Alexandra Balog sur les paysages intérieurs de la musique pianistique

Dans le cadre du festival international « Chopin Piano Fest », Alexandra Balog a présenté le récital « Explorer les paysages intérieurs », un concept artistique conçu, selon elle, comme un voyage au cœur du monde intérieur humain. Dans l'amphithéâtre de la bibliothèque universitaire, le public a découvert un programme transcendant les frontières stylistiques. Classique, romantisme et créativité contemporaine s'y côtoyaient dans un même récit. Durant la première partie de sa prestation, elle a confié que l'ensemble du public présent se sentait à la fois uni et seul.

De Mozart et Chopin à Liszt, Kodály et la musique américaine contemporaine, la pianiste hongroise Alexandra Balog a présenté à Pristina un programme qui envisage le piano comme un outil de réflexion et de découverte de soi. Dans le cadre du festival international « Chopin Piano Fest », elle a donné le récital « Explorer les paysages intérieurs », un concept artistique conçu, selon elle, comme un voyage au cœur du monde intérieur de l'être humain.

À l'amphithéâtre de la bibliothèque universitaire, le public a pu assister à un programme transcendant les frontières et les styles. Classicisme, romantisme et créativité contemporaine s'y mêlaient en un récit unique. 
Durant sa prestation en première partie, elle a déclaré que le public présent était à la fois uni et seul. Uni physiquement, mais chacun vivait un voyage intérieur unique en écoutant sa musique. 

« Ce programme est pour moi un voyage historique. Il s'intitule « Exploration des paysages intérieurs » et je l'ai lancé il y a exactement un an, à New York, au Carnegie Hall. Il a ensuite voyagé à travers le monde, et ce concert est presque le dernier. La semaine prochaine, à Paris, aura lieu le dernier concert de cette série. C'est pour moi un véritable voyage intérieur, car je crois que l'écoute de musique classique peut nous aider à réfléchir à ce qui se trouve en nous et, à travers elle, à mieux nous connecter au monde. Nous avons tous notre propre chemin, mais nous sommes tous réunis ici. Alors, merci encore et profitez du concert », a-t-elle déclaré sur scène. 

Le programme s'est ouvert sur une sélection des « Sept Pièces, op. 11 » du compositeur hongrois Zoltán Kodály. Ces miniatures pour piano mêlent motifs folkloriques et lyrisme caractéristique de l'un des plus grands noms de la musique hongroise du XXe siècle. Balog les a interprétées avec une sensibilité particulière, mettant en valeur leur caractère intimiste et leurs riches nuances mélodiques.
Après l’atmosphère de Kodály, le voyage musical s’est poursuivi avec la « Fantaisie en do mineur, K. 475 » de Mozart, l’une des œuvres les plus dramatiques de son répertoire pianistique. Dans l’interprétation de Balog, les forts contrastes émotionnels et les rebondissements harmoniques inattendus se sont mués en un dialogue constant entre tension et calme.

L'un des moments les plus marquants de la soirée fut l'interprétation du « Nocturne en do mineur, op. 48 n° 1 » de Chopin. Pour le pianiste Balog, le lien avec cette musique est profondément personnel.

« Ce sont des œuvres très importantes pour moi. Chacune à sa manière. Certaines sont anciennes, je les étudie depuis une dizaine d'années, d'autres sont plus récentes et liées à une émotion particulière. Par exemple, le « Nocturne en do mineur » de Chopin. Je trouve toutes ces œuvres très profondes, et c'est ce que j'apprécie. Je préfère la musique riche de sens. Elle nous invite à réfléchir sur le monde, sur nous-mêmes, sur la société, sur l'essentiel. Chaque fois que je joue ce programme, je voyage », a déclaré le pianiste.

Elle a également interprété la « Mélodie hongroise » de Franz Schubert, une pièce courte mais d'une importance particulière dans son répertoire.

« C'était la mélodie hongroise de Schubert, une pièce très douce et courte, très hongroise. J'aime beaucoup la façon dont Schubert a exprimé subtilement une dimension profondément hongroise dans sa musique. Et en fait, cette courte pièce, d'environ trois ou quatre minutes, constitue le thème sous-jacent d'une œuvre plus longue qu'il a composée pour un duo de sœurs hongroises. C'est une pièce d'environ 25 minutes, et ce thème y figure. Il y a donc un lien étroit. J'aime beaucoup cette pièce », a expliqué le pianiste.

Bien que le programme annoncé comprenne la sonate « The Curve » du compositeur Noah Max, Balog a interprété à la place « Love Letter » de la compositrice américaine Joan Tower, ainsi qu'une autre œuvre sans titre, créée spécialement pour elle et présentée en première mondiale. Elle a ainsi démontré que son lien avec ces œuvres est profondément personnel.

« Ce travail est très personnel car elle a composé cette musique pour moi et je ne peux tout simplement pas le décrire avec des mots », a déclaré Balog. 

Mais avant d'interpréter l'œuvre de Tower, il a également joué une mazurka de Chopin, en complément du programme prévu. 

Le récital s'est conclu par la « Vallée d'Obermann » de Franz Liszt, l'une des œuvres les plus monumentales du romantisme pianistique. Inspirée par les recherches philosophiques et existentielles du XIXe siècle, cette œuvre constituait l'aboutissement naturel d'un programme fondé sur l'idée d'introspection.

La directrice artistique du festival, la pianiste Lejla Pula, a décrit la prestation de Balog comme l'un des événements marquants de cette édition.

« Je suis ravie de la présentation et de la très belle prestation de cette jeune artiste hongroise, qui vient de terminer ses études supérieures aux États-Unis. Elle est rentrée directement à Pristina après plusieurs concerts qu'elle a donnés en Hongrie », a-t-elle déclaré. 

Il la considérait comme une pianiste dotée d'une musicalité raffinée. 

« Cela a créé une atmosphère magnifique dans la salle. C'était un concert légèrement différent. Chaque récital apportait ses propres couleurs et une saveur particulière. Il y avait des œuvres de Mozart, Liszt, Schubert, Chopin, et même de compositeurs modernes comme Zoltan Kodály, une légende du piano hongrois, mais aussi deux très belles œuvres d'un compositeur américain. Nous sommes ravis de cette collaboration et espérons qu'elle se poursuivra. Elle a joué avec une grande beauté », a poursuivi Pula. 

Alexandra Balog appartient à la nouvelle génération de pianistes hongroises de renommée internationale. Après des études en Hongrie, elle a poursuivi ses études supérieures aux États-Unis et s'est produite sur des scènes prestigieuses, dont le Carnegie Hall à New York. Son répertoire embrasse un large éventail de styles, de Mozart et Schubert aux compositeurs contemporains, avec une attention particulière portée à la musique de notre temps.

À Pristina, au-delà d'un récital de piano, il a également présenté un concept artistique conçu comme une réflexion sur le monde intérieur. C'est précisément l'approche qu'il a adoptée pour son concert « Exploration des paysages intérieurs ».