L'ouverture des archives de l'actuelle Galerie nationale du Kosovo offre un voyage non seulement dans la première décennie de cette institution, de 1979 à 1989, mais aussi, à travers des documents et des lettres de cette période si ordinaire, une lecture de l'histoire de ce pays. « Amicalement salutations », telle était la formule de salutation qui terminait chaque lettre, mais c'est ici que se trouvent les racines de l'art institutionnel.
Un recueil de lettres de la Galerie nationale du Kosovo datant de sa première décennie est à l'origine du titre de l'exposition à venir « Des archives : Salutations sociales ». Des communications personnelles aux documents officiels, les archives témoignent du rôle de l'institution culturelle nouvellement créée en 1979, de son développement et de sa vision, parallèlement à l'influence des mentalités patriarcales sur la scène artistique.
L'ancienne Galerie d'art de Pristina, installée à « Boro-Ramizi » au Palais de la Jeunesse, allait, dès sa création, devenir un espace de promotion des artistes à travers leurs œuvres. De là, s'ouvrirent des portes vers de nombreux centres prestigieux du monde entier, là où, près d'un demi-siècle plus tard, l'art kosovar est encore peu présent. Ce développement est en partie dû à la découverte des archives du GKK dans les espaces de l'institution, au sein de la galerie du quartier de « Qafa », dans la capitale.
Organisée par Hana Halilaj, conservatrice de la Galerie nationale du Kosovo, l'exposition « From the Archives: Social Greetings », qui a ouvert ses portes jeudi soir, présente des documents de chaque année de la première décennie de l'institution, de 1979 à 1989.
L'exposition commence comme un récit chronologique où dès l'entrée, à droite, le récit commence à se dérouler avec le discours d'ouverture de l'institution.
« Ouvrir la Galerie d'art de Pristina en tant qu'institution d'importance sociale particulière pour le développement ultérieur de la culture esthétique et de l'art figuratif, des travailleurs et des citoyens des nations et nationalités de la République autonome du Kosovo et de notre pays tout entier », a déclaré Pajazit Nushi dans son discours, accompagné de photographies de son discours à l'occasion de l'ouverture de la première exposition de l'institution intitulée « Nos contemporains ».

La commissaire Hana Halilaj a souligné que l'exposition est conçue autour des archives du GKK.
« Différents matériaux sur lesquels nous nous sommes concentrés ces deux dernières années pour activer et fonctionnaliser les récits présents dans les archives et qui jouent un rôle important dans la construction de l'histoire de l'art de notre pays. Alors que nous occupons un nouvel espace, en pleine rénovation du bâtiment de la Galerie, nous déménageons à la fois la collection et les archives. Il était important de revenir sur la première décennie de fonctionnement de l'institution », a-t-elle déclaré.
La période que l'exposition dévoile à travers des documents d'archives correspond à la situation politique de la Yougoslavie à cette époque. Halilaj a déclaré : « La particularité de cette période réside dans l'influence politique notable qu'elle subit, mais les documents permettent également de comprendre le contexte social et politique dans lequel se trouvait alors le Kosovo, province yougoslave. »
Elle a indiqué que l’accent était mis sur les lettres écrites.
« Les documents sont principalement axés sur des échanges et des lettres plus personnels. Certains sont intégrés à des documents administratifs, mais l'accent est principalement mis sur les lettres, des télégrammes envoyés aux lettres écrites par les artistes, qu'il s'agisse de demandes, d'autorisations ou de divers manuscrits concernant une exposition. Certains documents sont sélectionnés chaque année », a-t-elle précisé.
Des documents, des affiches et des lettres témoignent de la représentation des artistes kosovars dans des pays comme l’Égypte, l’Inde, l’Argentine, le Mexique et au-delà.
« Ils ont été choisis arbitrairement, soit parce qu'ils semblaient importants, soit en essayant de choisir quelque chose qui ouvre les portes à un récit beaucoup plus large, en partant du fait que la Galerie a eu plus d'expositions internationales en raison de sa représentation de l'ex-Yougoslavie au sein du Mouvement des non-alignés », a déclaré Halilaj.

Les affiches exposées montrent l'exposition personnelle de peintures de Hilmija Čatović dans les années 80, une exposition collective d'artistes graphistes du Kosovo, l'exposition personnelle de Nebih Muriqi, Jože Ciuha, Nuredin Loxha, Hysni Krasniqi, les graphiques contemporains suédois et l'exposition annuelle de l'Association des artistes figuratifs de Pristina en 1982.
La même année, en septembre, eut lieu le premier Salon de la bande dessinée « Prishtina '82 », illustré par les œuvres d'artistes locaux et internationaux, dont celles des dessinateurs Nysret et Nevruz Mala, Veli Blakçori, Mustafa Ferizi, Hidajete Krasniqi et Ramadan Zaplluzha. Une affiche annonçant le lieu indique « Boro et Ramizin » au Palais de la Jeunesse comme galerie d'art. Il s'agit de l'exposition de Goranka et Edo Murtiq en octobre 1985. Le 10e Salon de printemps des arts figuratifs du Kosovo s'y était également tenu deux ans plus tôt.
L'exposition comprend également un document attestant de la tenue, en juillet 1983, d'une réunion des pays participants à la Biennale de Venise, à laquelle participait également le commissaire yougoslave chargé de la sélection. Des lettres adressées au directeur de l'époque, Shyqri Nimani, par des institutions artistiques de Sarajevo et de Ljubljana témoignent de la participation à des événements dans la région. L'exposition comprend également un document approuvant l'exposition des œuvres d'Engjëll Berisha et de Simon Shiroka à Paris.
« Nous apportons une approche très personnelle entre le directeur de l'époque, Shyqri Nimani, et les artistes, leur approche, leurs exigences et leurs attentes envers la galerie en tant que nouvelle institution dans la formation de la scène artistique. Nous disposons également de documents du directeur de l'époque, Nebi Muriqi, qui offrent une analyse et une compréhension de l'évolution de ces années, des influences et des attitudes de l'institution, mais aussi des artistes », a déclaré la commissaire d'exposition Hana Halilaj.
Une partie de l'exposition comprend des œuvres de deux pionniers de l'art au Kosovo, Hyrije Krypa et Alije Vokshi.
« Adieu social » était le mot employé à la fin de chaque lettre envoyée par l'artiste Nimani, alors directeur de l'institution. Même dans la lettre refusant la présentation de l'artiste Vokshi à l'institution qu'il dirigeait, au motif qu'elle n'était pas encore prête, malgré sa présence sur la scène artistique depuis plus de dix ans.
La demande d'Alije Vokshi adressée à la Galerie d'art comprenait sa biographie, la légende des œuvres et une préface. Sa biographie indique qu'elle a débuté son activité dans les années 60. En 1983, année de sa demande, elle avait déjà plus de dix ans d'expérience. Mais sa demande fut rejetée. Sa reconnaissance institutionnelle arriva tardivement, en 2007, avec sa première exposition personnelle à la Galerie nationale du Kosovo. Les documents, ainsi que le texte curatorial, mettent en lumière les obstacles institutionnels auxquels les femmes étaient confrontées dans le système artistique patriarcal.
Les catalogues ont été sélectionnés par Nita Salihu Hoxha et Bardhi Haliti, fondateurs de « REDO Prishtina », avec un accent sur le design graphique.
La directrice adjointe de la Galerie nationale, Alisa Gojani, a estimé que l'exposition était importante pour reconnaître les racines de l'institution.
« Il s'agit d'une exposition très importante, qui présente la première décennie de la Galerie nationale du Kosovo en tant qu'institution. Elle présente d'importants documents d'archives de cette époque. Elle présente également des œuvres majeures de la collection de la Galerie. Nous sommes heureux d'avoir pu inclure deux artistes, Alije Vokshi, dont les œuvres proviennent de notre dernier achat à la Galerie nationale, ainsi que les œuvres graphiques d'Hyrije Krypa », a-t-elle déclaré.
L'exposition reste ouverte jusqu'au 30 novembre.