Además de otro concierto programado para el festival, el evento también formó parte de las celebraciones del Día de la Liberación. El programa, titulado “Piano y Danza”, contó con la participación de la reconocida pianista vienesa Maria Radutu, el bailarín albanés de renombre internacional Eno Peçi y la bailarina kosovar Mërgime Morina. El concierto presentó un concepto que trascendió el formato tradicional del recital de piano, transformándolo en un espectáculo escénico donde el sonido y el movimiento se complementaban.
En un festival donde todo suele girar en torno al sonido del piano, la noche del domingo en el “Chopin Piano Fest” ofreció una experiencia diferente. El piano siguió siendo protagonista, pero esta vez en diálogo con el ballet. Entabló conversación con el cuerpo, el movimiento y el teatro, creando un universo artístico donde la música y el ballet se fusionaron en un lenguaje común.
Además de otro concierto programado para el festival, también se incluyó un evento con motivo de las celebraciones del Día de la Liberación. El programa, titulado "Piano y Danza", contó con la participación de la reconocida pianista vienesa Maria Radutu, el bailarín albanés de renombre internacional Eno Peçi y la bailarina kosovar Mërgime Morina. El concierto presentó un concepto que trascendió la forma tradicional del recital de piano, transformándolo en un espectáculo escénico donde el sonido y el movimiento se complementaban.
La velada comenzó con una de las obras maestras del repertorio pianístico: el ciclo completo de los "24 Preludios, op. 28" de Fryderyk Chopin.
Interpretados por Maria Radutu, los preludios desplegaron un mosaico de emociones y personajes, condensando todo un universo musical en tan solo unos minutos. Según explicó, la primera parte se inspiró en el mundo romántico de Chopin, mientras que la segunda estableció una relación directa entre danza y música.
«La primera parte consistió en el ciclo completo de los preludios de Chopin, que en conjunto abarcan toda la historia de la música romántica. En este contexto, la danza adquiere un carácter más teatral que el ballet, mientras que en la segunda parte se estableció una conexión entre música y danza. Durante toda la interpretación, yo bailo, mientras que Eno interpreta obras que no están pensadas para ello, y juntos logramos equilibrar todo el programa», explicó la pianista Maria Radutu.
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En la segunda parte, el programa se adentra en el universo de otros compositores. El “Tango” de Igor Stravinsky, los “Tres Preludios” de George Gershwin, el “Finale from Blanc” de Mikael Karlsson, la “Danza de los Espíritus Bienaventurados” de Christoph Willibald Gluck, “Ninni”, la “Toccata” de Paul Constantinescu y el “Preludio en Sol menor, Op. 23, n.º 5” de Sergei Rachmaninoff han creado un viaje estilístico diverso, donde la danza y la música se han comunicado constantemente entre sí.
En este contexto, Eno Peçi construyó una narrativa escénica que oscilaba entre el ballet y la danza teatral, dando cuerpo al sonido y transformando la música en imagen.
Para Eno Peçi, integrante del Ballet de la Ópera Estatal de Viena y uno de los nombres albaneses más exitosos en la escena internacional del ballet, esta colaboración le ha brindado nuevas oportunidades de expresión.
«Es un formato ligeramente diferente, porque en el mundo del arte solo se escucha piano o solo ballet. Es un formato que lo reúne todo: piano, danza teatral e incluso ballet, fusionados, porque la música, interpretada a través del movimiento, cobra aún más sentido. Existen diversas formas de comunicación con el piano, con la música, y a través de ella surge una expresión completamente distinta. Hay muchas dimensiones diferentes que podemos explorar con el arte, no solo con el ballet, sino que existen muchos componentes interconectados que, al final, crean algo mágico», afirmó.
Según Peçi, la actuación en solitario conlleva aún más responsabilidad artística.
«Es más difícil porque estoy solo, pero las interacciones son numerosas: con la silla, con el pianista, con la música, con el ambiente y con el lugar donde estamos. A través de estas interacciones podemos crear diferentes historias para que el público pueda dar rienda suelta a su imaginación y reflexionar sobre lo que pretendo expresar con estos movimientos. Claro que, cuando uno está solo, piensa más, mientras que cuando hay alguien es más fácil. Pero la estructura es la misma», afirmó.
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La directora ejecutiva del festival, Besa Luzha, describió el concierto como uno de los eventos más especiales de esta edición.
«Formaba parte del programa de celebraciones del Día de la Liberación. Es un concepto moderno. El piano era el protagonista, como si se tratara de un recital, pero el acompañamiento con movimiento, con la coreografía de Eno y todo el concepto, fue muy interesante, porque era la primera vez que teníamos un programa así con ballet. Ya lo habíamos hecho antes, pero no con este concepto de recital de piano. Creo que también fue muy interesante para el público», dijo.
En el centro del proyecto se encontraba la pianista Maria Radutu, conocida por su enfoque innovador de la música clásica. Nacida en Rumania y formada artísticamente en Austria, se ha dado a conocer en los escenarios europeos por conciertos que trascienden los límites de los recitales tradicionales, combinando música con teatro y performance. Radutu afirmó que su colaboración con Peçi tiene una trayectoria de diez años.
"Desde el principio, ambas disciplinas estuvieron muy ligadas. Cuando la música y la danza se unen, la música crea algo mágico. Intentamos aportar una fusión al programa y a su dramaturgia, de modo que la música y la danza estuvieran al mismo nivel", afirmó.
Un lugar especial en el programa también lo ocupa la obra del compositor sueco Mikael Karlsson, creada originalmente para el ballet.
"La obra de Mikael fue escrita para ballet y fui invitado como solista a la Ópera Estatal de Viena", dijo el pianista.
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El brillante intérprete de drama musical que sopesa cada nota.
En la segunda parte de la velada, la bailarina Mërgime Morina, una de las figuras más destacadas del ballet en el país, se sumó al diálogo entre música y movimiento. Su presencia enriqueció aún más la puesta en escena del concierto, convirtiéndose en una pieza clave en la narrativa junto a Peçi.
Durante aproximadamente dos horas, el público presenció una actuación donde los límites entre el piano y el ballet se difuminaban constantemente. Para los espectadores, fue una experiencia escénica completa, no solo una experiencia auditiva.