„Верујем да је истина та која побеђује фашизам. Фашистичке идеологије се подстицају лажима и манипулацијама, док документарац, када је веран истини, има моћ да их оспори и демонтира. Из тог разлога верујем да је документарац једно од најмоћнијих оруђа против фашизма“, сматрао је Нурколари. 

такође KULTURA 7. августа 2026. године Почиње 25. издање „ДокуФеста“

Данас, „ДокуФест“ слави четврт века не тврдећи да је све урађено, већ инсистирајући да још увек има посла. Тај фашизам и све 

„изми“ морају се наставити борити. Између осталог, као што то „ДокуФест“ ради већ 25 година. Документарцима и филмовима који имају идентитет активизма.