Се спушта завесата на „Шопен пијано фест“ со брилијантноста на Ејвори Гаљано

Концертниот и пијано маратонот на „Шопен пијано фест“ е мозаик полн со дела, светски ѕвезди, таленти кои доаѓаат заедно со јавноста за добра музика и врвни изведби. Целосно подесени и во хармонија. Такво беше 13-тото издание, чија завеса падна со неверојатното свирење на американскиот пијанист Ејвери Гаљано. Концертите се една страна. Услови, од друга страна. Во средината се ветувањата за салата и инфраструктурата кои веќе се повторуваат, како на завршниот концерт, по последниот звук на пијаното

Девет концертни вечери со меѓународни и локални солисти, десетици ученици по пијано од музичките училишта во Косово, пијано маратон и илјадници луѓе во јавноста, се билансите на 13-тото издание на „Шопен пијано фест“.

Последниот инструменталист кој ги комплетираше пијанистичките звуци на ова издание беше 21-годишниот Американец Ејвери Гаљано. Со својата виртуозност и фасцинантно свирење, таа уште еднаш ја потврди мисијата на Фестивалот: да слуша свирење на високо ниво со потписите на уметниците кои газат на светските сцени. И ова издание заврши со ветувања за подобри инфраструктурни услови.

Амфитеатарот на Универзитетската библиотека е долгогодишна адреса на истражување на звукот. За ова издание повидлива е интервенцијата на сцената со обиди да се направи што е можно потопол и достоен опкружувањето за странските инструменталисти. Иако немаше напредок во инфраструктурата, „Шопен пијано фест“ успеа да го освои главниот град со магијата на пијаното, иако минатото издание организаторите на Фестивалот се погрижија овогодинешниот да се одржи во пристојна сала и со Услови. Всушност, ова издание, изведувачите и јавноста пред да влезат во салата ги чекаше метеж од остатоци од промените на инвентарот внатре во објектот.

Сепак, токму неверојатните интерпретации го направија ова издание незаборавно за верната публика на Фестивалот.

Пијанистката Ејвери Гаљано ја поврза публиката со нејзината чувствителност, емоционална длабочина и музички израз. Час и половина, во саботата навечер, таа ја држеше публиката ангажирана со своето раскажување преку клавирот. И покрај годините, тој веќе брои учества на десетици фестивали и некои значајни награди за пијано.

Својот рецитален концерт го започна со „Соната бр.4, К.282“ од Австриецот Волфганг Амадеус Моцарт. Со своето свирење фрлаше магија низ секоја нота од делото. Започна лесно со низа звуци на почетокот за стабилно да напредува. Со кратка пауза измеѓу, протокот целосно се менува и како да започнува друга музичка наративност. Има две теми кои се развиваат паралелно. Секој дел е посебно поглавје. Ја одвојува интензивната игра од полесната со притискање на две копчиња, но сепак ја враќа претходната состојба, па дури и доаѓа помоќен секој пат.

Уредно ги изведе и Шопеновите „Мазурки“. „Бр. 1, Џи-дур“, беше како развратна мелодија со звучно експериментирање. Делото го завршува со влечење на клучот, чие ехо брзо се прекинува. Во „Бр. 2 Ас - дур“ звуците како да потонале во неорганизирана збирка, за да ја најдат својата нишка во буквален редослед. „Бр. 3, цис - мол“ се карактеризира со звуците подредени од најниско до највисоко. Делото често е прекинато со посериозни и доминантни звуци. Играта со тонот доаѓа до израз во одредени делови. Кога интензитетот е намален, завршетокот има звук со висок тон кој доаѓа во целосна контраст со претходниот.

„Баркарол оп. 60“, исто така од Шопен, не се прошири силно подалеку од звучните рамки кои се држат под контрола со некои тенденции за пенетрација. Сепак, тој го достигнува и движењата меѓу звуците се развиваат со високи ноти за да се вратат во почетната состојба. Оживува во последниот дел од делото и се чини дека ги пробива границите и се ослободува. Пијанистот експлодира од звук, елаборирајќи низ него.

Во последниот дел Гаљано го толкува и „4 Impromplus, D 935, op. Пост. 142“ на Франц Шуберт. Тоа е идеално дело за да се прикажат техниките и виртуозноста што Галијано ги има докажано одново и одново.

Настапувал како солист со оркестри низ Соединетите Американски Држави, вклучувајќи ги Филхармонијата на Аспен, Филхармонијата на Тускарава, Оркестарот на фестивалот МостАртс, Орегон Моцарт плеерс, Филхармонијата Бравура и други. Како страсна камерна музичарка, таа редовно соработува со ансамбли и како гостин уметник со „Jupiter Symphony Chamber Players“ во Њујорк.

Таа го привлече меѓународното внимание откако ја доби првата награда и наградата за најдобар концерт на Националниот натпревар за пијано на Шопен во 2020 година и како единствена американска полуфиналистка на 18-от Меѓународен натпревар за Шопен во 2021 година.

Иако настапуваше насекаде на величествени сцени, концертот во Приштина беше подеднакво посебен за пијанистот Ејвери Гаљано.

„Навистина се чувствував многу поврзан со публиката. Едноставно е одлично кога можеш да играш и да се чувствуваш како да го споделуваш тоа искуство со сите. Фактот дека тоа е сосема ново место за мене, никогаш претходно не сум бил овде, го направи ова сосема поинакво искуство. Ја видов и публиката многу сакана, сите беа многу среќни. Беа многу внимателни и тоа навистина многу ми значи“, рече пијанистот Гаљано, чии главни изведби ги вклучуваат оние во светски познатите сали и фестивали, како што се „Вербие“, „Гилмор“, „Браво!“, „Вејл“. Фестивал“, „Равинија фестивал“, „Музички фестивал во Аспен“, „Фестивал на класици на Алпите во Сеис“. Свирел и во величествени сали, како што се „Карнеги хол“, „Варшавска филхармонија“, „Каватина хол“, „Фондацијата Луис Витон“, „Сал Корто“ и „ВКЈХР Грин Спејс“.

На самиот крај, пијанистот Ејвери Гаљано во знак на благодарност до публиката отсвири парче од „Suite Magnolias“ на американскиот композитор Роберт Натаниел Дет.

Уметничката директорка и професорка по пијано на Фестивалот, Лејла Пула, покажа дека првпат го слушнала настапот на Гаљано во 2021 година, кога таа настапувала на натпреварот „Шопен“ во Варшава. Тој рече дека во рамките на „Шопен пијано фест“ имало неколку пати уметници од САД, но дека првпат е толку млад пијанист да доаѓа со толку високо ниво на изведба. „Сите бевме воодушевени, тој играше многу блиска програма, од Моцарт, Шопен и Шуберт. Нашата публика слушаше многу внимателно, ние како организатори сме исто така многу благодарни што беа со нас еден месец и мило ми е што беше изразена оваа суптилна уметничка виртуозност и суптилност. Сите имаат впечатоци од овој концерт. Навистина, тоа е и главната цел на Фестивалот“, рече Пула.

Според неа, целта е да се слуша што е можно повеќе квалитетна класична музика, а ги истакна и тешкотиите и напорот за подготовка за рецитален концерт. За концертите генерално оцени дека се на високо уметничко ниво.

„Срцето ми се топи кога гледаш дека во публиката има луѓе кои немаат врска со музика, но студенти, да, да. И самиот ја знам сцената и знам колку е тешка. Тоа е музика изведена на лице место. За да се подготви таков рецитал, потребни се часови дневно за вежбање една година. Одлично е забавно, но не доволно наградува во однос на тоа колку да се инвестира. Сакам класичната музика на Косово да се популаризира што е можно повеќе, имаме таленти во сите градови на Косово“, рече понатаму Пула, додека за следното издание рече дека планираат да ги донесат уметниците кои ова издание ги немало можност да дојде.

Пред присутните Пула заедно со организациониот директор Беса Лужа најавија дека ќе отворат фонд за набавка на ново пијано кое ќе биде поквалитетно за интерпретација. Тие открија дека секој што ќе придонесе ќе биде изгравиран на едно од клавишите на пијаното.

Лужа смета дека ова издание е предизвикувачко, но и пријатно.

„Тоа беше долго едномесечно патување со многу предизвици, секако, но и со многу задоволство, со убави вечери, со најразновидни впечатоци од многуте уметници кои дојдоа да настапат. Најдобрите впечатоци секако ги имавме од вас, кои не следите цело ова време“, изјави организациониот директор Беса Лужа.

Министерот за култура Хајрула Чеку го оцени фестивалот како одраз на класичната музичка сцена во главниот град.

„Видовме уште едно многу успешно, многу долго издание, со многу концерти и прекрасни настапи од многу земји во светот. Ова дополнително ја обезбедува богатата културна сцена на Приштина. Многу сум среќен што сме овде заедно да го крунисаме овој успех на 13-тото издание на Фестивалот“, рече министерот Чеку.

Градоначалникот на Приштина, Запарим Рама, изјави дека наскоро ќе се обезбедат соодветни инфраструктурни услови. Тој рече дека проектот за претворање на поранешниот објект „Гермија“ во мултифункционален културен простор ќе се реализира во април 2024 година.

„Работиме на дизајнирање на мултикултурната сала до крајот на оваа година. Дури и Европската Унија се приклучува на овој процес. Ни ветија дека ќе го поддржат со средства. Ќе почнеме да се градиме во април 2024 година, односно следната година, да станеме главен град со концертна сала“, рече Рама пред присутните. Според него, „Шопен фест“ е меѓу фестивалите кои го подигнале уметничкото и културното ниво на главниот град.

Присутна беше и заменик амбасадорот на Соединетите Американски Држави на Косово, Алисон Грундер. Се зборуваше дека се чувствуваат горди кога толку млад пијанист ги претставува на меѓународната сцена.

„Навистина ми е задоволство да и се обратам на оваа прекрасна публика љубители на музиката вечерва. Имавме можност да присуствуваме на неколку прекрасни изведби на „Шопен фест“ и навистина бев воодушевен од талентот и локалниот и меѓународниот изложен на овие концерти. Секогаш ни е задоволство и се чувствуваме горди што толку млад пијанист не претставува на меѓународната сцена“, рече Грундер.

Од 9 мај до 9 јуни „Шопен пијано фест“ го зафати главниот град со духот на класичните дела. Истакнати личности се искачија на сцената на Амфитеатарот на Универзитетската библиотека во главниот град. Организаторите најавија дека отсега ќе започнат со подготовките за следното издание. За уште еден концертен маратон.