Culture

"A4 Print" décrit la transition de l'Albanie de la dictature à la démocratie

Aperçu A4Print

Aux débuts de la démocratie en Albanie, l’énergie était féroce. Parallèlement, la leçon pour avancer dans l'architecture et ainsi de suite. Dans une telle situation, l'artiste Edi Hila, au lieu de papiers pour des croquis classiques, a saisi l'appareil photo et a enseigné les sujets qui se transformeraient en peintures (Photo : KOHA)

Dans une autre circonstance, les esquisses seraient assez courantes dans le cheminement vers la réalisation d'une œuvre d'art. Mais pas même à Edi Hila, le célèbre artiste albanais. Ses croquis, en tant qu'œuvres distinctes, deviennent des artefacts de la transition de l'Albanie communiste vers la démocratie, dans une étrange sorte de transition. Les croquis ne sont pas seulement de la documentation, c'est là que mène l'esthétique comme une sorte de réponse à ce qui attire son attention.

Les croquis de grands artistes peuvent même parfois être parallèles aux œuvres. Dans ces régions, l'exposition de croquis a commencé à prendre vie ces dernières années. Au-delà du côté conventionnel du papier à la main et du crayon où l'artiste fait ces marques qui l'ont provoqué devant un sujet qui peut ensuite se transformer en œuvre, Edi Hila a agi différemment. 

Aux débuts de la démocratie en Albanie, l’énergie était féroce. Avec cela, la leçon pour avancer dans l’architecture et ainsi de suite. L'idée du développement bouillonnait surtout dans les infrastructures.

Avec ou sans permis de construire, qui ne se briserait pas la tête. 

Dans de telles circonstances, l'artiste de Shkodran, au lieu de papiers pour des croquis classiques, a saisi l'appareil photo et a enseigné les sujets qui se transformeraient en peintures. Désormais, outre les croquis, les impressions au format A4 constituent de la documentation. Même des artefacts. 

Dans 25 pièces exposées depuis lundi soir à la Galerie du Ministère de la Culture à Pristina, sous le titre "A4 Print", Hila révèle son processus de travail. Si les visiteurs ont déjà vu ses peintures, cette fois ils sont revenus à leur base : le dessin. 

Hila – l'une des réalistes les plus talentueuses d'ici – propose les photos des années 90. A côté d'eux se trouvent des lignes, des notes et des illustrations. Les sujets, qui sont généralement des constructions nouvelles et anciennes, ont incité le peintre à les transformer en tableaux. Il en a également apporté deux pour montrer le dérivé des photographies. Ses déambulations avec la caméra ainsi que la réalisation en peinture constituent des œuvres doubles. Les photos encadrées sont des œuvres distinctes aux côtés des peintures. 

Hila – l'une des réalistes les plus talentueuses d'ici – propose les photos des années 90. A côté d'eux se trouvent des lignes, des notes et des illustrations. Les sujets, qui sont généralement des constructions nouvelles et anciennes, ont incité le peintre à les transformer en tableaux. Il en a apporté deux autres pour montrer le dérivé des photographies (Photo : GKM / Majlinda Hoxha)

Dans une description simple, Hila peut être considérée comme une chroniqueuse de la transition albanaise. Il aurait été un bon chroniqueur de la période moniste, mais on ne l'a pas laissé faire. Né à Shkodër en 1944, Edi Hila est diplômé de l'Institut des Beaux-Arts de Tirana en 1967. De 1968 à 1974, il a travaillé à la radio et à la télévision albanaises et comme professeur externe de dessin à l'Institut supérieur des arts. 

Le tableau "Planter des arbres" au début des années 70 fera l'objet d'une bagarre entre lui et les autorités de l'époque. Initialement dans les cercles professionnels et étudiants et plus tard dans le dôme politique, le travail où les gens plantent simplement des arbres serait décrit comme « une rupture avec les valeurs nationales de l'art et une tendance vers l'art occidental ». Avec ce travail, le pouvoir au Quatrième Plénum du Comité Central du Parti du Travail d'Albanie serait réglé. Mais la scénographie du XIème Festival de la Radio et de la Télévision Albanaises - une édition qui a coûté à la plupart des organisateurs des sanctions pour approche occidentale - a amené Hila à être envoyée à la rééducation du temps. Il a travaillé de la Pularia de Tirana à Laprakë à la Société de Décoration de Tirana et au magazine "Horizonti". À la fin des années 11, il revient à son métier et, dans les années 80, il travaille comme professeur de peinture à l'ancienne Académie des Arts. C'est au cours de ces années qu'il réalise les croquis exposés à Pristina. 

"C'est un titre illustratif des photographies de l'époque où l'Albanie est passée de la dictature à la démocratie. Puis, bien sûr, de nouvelles situations se sont créées en termes de paysage et de figuration. Ce n'est plus le paysage d'antan, mais il s'est également enrichi en architecture et en vie quotidienne. D’autant plus qu’à cette époque on avait envie de construire, de faire quelque chose de nouveau. Les gens avaient une énergie inépuisable à cette époque", a déclaré Hila. Il s'approprierait ce moment précis en se promenant avec son appareil photo. 

« Les photographies couvrent des croquis rapides lorsque nous avons du matériel avec des croquis en main. Lorsque ce matériau devient peinture, il perd son lien avec la photographie. Cela commence par un A4 et se termine par un tableau", a-t-il déclaré. En transition, Hila n'hésiterait pas à changer de camp comme de nombreux artistes. Cela n’avait pas ce complexe. 

"J'ai conservé les mêmes réflexes et compétences acquises à l'école. J'ai dit que je savais comment le faire et que je n'avais pas besoin de passer à une autre attitude esthétique", a-t-il déclaré. La pudeur ne le met pas à l'aise s'il est qualifié de chroniqueur du temps à travers la peinture. Mais ses photographies véhiculent une poétique rare de l’époque où elles ont été prises. On peut voir que l’intention de construire la démocratie était aussi étrange qu’elle était l’effusion d’une énergie piégée depuis des décennies sous le monisme. 

Le commissaire de l'exposition, Shkëlzen Maliqi, affirme qu'il s'agit dans ce cas d'une apparition publique inhabituelle. 

"D'autant plus que les tableaux ont déjà été vus dans des galeries et biennales prestigieuses et réfléchis et commentés dans des livres et des catalogues. Ensuite, quand on sait que les modèles sont des photocopies couleur enregistrées sur papier ordinaire pour des documents ordinaires, on pourrait dire que ce sont des copies de copies de copies, avec une grande distance par rapport à l'original", dit-il dans le texte curatorial. Mais selon Maliq, c’est tout le contraire. 

"Dans l'ordre ontologique de la conception des images, les papiers au format A4 ont un statut presque primordial dans l'enregistrement des phénomènes qui y sont présentés, réalisés à travers un processus où l'œil, le cerveau, les foyers des cadres et les moments de les plans de la caméra dans la main de l'artiste constituent une ingénieuse chaîne de mise en scène créative avec une vision de l'Albanie, pays à la transition très surprenante", a écrit Maliqi. Selon lui, il existe une compatibilité peut-être involontaire de la pratique d'Edi Hila avec les théories et pratiques de l'art conceptuel mondial qui s'affirme depuis le milieu du XXe siècle, avec l'idée et le concept conçus dans le cerveau et. âme de l'artiste. Le concept est primordial car c'est seulement à ce stade que l'art se démarque par sa créativité pure, comme source de chasteté et de sincérité incorruptible par rapport au statut qu'a l'art dans le monde contemporain, où il est avant tout valorisé comme une œuvre réalisée et encadrée comme une peinture, ou un autre objet, car outre les valeurs idéo-esthétiques, elle est également soumise à la valeur marchande et monétaire", a écrit Maliqi. 

Les réflexions de Hila sont en quelque sorte le reflet d'un artiste qui ne renonce pas à être un chroniqueur des évolutions sociales. Dans sa pudeur, il n'aime pas être décrit comme tel, mais en réalité il dépasse le chroniqueur (Photo : KOHA)  

Hila est également décrite par ses compatriotes comme une artiste très sensible aux événements mondains. C’est le cas aux yeux de l’historien de l’art Zef Paci. Selon lui, Hila a retrouvé la poésie insolite et étrange d'un pays en transition. 

"Maintenant, ces photographies ne servent pas d'objets auxiliaires, mais d'artefacts. C'est l'empreinte technologique de l'impression avec ses notes et ses couleurs. Maintenant, ils ont gagné une dimension grâce aux plis, n'étant plus une simple impression, mais à l'intérieur du cadre, cela crée un sentiment qui semble se plaindre d'une transition", a-t-il déclaré. Les œuvres de Hila, qui ont un poids considérable dans l'histoire de l'art albanais du siècle dernier et du début du siècle actuel, ont été exposées dans divers pays européens. Des pièces de transition y ont également été prises. 

"Quand la démocratie arrive, il se réinvente comme un artiste très spécifique et sensible qui reflète et fait partie des artistes dont nous sommes fiers d'être parmi nous", a déclaré l'artiste Mehmet Behluli.

Les réflexions de Hila sont en quelque sorte le reflet d'un artiste qui ne renonce pas à être un chroniqueur des évolutions sociales. Dans sa modestie, il n’aime pas être décrit ainsi. Mais dans les œuvres sur lesquelles il a travaillé, il va plus loin.