Хор на патување на откритија со мајсторката Мишел Јенсен

„Сакам да учам, да знам работи што не ги знаев, да откривам“, рече диригентката Мишел Јенсен по концертот. А концертот со Косовскиот филхармониски хор беше токму тоа: откривање на дела и пристапи кон хорското пеење. Истакната во светот на музиката - чија листа вклучува ѕвездени соработки и добитници на големи награди како што е „Греми“ - Јенсен, исто така, откри дело како дел од музичката традиција на Косово.

Косовскиот филхармониски хор, под диригентската палка на Американката Мишел Јенсен, донесе сосема нов стил и дух на публиката. Некои од делата се нечуени не само во земјата, туку дури и премиерно изведени во Европа. Меѓу сакралниот репертоар, истакнатиот диригент во светот на хорската музика откри и едно дело како дел од музичката традиција на Косово.

Во духот на просторот каде што се одржа концертот, во католичката црква „Шен Нду“ во Приштина, одекнаа и делата. Тие се главно литургиски песни, а пристапот кон делата, како што е оценет, беше различен од она што се слуша од Хорот. За хористите се оценува вредно искуство во нивната работа.

Концертот започна со „Lotus iste“ од Брајан Сидерс во класичен стил каде дел од бендот го задржува ритамот додека останатите развиваат различна тема.

„Christus factus est“ од Антон Брукнер има речиси ист ритам, освен паузата што го одделува од остатокот од делото, кое започнува со ехо и како поизразена нарација. Баритонот Шабан Бехрамај изведува соло дел. Делото сега има поизразено ехо.

Освен музичкиот аспект, она што е посебно во програмата е вклучувањето на песни со ист наслов, но од различни автори. Истиот наслов го носи и делото на композиторот Феличе Анерио. Тие се црковни молитви.

Диригентката, исто така, им рече на публиката дека претходно не ги изведувала овие дела во Европа. Таа го изрази своето возбудување што, што се однесува до континентот, тие конечно ќе бидат слушнати и во Косово.

„Репертоарот вклучува американски композитори кои се специјалисти и кои бев замолен да ги донесам. Тие се познати композитори кои добро ги познавам. Имаше и музика од ренесансата и некои други класици. Многу е важно да не се заборави музичката традиција, бидејќи она што го слушаме денес се сомневам дали е поврзано со она што било порано. Но, донесовме и песни што се напишани во ова време“, изјави таа за KOHĊEN.

Тој го ценеше капацитетот на Косовскиот филхармониски хор.

„Хористите се феноменални таленти. Тие работат напорно и се многу флексибилни. Создадов програма со многу различни јазици и музички стилови, што тие не го направиле порано. И тие едноставно ѝ дадоа облик. Беше големо задоволство да настапувам со нив“, рече Мишел Јенсен, хорски диригент и наставник, рангирана на прво место на ранг-листата на „Билборд“. На Универзитетот „Азуса Пацифик“, таа е раководител на хорски студии и диригент на камерни вокални ансамбли и ораториумски хорови. Таа била и гостин-професор на Универзитетот во Јужна Калифорнија (USC), каде што добила диплома по музика, магистрирала по музичко образование и докторирала по хорска музика. Јенсен диригирала настапи на четири континенти. Во својата долгогодишна соработка со истакнатиот композитор Ерик Витакер, таа била директорка на хорот за неколку презентации на „Изгубениот рај“ и го диригирала „Почесниот хор на Ерик Витакер“ на турнеја низ Италија (2007 година). Покрај сценската работа, таа е активна и во студиото, режирајќи снимки за уметници како што е Лејди Гага. Маестро Јенсен е и уметнички директор и диригент на „Стерлинг ансамбл Лос Анџелес“. Од основањето на хорот во 2018 година, тој е на врвот на листата „Билборд традиционален класичен музички завод“, освои бројни престижни награди, издаде два албума, настапуваше на големи конференции, вклучувајќи ја и Националната конференција на ACDA во Синсинати (2023) и соработуваше со многу уметници добитници на Греми награди.

Сличните наслови на двете дела наликуваат и на „Аве Марија“ од Џејкоб Хендл и на истоименото дело на Пати Дренан. Ова, според диригентот и композитор Баки Јашари, е дел од уникатноста на програмскиот избор на Јенсен.

„Се виде дека диригентката избрала посебна, компактна програма, каде што дури и некои наслови биле исти од неколку различни композитори. Таа сакала да открие дека некаде околу 70 проценти од делата биле свети, а последниот дел од програмата бил резервиран за некои многу интересни дела што не сме ги слушнале досега“, рече Јашари.

Тој ја смета работата на хорот со диригентот за уникатно искуство.

„Интересно е и за Хорот, бидејќи секако добро го познавам хорот, програмите низ кои помина досега, тоа беше посебно искуство досега. Сигурно неговата работа како неевропски, Американците имаат поинаков пристап кон вокалите, кон музиката, нивната филозофија е сосема поинаква, толкувањето. Забележав за време на концертот дека иако беа дела од 18 век и порано, тоа беше поинаков пристап и иновација за публиката. Многу вредно искуство за Хорот“, продолжи Јашари.

Дури и тенорот Агон Туфа, член на Филхармонискиот хор, ја смета соработката со Јенсен за вредно искуство.

„Беше прилично разновиден репертоар со многу интересен избор, малку поинаков од другите пати. Имавме многу добро искуство со американската диригентка, која навистина ни остави впечаток во текот на работниот процес, а на концертот се виде и дека е нешто поинакво. Беше добро искуство и се надевам дека ќе продолжи за да имаме добри соработки со диригенти од странски земји“, рече тој.

Потоа доаѓаат „Ave verum corpus“ од Ричард Бурчард и „Вечерната ѕвезда“, „Шепоти на летото“ и „Летото го нема“ од Семјуел Колриџ-Тејлор.

„Некогаш невидливата градина“ од Дејл Трамбор со Лека Салиху на пијано, како што објасни диригентот, зборува за заедничките страни.

Донесени се и четири дела од Мортем Лауридсен. Оние познати како ноктурна. Како што објасни диригентот, тоа беа четири различни слики од ноќта. „Sa nuit d'ete“ француска приказна, „Soneto de la Noche“ уште една шпанска, „Sure on this Shining Night“ која зборува за исцелување и сите овие се комбинирани во „Epilogue: Voici le Soir“. Целата оваа приказна е придружена со лесно свирење на пијано.

Виолончелистот Антонио Гаши беше солист во „Кога виолината“ од Рина Есмаил. Од хорот, солисти беа сопранистката Калтрина Мифтари, алтот Андра Реџепи, тенорот Етрит Нура и баритонот Риза Џахај.

Програмата беше затворена со делото „Оди, невесто моја“ од Дринор Зимбери.

Диригентката Мишел Јенсен изјави дека е фанатик за откривање на музиката од различни земји.

„Сакам да учам, да знам работи што не ги знаев, да откривам. Најдобриот начин да го направам ова е преку музиката. Ве тера подобро да ги разберете луѓето кога пеете песни од целиот свет. Претходно не сум работела на песни на албански јазик. Беше тешко да се најде превод што има смисла, па морав многу да истражувам. Но, беше многу забавно да се најде нова култура и нов вид музика. Исто така, ја поминав оваа недела учејќи за традиционалните косовски песни и се заљубив во ритмите, мелодиите и хармониите“, рече таа.