Culture

Scorsese : le cinéma ne meurt pas, il se transforme

"Cela n'a jamais été censé être une chose unique et immuable", a déclaré Martin Scorsese à la "Berlinale", où il a reçu l'"Ours d'or" pour l'œuvre de sa vie. "Peut-être que le cinéma existait autrefois", a-t-il expliqué. Aujourd'hui, avec l'évolution rapide des technologies, les plateformes du cinéma évoluent, mais le réalisateur pense qu'on peut encore conserver une chose : la "voix individuelle". "La voix individuelle, je dois le dire, peut s'exprimer sur TikTok ou dans un film de quatre heures ou une mini-série", a-t-il déclaré. "Je ne pense pas que nous devrions laisser la technologie nous effrayer. Il faut simplement qu'il soit orienté dans la bonne direction", a-t-il déclaré, ajoutant que les visions personnelles devraient pouvoir apparaître et non seulement "quelque chose qui se consomme et se jette".

"Décrivez Martin Scorsese en un mot", telle était la question posée par un journaliste au Festival international du film de Berlin, le réalisateur et producteur a répondu simplement: "C'est un mystère".

S’il y a une chose qu’il faut dire, c’est que Scorsese est sans aucun doute un monument de l’histoire du cinéma.

Le réalisateur et producteur de 81 ans a déjà reçu de nombreux prix pour l'ensemble de sa carrière, notamment celui du Festival international du film de Berlin, la "Berlinale", qui lui décerne l'"Ours d'or" pour l'ensemble de sa carrière.

Le réalisateur est également engagé dans la préservation des films et est un ardent promoteur du cinéma restauré et classique. Cette passion s'est également manifestée lors de la conférence de presse tenue mardi, avant la cérémonie de remise des prix, où il a longuement évoqué des œuvres de toutes les époques et de toutes les régions du monde.

Mais un autre journaliste lui a demandé comment il évalue son influence sur les autres cinéastes ?

Lorsqu'il était plus jeune, Scorsese a répondu qu'il "était plein d'ambition et d'ego" - plaisantant dans la phrase suivante en disant qu'il n'avait probablement jamais perdu ces traits de caractère. Mais il a ajouté : "J'essaie, parce que parfois cela me gêne."

Depuis 1967, Scorsese a réalisé 26 longs métrages et de nombreux autres documentaires.

Son dernier ouvrage, Killers of the Flower Moon, se concentre sur le meurtre systématique de membres de la communauté Osage pour leurs terres riches en pétrole par des colons blancs dans les années 1920, une histoire basée sur des faits historiques.

Le film a reçu dix nominations aux Oscars, dont une pour Lily Gladstone, qui est devenue la première Amérindienne à être nominée pour un Oscar.

Mais au-delà des distinctions, Scorsese n’est pas étranger aux controverses autour de ses films.

Voici cinq des controverses cinématographiques qui font également partie de l’extraordinaire héritage de Martin Scorsese.

Il a souvent été accusé de glorifier la violence: Le réalisateur a identifié son activité avec des thèmes tels que : les attitudes machistes, la violence sanglante et la « culpabilité catholique » - au début de sa carrière.

La violence graphique de "Taxi Driver" (1976) et le fait que Jodie Foster, alors âgée de 12 ans, endossait le rôle d'une enfant prostituée ont conduit à être considérée comme une œuvre controversée, remettant en question ce chef-d'œuvre qui a remporté le " Palme d'Or".

Le protagoniste, qui a dépeint une obsession délirante développée par un homme nommé John Hinckley Jr., qui a tenté d'assassiner le président Ronald Reagan en 1981 parce qu'il voulait « essayer d'impressionner Jodie Foster » a contribué à la tristement célèbre réputation du film.

Pour certains critiques, Scorsese devrait condamner plus directement le comportement de ses protagonistes dans ses films.

Mais Scorsese trouve ces positions moralisatrices « plus qu'ennuyeuses », comme il l'a récemment déclaré lors d'une discussion avec Timothee Chalamet pour « GQ », faisant référence à la réaction au « Loup de Wall Street » (2013) il y a dix ans. Le film a également été accusé de « glorifier les comportements psychopathes » au moment de sa sortie.

« La Dernière Tentation du Christ » et accusations de blasphème : Avant de découvrir sa passion pour le cinéma, Scorsese avait initialement prévu de devenir prêtre, et il s'identifie toujours comme catholique. Il a exploré les questions de foi dans plusieurs de ses films, mais La Dernière Tentation du Christ (1988) est celui qui a le plus irrité les catholiques conservateurs. Le film comprend une séquence où Jésus (joué par Willem Dafoe) a des relations sexuelles avec Marie-Madeleine.

Les projections du film ont été accompagnées de protestations ; le film a été interdit dans divers pays, dont l'Argentine, pays natal du pape François. Pendant ce temps, les relations entre le Vatican et le provocateur directeur catholique semblent s’être dégelées. Après la projection du film "Silence" en 2016 à Rome, sur la persécution des chrétiens jésuites dans le Japon du XVIIe siècle, où Scorsese a eu sa première rencontre avec le Pape.

Plus tôt cette année, Scorsese a annoncé qu'il prévoyait un autre film sur le Christ, basé sur le roman "Une vie de Jésus".

Il s'est fait des ennemis des fans de l'univers cinématographique "Marvel": Dans une interview accordée au magazine Empire en 2019, Scorsese a déclaré qu'il ne considérait pas les films de super-héros de Marvel comme des productions cinématographiques. Il les a comparés à des « parcs d'attractions » et a fait valoir qu'ils manquaient de la profondeur émotionnelle et psychologique qu'il associait au vrai cinéma. Les réalisateurs et stars de l'univers cinématographique Marvel ont été appelés pour réagir à ses propos et défendre la méga-franchise.

Ce sujet est devenu un débat sans fin entre lui et les fans des super-héros "Marvel".

Son partenariat coûteux avec Netflix a fait sourciller – et nous ne devrions pas craindre TikTok : Même Scorsese lui-même reconnaît que l’industrie cinématographique doit changer. S'il affirmait un jour que les services de streaming « dévaluaient » le cinéma en réduisant les films à du « contenu », il s'est ensuite associé à Netflix pour The Irishman (2019), son film avec Robert de Niro, Al Pacino et Joe Pesci. Le réalisateur a expliqué que personne d'autre à Hollywood n'était prêt à payer pour la production, qui présentait une technologie de rajeunissement pionnière et coûteuse. Le budget de ce film était estimé à 250 millions de dollars. Malgré ce que l'on pourrait conclure de ses déclarations, Scorsese ne croit pas que le cinéma soit en train de mourir : « Il se transforme. Cela n'a jamais été censé être une chose unique et immuable", a-t-il déclaré au Festival du film de Berlin. Peut-être que la salle de cinéma existait autrefois, a-t-il expliqué. Aujourd'hui, avec l'évolution rapide des technologies, les plateformes du cinéma évoluent, mais le réalisateur pense qu'on peut encore garder une chose : "La voix individuelle".

"La voix individuelle, je dois le dire, peut s'exprimer sur TikTok, dans un film de quatre heures ou une mini-série", a-t-il déclaré. "Je ne pense pas que nous devrions laisser la technologie nous effrayer. Elle doit simplement être dirigée dans le sens direction du droit", a-t-il déclaré, ajoutant qu'il fallait laisser apparaître des visions personnelles et non seulement "quelque chose qui se consomme et se jette". "Ce qui est à la mode meurt en un jour", a souligné le célèbre réalisateur.

Il est accusé d'avoir réalisé des films dépourvus de personnages représentant des femmes fortes : Ce débat a été présent tout au long de sa carrière, mais il a été relancé après la sortie de "The Irishman", où les personnages ne prononçaient que quelques mots dans le film de trois heures et demie. Mais une analyse plus approfondie de ses films révèle que le réalisateur influent a également réalisé des œuvres avec des actrices fortes et offert des représentations plus nuancées des femmes, notamment "Alice ne vit plus ici" (1974) et "L'âge de l'innocence" (1993), ou encore son dernière série sur "Netflix" avec l'icône de New York, Fran Lebowitz.

Le réalisateur décrit son travail comme une exploration de l'humanité qui n'a pas grand-chose à voir avec la division entre les sexes, comme il l'a souligné dans une récente interview avec "The Guardian" : "J'essaie de découvrir qui nous sommes en tant qu'êtres humains, en tant qu'organisme, de à dont nos cœurs sont faits".

Tiré de "Deutsche Welle". Traduit par : Enis Bytyqi