„Форехеад Вулва Цханнелинг Ресеарцх” је креативни простор италијанске уметнице С()фиа Брага, у коме је укрстила дигиталне праксе и нешто сасвим обично, као што су осећања и тренутно стање појединаца. Сада, чак и кроз изложбу, посетиоци се сусрећу са технологијом. У центру је човек и он има за циљ да га ослободи. "То је спекулативно трансхумано истраживање потенцијала тела и канала тела који могу дати здравији ум", рекао је Брага.
Далеко од традиционалног облика израде уметности, технологија се примењује на изложби италијанске уметнице Софије Браге. Као да се уметност развијала у будућности где обична средства више не постоје, она провоцира човека и његово размишљање у циљу постизања емоционалног благостања код оних који је виде. За све то пуштени су у рад дигитални алати, чиме је овај нови облик уметности присутан у „Галерији 17“.
„Форехеад Вулва Цханнелинг Ресеарцх” назив је изложбе која је вратила галерију у којој се налази у простор којим доминирају технолошки алати. Када је розе зидина галерије први судар са посетиоцима, други долази са белим струњачама, таблетима постављеним поред њих и видео записом са такође технолошким средствима за слушање. Осим њих, постоји и трећи судар који није видљив оку, али има ефекат након проласка кроз галерију, у разним возилима која су изложена.
Веома тиха музика која, за разлику од излагања, даје осећај природе, ствара готово хипнотички ефекат, као катализатор да се удуби у оно о чему је изложба.
Приближавање и тестирање технолошких алата суочава посетиоца са самим собом. Чини се као да су у једној просторији окупљени најзанимљивији ефекти друштвених мрежа. Сагледавање себе ставља људско биће у другу димензију, изван уобичајене. Кроз њу се посетиоци покрећу и пред првобитним циљем који је уметник имао током свог стваралаштва: да доведе тело у слободно стање, и да га на тај начин трансформише, поново откривајући нове потенцијале којих људи још нису свесни.
Минималистичка изложба трансдисциплинарне уметнице из Италије само је она у којој она своје идеје и таленат разлаже на нове медијске уметничке радове.
„Форехеад Вулва Цханнелинг Ресеарцх” је Брагин креативни простор у коме је укрстила дигиталне праксе и нешто сасвим обично, као што су осећања и тренутно стање појединаца. Сада, чак и кроз изложбу, посетиоци се сусрећу са технологијом.
„То је трансхумано спекулативно истраживање потенцијала тела и канала тела који могу да обезбеде здравији ум. У овом случају орган је вулва чела и идеја је да се користи нова технологија. Главни фокус је на перформансама тела, које не би требало да буду двоструке, али треба да буду течне. У овом случају пронашао сам два алата као ново искуство за наше тело“, рекао је Брага.
Осим онога што се може видети, изложба се протеже и на друге аспекте. Може се доживети увежбавањем могућности које пружа кроз технолошка средства. Овако италијанска уметница истовремено проширује своју уметност и истраживање људског осећања кроз технолошке ефекте.
„Могу да кажем да волим да ово преточим у лабораторијску мешавину, јер је ово нека врста истраживања али и врста опуштања. Дакле, када посетите изложбу, можете лежати на струњачама и можете пронаћи на таблетима аргументовану стварност и можете видети 'Форехеад Вулва' на свом челу и морате се фокусирати, опустити и покушати да осетите другу перспективу свог тела “, рекла је Брага, која живи и ради у Бечу, где развија своје „уметничко истраживање на пресеку дигиталних и постдигиталних пракси, експериментишући са новим технологијама како би осмислила спекулативне бајке које се баве темама као што су интервеиланција, трансхуманизам и нељудска моћ”. . У својој биографији пише да се њен идентитет „константно мења и иде руку под руку са наративима које ствара: током последње три године била је уметница, сајбер прогонитељ, трансхуманистички предузетник, аутор вештачке интелигенције и неколико пута је мутирала у монструозно створење."
За изложбу и њену уметност, Барга је рекла да развој студија за разумевање потенцијала људског тела да постигне емоционално благостање захтева практичност. Дакле, ова изложба је практична.
"То је један од алата које сам направила за 'Форехеад Вулва' и наравно веома је важно да вежбате са вежбама за тело", рекла је она.
За С()фију Браган ово је први пут на Косову. Ово остварење дошло је као резултат фестивала „Арт Елецтроница”, који је основан у Линцу 1979. године и ради на раскрсници уметности, технологије и друштва.
„Као посетилац, то је вероватно неочекивана интеракција коју можете пронаћи овде, јер прва ствар је да можете да допрете и повежете се са уметношћу и технологијом. Омогућава вам да приступите различитим деловима тела, и мислим да је то лепота и аспект тога, да можете да се опустите и дозволите себи да уђете у другу димензију коју вам технологија отвара на лицу“, рекла је Лаура Велзенбах са фестивала. Арт Елецтроница".
Она је показала да је долазак на Косово фестивала посвећеног проучавању и промоцији медијске уметности и дигиталне културе добра прилика да се земља са много уметника, како је рекла, развија и са овог аспекта. Ову могућност отворила је „Галерија 17“, која је креирала и серију оних који носе име „Техне“.
"То је врло узбудљиво. Косово је нова земља на различитим нивоима и са младом популацијом, а технологија може бити један од алата које ће користити да испричају своје приче. Ово је велика инспирација којом желимо да се обратимо овде“, рекао је Велценбах о њиховом слетању у Приштину кроз ову изложбу. „То је занимљив медиј за рад са уметношћу, технологијом и друштвом. Пре годину дана су нас питали да ли желите да сарађујете са нама на Косову и 'Арс Елецтрониц' зна велики потенцијал присутности на Косову и било је јасно да желимо да сарађујемо”, рекла је она.
Чини се да је контакт са оваквим уметничким делима позитивно утицао на посетиоце који су их учинили радозналим да испробају ове технолошке ефекте. Изненађење и објашњење су били оно што их је ухватило одмах након покушаја. Уметница Лаурета Хајрулаху, која је и уметница дигиталног дела „Флат Оптионс” излагала је на номадском бијеналу „Манифеста 14” прошлог лета, ау марту ове године на изложби „Ато”.
„Да, занимљиво ми је, јер су већина филтери које користимо и на друштвеним мрежама. Али ми их користимо да променимо или прилагодимо како желимо да изгледамо у друштву. Оно што је уметник урадио је да је узео ове мале ствари које свакодневно користимо и претворио их у нешто што може некога емотивно да промени. То их је претворило у алате који праве емоционалну разлику“, рекао је Хајрулаху.
„Форехеад Вулва Цханнелинг Ресеарцх” је само једна од четири изложбе у „Галерији 17” у оквиру серије „Техне”. Биће отворен до 22. јуна.