„Патиштата што ме познаваат“ преку експресионизмот на уметникот

Експресионизмот на уметникот Ррон Ќена е поинаков кога се обликува во неговите слики во масло. Освен што сликарството како примарен натпревар, нуди и мемоаристички пристап кон нив, тоа е еден вид дневник кој ги документира неговите патописи. Понекогаш ги слика членовите на своето семејство, на друга слика оживува уличка на Приштина, местото каде што пораснал. Но, пред се, тоа е урбана уметност, гравитира кон одредени градови и живеење во нив. 

живее Ќена, која три децении се занимава со традиционално сликарство, за првпат доаѓа во Националната галерија на Косово со изложбата „Патишта што ги знам“ курирана од Лулзим Зеќири. Но, со оваа изложба составена од слики во масло, меѓу манијата на современата уметничка стерилност, Ќена покажува дека традиционалните техники сè уште го кажуваат своето и тешко дека се прифатливи од никого. Внатрешните превирања на Ќена на изложбата „Патеки...“ доаѓаат со 39 дела како 39 станици, кои ги претставуваат неговите прогонувања во неколку градови како Приштина, Берлин, Скадар и Бремен, сегашната адреса на уметникот. Иако сече фрагменти од вистински урбани пејсажи, се чини дека првата реалност завршува во неговото студио. Таму тие добиваат други форми, светот на уметникот се оживува со интимен пристап, но таков одекнува кај секој чиј живот бил прекинат од тие градови.

Изложбениот кварт, Лулзим Зеќири, успеа успешно да ја изгради врската меѓу овие постојки.

Освен уметноста, Ррон Ќена го поврзува и пријателството, не му било тешко да навлезе во светот на уметникот.

„Со Ррони учевме заедно, стари пријатели сме, внимателно ја следев неговата работа. Имаше моменти кога работевме заедно во студио, разговаравме за уметноста, соништата, иднината како уметници. И двајцата живееме надвор од Косово и не натера да размислиме дека ова прашање дали уметникот има татковина, каков е неговиот свет, не само во неговата татковина, туку и надвор од неа“.

Покрај примарната анализа што може да се направи на сликата на Ќена, кураторот го истакнува и психолошкиот аспект во нив. Според него, овој допир е многу присутен во уметноста на Ќена. Како едно од нив го издвои делото „Пијани пријатели“, кое добро го прикажува тој аспект.

„На прв поглед, како композициска слика со оваа силуета и овие бои, таа претставува одредена длабочина на меѓучовечките односи каде со одредена состојба на умот луѓето можеби земаат храброст да разговараат за своите соништа и дека на уметниците отсекогаш им било полесно поради универзалниот јазик што ги обединува, уметност. И во одредени моменти ние како уметници го отворивме нашиот хоризонт за уметност и креативност. Тоа е негово многу храбро дело, содржи одредена поетика на неговата креативност и начин на изразување“.

Меѓу изложените дела има и слики на уметникот кои ги допираат почетоците на неговото патување со сликарството, но има и такви кои се толку нови што гледачот сè уште ја чувствува острата арома на маслените бои.

„Хана спие“ е една од првите слики на Ќена, насликана во 1997 година, ја прикажува неговата сестра како спие, додека „Последен поздрав“ направен оваа година, со димензии 70 на 60 сантиметри, виси влез во стан во Приштина.

Презентацијата во ГКК беше сон за самиот уметник и оваа изложба, меѓу другото, е одраз на неговиот идентитет, кој се совпаѓа со европската школа на изразување.

„Додека студирав и растев, секогаш сонував кога ќе пристигнам во Националната галерија, но тогаш во текот на времето ми текна дека имам можност да изложувам порано, но времето до сега не се поврзуваше. Тоа е привилегија, тоа е висината на изложеноста. Во текот на студиите или анализите што ги правите, малцинство луѓе можат да навлегуваат во експресивната уметност и тогаш мислев дека ако имаме некои детали од минатото, тогаш можеме да го врамиме и мнозинството. Ако има национална облека, тогаш многу луѓе ја прифаќаат, но постепено почнуваат да навлегуваат подлабоко и со поапстрактни бои“.

Колку е почитувана и сакана уметноста на Ррон Ќена покажа и фактот што голем дел од изложените дела се собрани од збирките на сопствениците на неговите слики. Тие беа продадени пред изложбата. Големиот одѕив на отворањето беше уште едно сведоштво. Таму беше и архитектот и уметник Елиза Хоџа. „Зад ѕидовите“ беше сликата на Ќена, дел од изложбата „Патишта...“, која е во сопственост на Хоџа. Според неа, делата на Ќена заслужуваат длабока анализа и постојано повторно разгледување.

„Мислам дека има двоен пристап, бидејќи Ррони тргнува од вистинска стимулација на одредени слики или моменти во градот кои ги опишува преку сликарството, им дава свои бои, им додава други бои, сонуваноста на својот поглед и тоа. тогаш го прави ронин протагонист и да не се гледа, затоа што ја дава својата емоција, те вклучува и тебе. Затоа, сликите на Ррони мора да се читаат и гледаат во различни призми за да се разбере во основа сè што е внатре во сликата, бидејќи има многу слоеви“.

Во контурите на оваа изложба може да се каже дека уметничката опсервација на сите пејзажи и насликани теми е евокативна, носталгична, документирана и пред се е оригинална и служи како водич за идентитетот на градот и уметникот. во тоа. .