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Culture

L'écho de la chanson de Qamili dans un dialogue jazz intime

Concert Echos

Dès les premières notes, l'atmosphère du concert est empreinte d'authenticité. Le saxophone de Dukagjin Muhaxheri, accompagné du piano de Tolga Erzurumlu, de la guitare de Visar Kuçi, de la contrebasse d'Enver Muhamed et de la batterie d'Enes Bey, explore les trésors du Petit Qamili, créant un espace où tradition et modernité ne s'opposent pas, mais coexistent en musique et s'unissent dans « Échos du cœur ».

Le titre de l'album, « Échos du cœur », revêt de multiples significations. L'écho du chant de Qamili të Vogël a profondément marqué son petit-fils, le saxophoniste Dukagjin Muhaxhiri. Cet album tisse un lien entre musique traditionnelle et jazz, mais il constitue également une forme de communication intime avec son grand-père, un véritable dialogue intergénérationnel. « Cet album est un pont entre les générations, un lien qui me unit à mon grand-père. C'est une danse entre tradition et improvisation, où l'improvisation n'est pas seulement un jeu avec les notes, mais aussi ma façon de communiquer avec lui », explique Muhaxheri.

L’album « Échos du cœur » du saxophoniste Dukagjin Muhaxheri se présente comme un récit musical rare, où souvenirs familiaux et patrimoine culturel du pays se mêlent dans une sonorité plus contemporaine. Ce projet ethno-jazz fait revivre les mélodies de l’icône de la musique folklorique, Qamili i Vogël. Son petit-fils, également saxophoniste, a fusionné les deux genres grâce au langage improvisé du jazz, dans un album à la fois hommage et recherche artistique.

Dès les premières notes, l'atmosphère du concert est empreinte d'authenticité. Le saxophone de Muhaxheri fait résonner la mélodie folklorique bien connue, tandis que les autres musiciens maintiennent le rythme dans un esprit jazz, créant ainsi un espace où tradition et modernité ne s'opposent pas, mais coexistent harmonieusement. Peu à peu, le saxophone lui-même – instrument central de ce récit – se fond dans cet univers sonore, faisant sporadiquement réapparaître des motifs traditionnels au sein de la partition.

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Avec Turk Tolga Erzurumlu au piano, Visar Kuçi à la guitare, Enver Muhamed à la contrebasse et Enes Bey à la batterie, le quintette a offert un vaste espace d'expression. L'improvisation s'est déroulée avec une grande fluidité. Le piano a d'abord ouvert des voies harmoniques, suivi par la guitare qui a ajouté de nouvelles nuances, tandis que le rythme de la contrebasse et de la batterie a maintenu la structure vivante et en constante évolution. 

Muhaxhiri a nommé les œuvres de l'album à partir des chansons de l'opus de l'auteur-compositeur-interprète Qamili i Vogël, qui en albanais est "Jehonë nga zemra". Les œuvres interprétées sont "Jare", "Pasha atësë e mi", "T'kam dasht dhe t'du", "Për khëti t-parë dashninë fillova", "Për khëti t-parë kur të pashë moj dije", "Çeli drandofili" et "Zog i malit". 

Dans cette combinaison, il apparaît clairement que le saxophone est l'instrument idéal pour ce type de dialogue musical, porteur naturellement de l'esprit du jazz, tout en s'imprégnant de l'émotion des chants folkloriques albanais. Jazz et folklore conservent ici leur identité propre. Chacun préserve sa pureté rythmique, tandis que leur interaction crée une nouvelle dimension.

Lorsque la mélodie du chant folklorique éclatait, le public se joignait souvent au spectacle. Les applaudissements fusaient, épousant le rythme. 

Muhaxheri lui-même a défini ce projet comme allant au-delà d'un simple album. 

« Pour moi, ce n'était pas simplement un album ou un recueil de chansons. C'était bien plus qu'un album. Je suis ici non seulement en tant que musicien, mais aussi en tant que petit-fils de Qamil le Petit. Sa voix a empli le monde de ses sonorités et a rassemblé les peuples. Ses chansons ont trouvé une place dans nos cœurs », a déclaré le saxophoniste Dukagjin Muhaxheri. 

"Jare", "Pasha atsë e mi", "T'kam dasht dhe t'du", "Për tërë love wanted", "Për tërë kur të pašë moj dije", "Çeli drandofili" et "Zog i malit", sont quelques-unes des chansons de l'album.

Il n'avait que deux ans lorsque le petit Qamili est décédé, mais la musique de son grand-père continue de vivre en lui. 

« Je n'avais que deux ans lorsqu'il nous a quittés, mais sa musique, elle, ne nous a jamais quittés. Elle était comme l'air vivant dans notre maison et a trouvé une place de choix dans mon cœur. Cet album est un pont entre les générations, un lien qui me unit à mon grand-père. C'est une danse entre tradition et improvisation, où l'improvisation n'est pas seulement un jeu avec les notes, mais aussi ma façon de communiquer avec lui », a déclaré Muhaxheri. 

Le contrebassiste Enver Muhamedi a déclaré que ce projet était très important pour le saxophoniste, raison pour laquelle son invitation à y participer était précieuse. 

« J'étais ravi, car Dugi me parle de cet album depuis longtemps et je sais combien il est important pour lui et pour toute la scène musicale du Kosovo. Dès qu'il m'a invité, nous avons accepté avec enthousiasme. Il nous fallait un pianiste. Je joue souvent avec Tolgen à Istanbul, et il participe désormais à l'album. Tout s'est fait naturellement, nous avons finalisé les arrangements et il a choisi les morceaux qui lui tenaient à cœur. C'est ainsi que la magie a opéré », a déclaré Muhamed. 

Lundi soir, le public nombreux de l'amphithéâtre de la bibliothèque universitaire de Pristina a acclamé le quintette et sa prestation, menée par le saxophoniste de renom Dukagjin Muhaxheri. En guise de rappel, l'interprétation de « Pasha atsë e mi » a constitué un point culminant d'émotion, concluant en beauté un voyage musical qui a marqué les esprits.

L'ethnomusicologue Behar Arllati a considéré l'album comme une réussite, soulignant les possibilités offertes par le folklore. 

« Le folklore est une source inépuisable. Il recèle un matériau d'une richesse inouïe. Dugi a su tirer le meilleur parti de cette opportunité pour le transformer en jazz. Le résultat est une fusion extraordinaire entre les deux genres : le folklore y est omniprésent, mais le jazz y occupe une place centrale. À mes yeux, c'est une réussite éclatante », a déclaré Arllati. 

Le musicologue Rreze Kryeziu-Breznica a quant à lui considéré le jazz et la musique folklorique comme une combinaison intéressante. 

« Ces deux genres sont nés de l'humain, du quotidien et du besoin de s'exprimer librement. C'est précisément cet esprit que l'on ressent ce soir : un dialogue entre tradition et jazz. Dans ce voyage, Dukagjini n'est pas seul. Ce soir, il est accompagné d'excellents musiciens de notre scène et d'ailleurs, qui complètent ce récit avec sensibilité et leur identité artistique », a-t-elle déclaré. 

Le bassiste Shefqet Hoxha-Sheki a qualifié le projet « Echoes from the heart » d'album d'ethno-jazz. 

« C'est un album réussi. Je le qualifierais d'album ethno-jazz, et il nous émerveille. C'est bien d'avoir plus souvent ce genre d'événements. Cela nous enrichit. Nous avons un répertoire mélodique très vaste. C'est pourquoi, plus il y a d'événements de ce type, plus cela me réjouit », a-t-il déclaré. 

Dans l'album « Echoes from the Heart », la musique folklorique s'exprime d'une voix nouvelle. Le quintette de Dukagjin Muhaxheri l'a rafraîchie et lui a insufflé une nouvelle vie.