„Колективна ефервесценција“ е објавена во „Затворот на идеалот“ за генезата на Косово

„Демонстрации од 81 година“, „Штрајкот на рударите од Трепча“, „Простување на крвта“ и „Егзодус 1998-1999“, се четирите циклуси слики од Ментор Бериша што се спојуваат во „Колективна ефервесценција“, која преку концептот на Емил Диркем - како многу силно емоционално и енергетско чувство што го доживува група луѓе во исто време - е преведена во контекст на настаните на Косово. Тоа е еден вид ослободување и препрочитување на настаните од две децении, кои всушност се генезата на денешно Косово.

Процесот на влегување на поранешни политички затвореници во настан во она што сега е трансформирано во музеј „Затвор на идеалот“ во Приштина е глетка што е истовремено апстрактна и експресионистичка. Како толпа од далеку, тие се знаци на апстракција, а кога се нудат, нивните индивидуалности стануваат јасни, а експресионизмот оживува. Овој влез има и свои шеги што никогаш не завршуваат.

„Темно е, темно е како во затвор...“, вели еден од нив. „Внимавајте како се однесувате, ние сме во затвор, тука се преземаат мерки“, вели друг, додека групата околу него започнува други шеги. Овој пат, овие шеги го најдоа своето место во настан што има како тема четири временски интервали од последните две децении од минатиот век. Времиња кога колективната ефервесценција - филозофски концепт на Емил Диркем - ги зафатила цели маси. Сликите на Ментор Бериша доаѓаат во четири циклуси: „Демонстрации од 81 година“, „Штрајк на рударите од Трепча“, „Простување на крвопролевањето“ и „Егзодус 1998-1999“.

Првата слика на самиот влез, во близина на рецепцијата на Приштинскиот затвор, а сега Музеј, е црно-бела. Со неа се илустрирани и постерот и предната корица на каталогот. Илустрирани се демонстрациите од 1981 година, кога студентите, а потоа и народните маси, бараа република во рамките на она што некогаш беше Федерација на Југославија. Сликите од овој циклус, заедно со оние од другите циклуси, имаат заеднички клуч: апстракција и експресионизам. Тоа е тенка нишка каде што сликарот не се лизга повеќе во едното или другото. А перспективата на читање на сликите им припаѓа на посетителите. Оние кои навлегуваат подлабоко во толпата се повеќе импресионирани од апстрактната страна каде што влегува во игра и „Колективната ефервесценција“, како што е насловена изложбата. Во концептот на францускиот социолог, Емил Диркем, колективната ефервесценција е одредено многу силно емоционално чувство и енергија што ја доживува група луѓе во исто време. Нешто слично ги зафати Албанците на Косово во 1981 година, потоа со штрајкот на рударите во 1989 година, помирувањето на крвопролевањата во 1990 година и сè до егзодусот кон крајот на 90-тите. Ако посетителот малку избега од перспективата на толпата, тој ја наоѓа и индивидуата во сликата, но никогаш не е одвоена од толпата. Инаку, во сликите толпата е индивидуа. Сликарот Ментор Бериша ја одржува динамиката, а воедно има елеганција дури и кога фрла боја за апстракција. И во исто време, тој не е само еден вид наратор со четка од настани кога експресионизмот доаѓа до израз. Но, до одреден степен, тој влегува и во еден вид ангажирана уметност со цел - преку сликарството - да го даде сегашниот дух на сеќавањето на настаните од минатото.

Сликарот Бериша рече дека неговиот интерес за четирите циклуси бил делот за организирање на толпата.

„Преку сликарството, го видов тоа изводливо од визуелен аспект. Покрај уметничкиот аспект, Музејот ги гледа и историските делови вклучени како дополнителни влезни елементи на секој циклус“, рече тој. Во просторот на поранешното шеталиште, тој интервенирал со инсталација каде што создава чувство на толпа и визуелно ја оживува историјата. Посетителите таму доживуваат одредена ефервесенција.

„На шеталиштето имаме инсталација, каде што покрај визуелната страна на инсталацијата, има и видео проекција што ги документира настаните и посетителите таму влегуваат во играта на настаните“, рече тој.

Кураторот на изложбата, Оргест Азизи, објасни дека станува збор за голем циклус слики составен од четири циклуси кои создаваат плуралност што ги обединува во единство.

„Судбината на колективот е малку мистерија. Концептот на ефервесценција има мистерија на колективот. Тоа е како колектив од многумина успева да биде еден. Тоа е одредено од надворешни сили, но овие сили мора да најдат одговор од внатрешна сила“, рече тој. Според Азиз, динамиката на циклусот е како да се претстави во просторот на сликата судирот на одговорите на надворешните и внатрешните сили. Според него, оваа плуралност бара идеја за циклусот.

„Сето ова ја одредува распределбата на сликите во неколку циклуси и циклус на бои во секоја слика. Со денешни зборови, тоа е скриен алгоритам што произлегува од една слика до друга. Сите заедно се обидуваат да го разбудат минатиот алгоритам на свежата историја на Косово, што е и генезата на денешно Косово“, рече тој. Додека се фокусираше на естетиката на делата, рече дека во почетниот облог на уметникот постоел страв од неуспех.

„Можноста за неуспех беше да се падне во еден од крајностите на двата пола, до апстрактното каде што се губи читливоста на субјектот и има преклопување на бои без рамка или прекумерна експресивност каде што настанот постои, а уметничкиот гест го кажува тоа на декларативен начин“, рече тој. Азизи зборуваше и за друг страв, од неуспехот на идејата за циклусот. Според него, ритамот и динамиката морале да се одржат така што секое повторување било и новина. За него, ова е еден вид стапица во која уметникот може да падне во сликовниот гест.

„Секој чекор мора да се смета на двата пола. Идејата за плуралност, за повторување има две решенија: првото е барокно каде што има голем лавиринт со сите настани и гледачот влегува и се губи таму. Изборот на уметникот овде не е да стави сè во една слика, туку да го превитка речиси истиот елемент во различни форми во циклус слики. Ова е најтешката форма. Секоја слика е вредна сама по себе, но и како момент од целината“, рече тој.

Ветеранот од Ослободителната војска на Косово, Ферид Бериша, познат како Командант „Шкупи“, рече дека самата трансформација на затворот од многу трагично место во место на уметност е многу добар метод за да не се заборави минатото. Според високиот командант на ОВК, од голема вредност е кога овој простор го користат уметниците за справување со минатото.

„Овој простор, покрај минатото, ја претставува и сегашноста, слободата. Тука е целото училиште и место кое треба да го посетат сите млади луѓе за да ја разберат вредноста на слободата. Кога минатото е илустрирано преку уметност, вредноста и вечноста се даваат на она што се случило“, рече тој.

Во овој случај, сликарот Бериша, на свој начин и во својот медиум, им дал уметничка вечност на четири колективни настани што оставиле голем белег врз мобилизацијата за слободно Косово. Таква вечност каде што посетителот е возбуден од сликите што ги обединуваат описот, чувството, толпата, индивидуалното и идеалот.