"Tout ce que nous faisons est vraiment, vraiment génial" est le titre de l'exposition de Driton Selman, qui s'ouvrira à Vienne. Il s'agit de la première exposition de Selman dans les régions germanophones, mais il "communique" depuis longtemps avec le public étranger, tout comme il a toujours été apprécié pour son art. Interrogé sur le poids que cette exposition a pour lui, la réponse est un peu proche des maximes qu'il exprime dans des œuvres d'art, souvent comme des déclarations politiques, mais loin de celles des politiciens et de la vie quotidienne. "Un nouveau challenge, pour un public que je connais par le passé. Mais le présent ressemble plus à une urgence qu'à une commodité", a-t-il déclaré.
Il est capable de capter n'importe quel public. En disant cela de l'artiste kosovar Driton Selmani, la curatrice Hana Ostan Ožbolt donne plusieurs témoignages. L'une d'elles, sa première exposition en Autriche, initiée et organisée par elle. Il devrait ouvrir à Vienne la semaine prochaine. Il y a un titre finement partagé entre le philosophique et le poétique, typique de Selman et de son art. Il s'intitule : "Tout ce que nous faisons est vraiment, vraiment génial". Lieu : "Kahán Art Space Vienna". Date d'ouverture le 7 juin. Il s'agit de la première exposition de Selman dans les régions germanophones, mais il "communique" depuis longtemps avec le public étranger, tout comme il a toujours été apprécié pour son art. Plus précisément pour la profondeur de l'art.
Interrogé sur le poids que cette exposition a pour lui, la réponse est un peu proche des maximes qu'il exprime dans des œuvres d'art, souvent comme des déclarations politiques, mais loin de celles des politiciens et de la vie quotidienne.
"Un nouveau défi pour un public que je connais par le passé. Mais le présent ressemble plus à une urgence qu'à une commodité", a-t-il déclaré.
L'art de Selman est à la fois universel et intemporel. Pourtant, le rapport au pays et au passé, à l'identité nationale, aux enjeux locaux et individuels est constant, mais que l'artiste, qualifié par la critique d'ultra-contemporain, traduit avec des formules singulières de la philosophie du langage.
La conservatrice née à Ljubljana l'appelle l'une des voix artistiques et poétiques les plus intéressantes de la vaste région de l'Europe du Sud-Est. C'est ce commissaire qui a organisé en 2019 l'exposition personnelle de Selman, "Places ee Leave Behind" au siège de l'Association des écrivains de Slovénie dans la capitale slovène, ainsi que l'exposition collective "Double Eye of Silence" à "Škuc/Hestia " " à Belgrade cette même année, où l'artiste du Kosovo avait également exposé.
Dans le rôle d'initiatrice de l'exposition, Ostan Ožbolt a également raconté les raisons qui l'ont poussée à démarrer cette coopération pour l'exposition de Vienne.
"Après l'immense attention et les évaluations positives, que son travail dans le cadre de la biennale 'Manifesta 14', a rencontré des critiques - que j'ai visitées et qui ont eu un grand écho ! – nous sommes honorés d'organiser la première exposition personnelle de l'artiste en Autriche. En tant que commissaire, j'ai initié cette exposition, car je suis fan du travail de Selman depuis notre rencontre en 2018 et surtout depuis que nous avons collaboré à sa première exposition personnelle à Ljubljana (mai 2019)", a déclaré Ostan Ožbolt.
Il a distingué certains aspects de l'art de Salman qui le rendent distinctif.
"A l'avant-garde de la pratique artistique de Driton Selman de diverses formes médiatiques - englobant tout, des objets, des vidéos, des installations, des photographies et des interventions dans l'espace public) se trouvent les questions de construction de l'identité (nationale), la dualité entre l'individuel et le collectif, entre la mémoire et l'histoire. Le doute est présent dans toutes les réalités données. Son processus de création est guidé par la confrontation avec son histoire personnelle, qui est expressément marquée par l'histoire du pays où il a grandi », a déclaré le commissaire.
Dans son art, "le personnel et le politique ne peuvent être séparés l'un de l'autre". "Même si on peut définir cela comme l'une des caractéristiques de la scène artistique vitale du Kosovo, qui a récemment fait l'objet d'une large attention internationale, je pense que Selmani intègre le pôle social et politique de manière très délicate et poétique dans son travail. ", a déclaré Ostan Ožbolt. Juste au moment où il tire ces conclusions, la ferme conclusion suit : "Il est capable de capturer n'importe quel public. Ses œuvres parlent d'appartenance, de désir et de tout ce que nous semblons incapables de verbaliser. Documentant sans cesse nos épiphanies et nos postulats, nos désirs et nos angoisses, il aborde également des sujets allant de l'écologie à la philosophie."
Les œuvres de Selman créent un lien attentif avec le lieu où elles sont exposées. De cette façon, il crée une connexion encore plus étroite avec les visiteurs de ce lieu. Il envisage d'appliquer une politique similaire à l'exposition "Tout ce que nous faisons est vraiment, vraiment génial".
"Actuellement, Selmani travaille sur de nouvelles œuvres et je ne pourrais pas être plus excité que ça ! Comme il veut se connecter avec le grand public et est constamment à la recherche d'un nouveau public, rendant l'art accessible, il crée souvent de nouvelles œuvres en relation directe avec le lieu où il expose ou, surtout, avec l'espace public lui-même - un artiste-poète , qui parle au passant de tous les jours à travers ses notes, vers et aphorismes, qui traitent précisément du quotidien. Aussi, pour l'exposition de Vienne, nous réaliserons une série d'œuvres spécifiques qui seront exposées dans l'espace public de la ville », a déclaré Ostan Ožbolt.
Les travaux auront lieu dans un total de cinq emplacements à Vienne, y compris les rues "Währinger", "Rotenkreuzgasse", "Taborstraße" 95, à l'entrée de la "Nordwestbahnhof", "Taborstraße" gü. Non. 102-108 et Hellwagstraße, au passage souterrain.
"Je viens de rentrer d'une semaine de travail là-bas. Nous sommes dans une phase de recherche, car l'exposition elle-même s'étendra également en dehors des murs de 'Kahán Art Space Vienna'", a déclaré Selmani. Cela, selon lui, rend l'ensemble du processus plus intéressant, car en marchant, vous apprenez à connaître de nombreux aspects qui, à première vue, ne sont pas visibles dans les grandes villes.
"Cela a une influence directe sur le récit que nous construisons avec la curatrice Hana Ostan Ožbolt", a-t-il déclaré.
"Tout ce que nous faisons est vraiment, vraiment génial" est le titre des œuvres.
"Le concept de l'exposition est construit sur des œuvres existantes, elles se présentent comme des 'piliers', mais l'espace de la fondation 'Eva Kahán' lui-même est tel qu'il m'a donné l'occasion de réfléchir à une histoire personnelle, qui s'entremêle entre l'empathie, la force des travailleurs non rémunérés et l'archivage nécessaire du « maintenant » dans des reliques tangibles. Le travail est en cours et il sera présenté pour la première fois à Vienne", a-t-il déclaré.
L'exposition de Selman se composera d'un total de sept nouvelles oeuvres dont : "Three Times Yes", "After Party" qui sont la suite de "Love letters" ainsi que cinq broderies à l'aiguille sur textile. L'autre nouvelle œuvre "Geister ou Vice Versa", où l'on peut voir de minces arbres vêtus du genre de manteaux que les agriculteurs créent pour effrayer les oiseaux, apparaîtra sous forme d'image sur différents panneaux d'affichage dans la capitale autrichienne. Les manteaux appartiennent à un parent de l'auteur. Il avait mis ces vêtements après son retour de Suisse où il a vécu pendant 45 ans.
"Les épouvantails de M. Ismail, conçu pour effrayer les oiseaux de proie, représente ou plutôt documente le parcours physique et mental de son histoire « Gastarbeiter » de migration de son village natal vers l'Ouest puis de retour au pays après plusieurs décennies. Tout en s'adaptant au milieu étranger, M. Ismail a eu des difficultés financières pour joindre les deux bouts, notamment en achetant de nouveaux vêtements. Maintenant, ces mêmes couvertures servent d'artefacts fantomatiques, de monuments à son statut économique, à son goût pour la mode et à son endurance ; souvenirs de sa vie passée dans une maison loin de chez soi », telle est la description donnée à l'œuvre qui rejoindra les autres dans l'exposition qui, après ouverture, dure jusqu'à la fin du mois d'août.
L'exposition contiendra également des œuvres et installations qu'il a réalisées les années précédentes telles que : « They Say You Can't Hold Two Watermelons In One Hand » de 2012, « These Stories » de 2018, une gravure en marbre blanc « Howl » de 2021, "Hopes and Fears" (2021), "Binum Silentium" (2021), "You, Yes You, Lucky You" (2022), "Zeitgeist" (2019) et d'autres.
c'est le message », a déclaré Marshall McLuhan. D'une manière ou d'une autre, la forme d'un médium est dans le message, créant une relation symbiotique par laquelle le médium lui-même influence la façon dont ce message est perçu. Mais peut-être aussi cela : je suis un artiste avec de faibles compétences en artisanat, cela me fait travailler sur plusieurs médiums en même temps et avec de nombreux collaborateurs, pour réaliser ce que je pense être crucial d'apparaître », a déclaré Selmani.
Selmani, né en 1987, a terminé ses études de maîtrise à l'Université des Arts de Bournemouth. Selon la critique, il aborde l'idée de réalité perçue en déconstruisant les formations sociales, politiques et les thèmes culturels qui se sont incarnés autour d'elle. À un jeune âge, il avait dit qu'il adorait un lieu qui n'existait plus, ce qui l'a amené à former la base du scepticisme envers toute réalité supposée. Il l'a ensuite utilisé comme un outil utile pour reconstruire ses croyances dans les artefacts visuels. Il a exposé individuellement et en groupe au centre d'art contemporain "Stacion" à Pristina, au musée "Ludwig" à Budapest, au "Kunstraum Niederosterreich" à Vienne, à la "Biennale e Mesdheut 16" à Ancône, "U10" à Belgrade, "Fabbrica del Vapore" à Milan, à la Galerie nationale d'art de Tirana, au Centre d'art contemporain de Thessalonique, à "Manifesta 14" à Pristina, au Musée d'art contemporain de Skopje, à Muze ei Galeri à Podgorica, "Salon Galič" à Split, "LambdaLambdaLambda", à Pristina, à "Tallinn Print Triennale" en Estonie, MAXXI à Rome à la Škuc Gallery Ljubljana et autres.
Vienne s'ajoute désormais à cette liste avec une exposition personnelle.