„Јаже“ ја поврзува приказната за младите луѓе пред еден век со денешната криза

Се пишува еден век, се поставува низ целиот свет, не е познато во Косово, но проблемот со кој се занимава е актуелен и присутен во локалното општество. „Јажето“ со текст на Патрик Хамилтон, во режија на Скендер Подворица, го има убиството во центарот, но ја „преведува“ кризата кај младите луѓе. „Се занимава со аспектот и темата на неправдата што се прави во име на интелектуалноста, на некој поголем од некој друг“, рече уметничкиот директор на Националниот театар на Косово, Куштрим Мехмети.

Англиската драма „Јажето“ од авторот Патрик Хамилтон е сè уште актуелна денес, еден век подоцна. Инспирирана од реалниот животен инцидент со убиството на тинејџер од страна на двајца студенти на Универзитетот во Чикаго, на сцената на Националниот театар на Косово има за цел да ги направи младите во земјата свесни за последиците што доаѓаат. А последиците и тежината на одговорноста се во оваа претстава. Третата за оваа година, како продукција на ТКК, ќе ја расплетува приказната на 12 ноември. 

Во режија на Скендер Подворица, „Јажето“ од англискиот писател и драматург Хамилтон ја носи во Приштина претставата што е изведувана во театри низ целиот свет. 

И екипата на претставата работи на нејзините пофини точки. На 8 октомври започнаа пробите на сцената. „Јаже“ како продукција е планирана уште од минатата година, додека работата на неа, како што се преводот, адаптацијата, дискусиите и изборот на актери, според уметничкиот директор на ТКК, Куштрим Мехмети, започнала минатото лето. Тој рече дека веќе неколку дена се работи на сценографијата и костимите завршени, а дека другите работи веќе се финализирани. Зборувајќи за темата на претставата, тој објави дека веќе се одржани две генерални проби како подготовка за финалната претстава. 

„’Јажето’ е многу стар текст, но всушност нов за нас, бидејќи е малку познат на Косово. Инаку, во Англија тоа е текст кој нема училишна програма каде што не постои како текст, бидејќи е првиот трилер во драмата што е признат како претстава. Се дискутира за прашањето за легитимноста на убиството, кој има право да убие, да одземе туѓ живот. Се занимава со аспектот и темата на неправдата што се прави во име на интелектуалноста, на некој поголем од некој друг“, рече Мехмети во интервју за KOHĪN, објаснувајќи ја темата на претставата. „Има двајца тинејџери кои убиваат нивен пријател, младо момче. Тие покануваат гости на вечера и во делот каде што го убиле го кријат трупот и се обидуваат да избегаат од законот и одговорноста. Меѓу гостите е вклучен и таткото на жртвата“, рече тој понатаму. 

Тој рече дека претставата има делови кои остануваат енигматични, како што е делот за судењето и казнувањето на двата лика: Виндам Брендон, улога што треба да ја игра Алмир Суходоли, и Чарлс Гранило, толкуван од Валмир Красниќи. 

„Специјалноста на емисијата е што гостите постојано се приближуваат до откритието, а потоа се повлекуваат до крајот, сè додека професорот на двајцата тинејџери не сфати дека тие извршиле убиство. Тој се враќа и го открива убиството, а тие мора да одговараат пред законот. Делот што останува мистерија е како ќе одлучи, но другиот дел е дека нема злосторство што не е откриено, само станува јасно“, рече Мехмети. 

Според описот на претставата, претставата „Јажето“ од 1929 година е инспирирана од убиството на 14-годишниот Боби Френкс во 1924 година од страна на двајца студенти на Универзитетот во Чикаго. Претставата е структурирана во три чина и лесно може да се смета за трилер. 

Во однос на тематската содржина, приказната се однесува на двајца студенти по име Брендон и Гранило кои го убиле својот колега, Роналд Кентли. На почетокот на претставата, тие го кријат телото на Кентли во сандак додека продолжуваат да организираат забава за неговите пријатели и семејство, на која запечатениот сандак што го содржи неговото тело се користи за сервирање храна. 

Според објаснувањата, кај гостите почнуваат сомнежи за содржината на кутијата. По забавата, еден од гостите, поранешниот професор на убијците, успева да ја отвори кутијата. 

Оваа улога ја игра актерот Шкезен Весели. 

„Станува збор за тинејџери, нивната негрижа и недоразбирања во училишната филозофија. Тие одат по некои патеки по кои сакаат да тргнат за да се направат важни и да извршат убиство. Убиството не е доволно, туку го носат на друго ниво поканувајќи, меѓу другите, родителот на жртвата, да вечера на сандакот каде што ја сместиле жртвата. Меѓу другите, го покануваат и мојот лик, кој е нивен професор. За време на вечерата, професорот почнува да мириса и да го открива злосторството“, објасни актерот Весели. 

Во разговор за КОХА, кратко пред да влезе на уште една генерална проба на претставата, тој рече дека епилогот на претставата доаѓа на крајот како мозаик од грешките на двајцата главни протагонисти. 

Во претставата, тој е шокиран од постапките и реагира на бесрамните изјави на двајцата сторители. Претставата завршува со оваа нерешена дилема.

„Како епилог на претставата, фрагментите од слабостите, грешките што ги направиле по патот, се спојуваат и професорот успева да ги спои и да го разбере ова злосторство. Ги обвинува за нивниот злостор, ги проколнува, се дистанцира“, продолжи актерот Весели.

Драматургијата на претставата ја работеше Зога Чета-Читаку. Останатите улоги ги толкуваат Арта Селими, Резон Жинипотоку, Селман Локај, Семира Латифи и Лумније Сопи. Сценограф е Ментор Бериша, композитори се Енрико Витали и Серена Абрами, а костимограф е Илка Брада. 

Остатокот од тимот го сочинуваат помошникот-режисер Ерлета Реџепи, Флоријан Цанга за видеа и специјални ефекти, за адаптацијата на претставата, Албин Кушнини, превод од Енеида Ѓонбалај, осветлување од Мурсел Бектеши, тон-мајнер Арбен Алиу и сценски директор Назмије Красниќи. 

Најавено е дека емисијата ќе биде достапна за лица над 13 години. Ова е за да можат да ја гледаат и тинејџери кои би можеле да најдат пораки за подигање на свеста во неа. 

„Затоа решив да ја третирам оваа претстава како 13+ во смисла дека би била разбирлива дури и за тинејџерите, гледајќи го големиот проблем што го имаме со нив, кои често можат да бидат учесници во кривични дела. Не се однесуваме многу кон тинејџерите и не им даваме можност да видат нешто за нив. Им нудиме повеќе материјал како деца отколку како тинејџери. И ова е форма, еден вид текст што сакаме да го понудиме за тинејџерите, допирајќи ја точката каде што во моментов цврсто верувам дека имаме најголеми проблеми со тинејџерите и да ги држиме поврзани со театарот“, рече уметничкиот директор на Театарот, Куштрим Мехмети.

Тој рече дека овој дел од јавноста во голема мера е оставен настрана и не е вклучен, не само во театарот, туку и во другите области на уметноста. 

„Покрај претставата, што имаме должност и обврска да ја направиме, целта е и да се подигне свеста за актуелната тема, а од друга страна да се грижиме за дел од јавноста што не е вклучена во театарот, ниту во уметноста, воопшто. Обично целосно ја забораваме возрасната група од 8 до 18 години. Тоа е деценија на која не се осврнуваме во ниедна уметност, бидејќи некако ги забораваме“, продолжи тој. 

Ова е трета претстава оваа година и втора за сезоната 2025/2026 на ТКК. Другите претстави што ги најави уметничкиот директор, Куштрим Мехмети, се „Гердија“ од авторката Астрит Кабаши и режисерот Ерсон Зимбери, како и „Јазолот на Гидионит“ од авторката Јоана Адамс и режисерката Хана Ќена.