КОХА.нет

Подржите TIME. Сачувајте истину.
KULTURA

„Misa a Buenos Aires“ свира танго између неба и земље

Мисатангo

„Мисатанго“, како је дело иначе познато, значајан је по контрасту између свечаности верског текста и живости танго ритмова, градећи мост између онога што се сматра светим и онога што је земаљско.

Формација Оркестра Опере и Балета из Тиране, заједно са Хором Косовске филхармоније, удружила је снаге како би удахнула живот делу, са мецосопран Викеном Каменица као солисткињом, која је и носилац овог пројекта. За разлику од Тиране, где је ритам добила са балетском трупом, у Приштини је дошла у концертној форми, под диригентском управом Серђа Алапонтија, чувајући исту свежину коју поседује „Misa a Buenos Aires“ Мартина Палмера.

Не улази у оне дуге концертне вечери, али за мање од сат времена доноси занимљиву мису. Дотакнута је тангом Буенос Ајреса и чињеницом да се овај музички стил спаја са литургијом, чини да дело путује између класичне музике и духа радости. У одређеном облику, латинска миса долази кроз језик танга. 

Косовска филхармонија је пре осам година извела дело Мартина Палмера „Misa a Buenos Aires“ (Мисатанго). А у понедељак увече, дело се вратило у Приштину, али са другачијим оркестром. Формација Оркестра Опере и Балета из Тиране, заједно са Хором Косовске филхармоније, удружила је снаге како би удахнула живот делу. Солисткиња је била мецосопран Викена Каменица. 
У Тирани, пре неколико дана, рад је имао другачији ритам. Уз кореографију Енаде Хоџе, тамошњи играчи су допунили рад представљањем танга. Рад је такође добио драматичан карактер. Док је био у Приштини, наступ је био у форми концерта. Задржао је ритам и енергију. 

Подржите ВРЕМЕСачувај истину.

Професионално новинарство је у јавном интересу. Ваша подршка му помаже да остане независно и кредибилно. Допринесите и ви. 1 евро прави разлику.

Писмо читаоцу — Зашто тражимо вашу подршку Допринесите

Свето музичко дело захтева и посебан инструмент бандонеон, који свира Жоао Ђентил, док је Игли Рапај свирао клавир. Ова два инструмента су кључна у пројекту који је покренуо Каменица, који га је и режирао у Тирани. 

Путовање дела поприма потпуно свештенички облик, обојен тангом, стварајући за публику музичко вече са изражајном дубином. Мајстор Серђо Алапонт као диригент страствено се бави овим делом.

Енергија Викене Каменице је на нивоу давања боје танга чак и литургијским песмама. „Kyrie“, „Gloria“, Credo“, „Sanctus“ и друге у овом делу долазе у другачијем духу. Под диригентском палицом Серђа Алапонтија, концерт је унео свежину у Атеље Палате младих. Ритмичка енергија целог концерта је натерала публику да уђе у аргентински свет стилова. Публика овог пута није била она која је увек на концертима Косовске филхармоније. По броју је била мало блеђа.  

Каменица, искусна мецосопран, такође је „провоцирала“ интерпретацијама попут „Марије де Буенос Ајрес“. Пре осам година, солисткиња је била Арта Јашари. 

„Владала је веома добра енергија и срећна сам због овог концерта. У Тирани је било драматичније јер су били присутни и играчи, а солиста је могао да се креће са сцене, што је заједно са мизансценом учинило да се осетљивост повећа“, рекла је Каменица. Према њеним речима, и концерт у Приштини је био посебан. 
„Заједно са Хором Косовске филхармоније и Оркестром Оперског и балетског позоришта из Тиране вечерас смо приредили прелеп концерт где је енергија била веома добра“, рекао је Каменица. 
Путовање дела поприма потпуно свештенички облик, обојен тангом, стварајући за публику музичко вече експресивне дубине. Мајстор Серђо Алапонт, као диригент, страствено се бави овим делом. 

„То је пројекат у који сам позван да учествујем и са задовољством сам прихватио позив. То је посебна миса. Дефинитивно, Косовски филхармонијски хор је један од хорова првог реда у погледу интерпретације и воље коју имају. Веома сам срећан због овога“, рекао је. Концерт је описао као нешто веома лепо. 

„Енергија овде је била веома добра и две институције које су ово омогућиле су урадиле одличан посао. Срећан сам што сам се придружио овом пројекту који је започео солиста Каменица“, рекао је он. 

Компоновано 1996. године од стране аргентинског композитора Мартина Палмерија, ово дело представља традиционални текст католичке мисе на латинском, обогаћујући га музичким језиком танга. Настао у граду Буенос Ајресу, танго чини стилско језгро овог дела, доносећи нову емоционалну и ритмичку димензију сакралној музици. Коришћењем хора, солисте и инструменталног ансамбла који укључује бандонеон – овај инструмент симбол танго музике – композитор ствара снажну, драматичну и дубоко експресивну атмосферу кроз дело.

„Мисатанго“, како је дело иначе познато, значајан је по контрасту између свечаности верског текста и живости танго ритмова, градећи мост између онога што се сматра светим и онога што је земаљско. Ово дело је изведено на разним међународним сценама и стекло је широко признање због своје оригиналности и уметничког утицаја. Чак је изведено и у престижној „Карнеги холу“ у Њујорку. 

У суштини, „Misa a Buenos Aires“ је сведочанство моћи музике да уједини различите културе и стилове, стварајући јединствено уметничко и духовно искуство.

Вршилац дужности директора Косовске филхармоније, Дардан Селимај, рекао је да су се придружили овом пројекту, будући да је реч о широј сарадњи. 

„У Тирани је такође био укључен Балет, али овде смо га, због простора, донели у концертној форми. У будућности, ако солиста Каменица настави идеју трилогијом, што значи да би концерт могао бити дужи, могли бисмо и повећати сарадњу“, рекао је он. Пре осам година, овим делом у Приштини дириговао је Куштрим Гаши. Овог пута, за разлику од тадашње адаптације, у ансамбл инструмената је укључен и бандонеон, који је такође идентификујући инструмент танга, како би се Атеље претворио у простор у којем небеско и земаљско коегзистирају.