„Земам туѓи приказни, кои се трудам да ги направам мои. Слушам од луѓе, од интервјуа. Како приказната која има многу нивоа, така и моите дела имаат многу делови“, изјави израелската уметница Дор Злекна Леви. Доказ за тоа е изложбата „Салтана“, која пред три месеци почна да ги расплетува своите пет дела во галеријата „Хартија“ во Приштина. Од крајот на минатата недела се појави последниот дел и сега на Косово дојде Дор Злекна Леви
Пред да влезе во една од просториите на галеријата „Хартија“, натписот ја најавува изложбата „Салтана“ како збир од пет дела на израелскиот уметник Дор Злеха Леви. Стаклената соба од предната страна има проектирани стихови од песни на два јазика. Истото важи и за интерпретацијата на песните кои тешко продираат надвор од ѕидовите, но сепак се слушаат. Тоа е љубовна песна изведена на арапски и хебрејски.
Песната се интерпретира паралелно како да е поделена на два посебни дела по содржина, но наоѓаат заеднички јазик. На ѕидовите на полутемниот простор е проектирана белата површина која постепено се исполнува со стиховите од песната на два јазика. Два звучници на два краја ја носат хармонијата на контекстот на песната.
Целата атмосфера е само едно од петте аудио-визуелни дела на уметникот Дор Злеха Леви. Неговите дела почнаа да се развиваат таму од 22 август. Неговото прво што одекна во просторот на галеријата „Paper“ беше „Ayooni“, аудио-визуелно дело со популарни песни од Израел. „Харб“, „ПЛАДНЕ“ и „Принцот Тараб“ се проткаени со прекинување на редовите со аларми и со вклучување слични зборови, како во случајот со делото „УМК/ОМЕК“ како импликација на два збора од два. јазици за „длабочина“ .
Дор Злеха Леви неодамна дојде во Косово, три месеци откако неговата работа го започна своето патување во земјата. Признава дека му изгледало необично да не е присутен толку долго откако е отворена изложбата.
Тој ги сумираше петте дела од делата придружени со музика во прикажувањето на еврејската и арапската култура.
исто така
„Време, зборови, соништа“ се хармонизираат во хор како динамична игра на животот
„Принцот Тараб“ претставува еврејска љубовна песна. „ПЛАДНЕ“ е уште едно дело кое е прекинато од предупредувањето за црвениот код. Делото што сега се прикажува е само звучен дел. Тоа е љубовна песна што ја напишав заедно со пријател. Напишано е на два јазика: хебрејски и арапски“, изјави за KOHEN мултидисциплинарниот уметник од Тел-Авив, кој е специјализиран за аудио-визуелни инсталации, видео-арт и перформанси.
Звукот е суштински елемент во неговите дела како и континуираните соработки со музичарите за работниот процес во неговите дела, од зачнување до инсталација. Како што е наведено во воведот на уметникот, неговите дела одекнуваат заборавени традиции, истражувајќи ги низ современа перспектива. Дури и неговите последни дела се занимаваат со историјата и културното наследство на Евреите кои потекнуваат од арапските земји. Тие ги оживуваат гласовите исклучени од израелскиот културен дискурс.
Од четврток минатата недела до 16 ноември, делото „УМК/ОМЕК“ ќе биде достапно во галеријата „Хартија“ во Приштина како приказ на еврејската култура за косовската јавност. Песната напишана од Дор Леви ја изведува познатата пејачка во Израел Дема Каблан. Толкувањето ја вклучува и подготовката пред толкувањето на минута и пол што остава впечаток на литургија.
„Ако слушате добро, можете да го слушнете процесот на работа со глас. За мене музиката и звукот се дел од истражувањето. Ги претставив и деловите каде што се пушта музиката и главната работа е песната. Општо земено, во однос на искуството, кога правиш вакви дела ќе дадеш нешто што не е нужно поврзано“, рече Леви притоа давајќи пример кога изложувал во темен простор во музеј и каде можел да види. реакцијата на луѓето, без да бидат видени од нив.
Интерпретацијата со главно високи и долги интонации го потопува умот како патување меѓу звуците. Да, во просторот на „Хартија“ имаше разговор со израелскиот уметник за делото „Султана“. Стиховите од делот „УМК/ОМЕК“ навлегоа во целиот простор на кафулето, кои ги придружуваа присутните, но и самиот автор во неговото објаснување. Зборувајќи за процесот на истражување на делото, уметникот Леви рече дека неговата работна пракса се однесува на собирање приказни на други, а не на конкретна приказна.
„Ги земам приказните на другите луѓе и се трудам да ги направам свои. Слушам од луѓе, од интервјуа. Како приказната која има многу нивоа, така и моите дела имаат многу делови“, објасни Леви во презентацијата што ја одржа во четвртокот.
При кратката историја на галеријата, нејзиниот директор Газменд Ејупи напомена дека нејзините простори им дале место на делата на локални и меѓународни уметници. Следната година се менува концептот на галеријата „Хартија“.
исто така
Полска нарација во Приштина со финеса на романтични и модерни звуци
„Имавме дела од локални уметници на почетокот на основањето, а потоа почнавме да носиме меѓународни уметници со причина. Сакавме да ја донесеме меѓународната уметничка сцена на Косово без да се соочиме со долгото чекање за визи. Ќе затвориме во март 2023 година, а потоа ќе ја претвориме галеријата во комерцијална галерија. Ќе има неколку медиуми на кои се фокусираме, главни се сликањето и цртањето“, рече Ејупи.
Според нив, галеријата опкружена со „катедралата „Мајка Тереза“, Кралската џамија, Српската православна црква, Националната библиотека и Универзитетот во Приштина е најдобрата локација за ова уметничко дело. Главните точки на изложбата ја вреднуваат размената на културното знаење и раскажувањето со современ медиум во уметничкиот свет во Косово, сметајќи ги за неопходни.
Координаторот на Галеријата, Вулнет Јакупи, ја оцени изложбата како важна за истражувањето на уметникот во овие уметнички дела.
„„Галерија на хартија“ како изложбен простор постојано продолжува да носи меѓународни уметници, но она што го знаеме е дека младите луѓе и нашата заедница не можат слободно да ги допираат уметничките дела надвор од бариерите на Косово, но можно е тие да донесат нив. Она што е важно, особено за оваа изложба, е фазата на истражување на уметникот за неговите дела, кои се навистина моќни и прават да имаат многу посебна содржина“, изјави тој за КОША.
Доаѓањето на уметникот во земјата каде што дише неговото дело веќе три месеци го овозможи Амбасадата на Израел во Косово. Неговите дела досега не беа изложени во Косово додека четвртокот беше неговиот прв ден во главниот град. Косово како нова земја се сметаше дека има многу потенцијал каде може да се дизајнира просторот и културата.
„Ова е чувството што го добив од луѓето што ги запознав овде. Ме потсетува на некои делови од Израел, па едвај чекам да истражам повеќе овде“, изјави Дор Злеха Леви.
исто така
„SHIFT“ – приказна за уметник кој не се срами од технологијата
За неговите дела му се доделени различни награди, меѓу кои и онаа на Министерството за култура во Израел во 2017 година, две награди за „Млад уметник“ и наградата „Зум“. Неговите дела се чуваат во колекцијата на Музејот на Израел во Ерусалим и во приватни колекции.
Има отворено лични изложби во Музејот на уметност во Тел-Авив, галериите „Хамидраша“ и „Браверман“. Во меѓувреме, тој има учествувано и на бројни групни изложби, меѓу другите, во Музејот на Израел, уметничкиот музеј „Петач Тиква“, „Кунстхале Ставангер“, Музејот на исламската уметност во Ерусалим. Неговите видеа се прикажани на меѓународни фестивали. Уметникот, исто така, учествуваше на големи настани комбинирајќи музички изведби во живо и аудиовизуелни инсталации на Филмскиот фестивал во Ерусалим.