La Bienal de Dibujo fusiona culturas en un lenguaje artístico común

La escena artística internacional, concretamente el dibujo como medio, se fusiona con el arte albanés en la tercera edición de la Bienal Internacional de Dibujo de Pristina. El evento, que cada vez va tomando más forma en cada organización, este año ha demostrado su eco más allá de las fronteras. Un total de 34 artistas se han sumado este año a la narración del evento. Hay diferentes estilos y espíritus. Pero el arte visual como medio los une. Como es tradicional, en la noche inaugural del evento se anunciaron tres ganadores por sus trabajos.

La artista Aleksandra Gieraga ganó el gran premio titulado "Gjelosh Gjokaj". La obra del artista polaco multidimensional parece tan abstracta como poética. Sobre el fondo blanco, toda la narrativa se construye con marcas negras. Parece que el centro de esta narrativa es el objeto del que emanan líneas negras que parecen transmitir el impacto de estar cerca y lejos. Como explicación artística que expresa la importancia del puesto. Pero la franja azul en la parte superior de la obra sigue siendo enigmática.

También han sido premiados por sus trabajos el polaco Andrzej Brzegowy y el croata Igor Modric. La obra del primero transmite claramente la estética por un lado y la precisión y disciplina del artista por el otro. Es como un mapa de visas. La obra de Modriq, por otro lado, muestra dos cuerpos de personas diferentes. La técnica es puro dibujo en las obras de ambos artistas. En algunas de las obras hubo una combinación de técnicas que, según el jurado, no pudieron tenerse en cuenta en su valoración.

El jurado estuvo compuesto por la artista croata Marion Richter, el profesor de diseño gráfico Agim Salihu y el profesor de escultura Artan Peqini.

Este último ha dicho que muchos de los trabajos que estaban bastante bien hechos no fueron tenidos en cuenta en la evaluación, ya que iban más allá de la técnica del dibujo.

"Creo que es una exposición muy interesante, muy sutil, porque se basa en un solo medio, que es el dibujo. Nosotros como jurado hemos intentado ceñirnos a este medio. Hay mucho buen trabajo aquí, pero desde el punto de vista de la expresión, del medio, van más allá de la técnica del dibujo y por eso no resultaron ganadores. En este caso hemos respetado la técnica del dibujo, hemos intentado en base a nuestra evaluación juzgar las tres técnicas de dibujo más destacadas y las tres obras seleccionadas", afirmó Salihu, ex vicedecano de la Facultad de Artes de la Universidad de Prístina.

Cada obra expuesta dentro de la Bienal de Dibujo en la Galería de la Facultad de Artes ha sido una narrativa única. La obra de Ismet Jonuzi provoca una especie de destrucción que parece producirse como resultado de la guerra. Hay dos obras de este tipo que se parecen, excepto que una aclara la narrativa y la otra la desdibuja.

El artista Nehat Beqiri también expone dos obras en las que predomina principalmente el negro sobre la superficie clara y se resalta fácilmente con algunos tonos más brillantes. Las salpicaduras de color crean dos obras abstractas que parecen lograr penetrar algunas figuraciones del rostro humano en ese desorden de colores.

Algunas se asemejan a construcciones arquitectónicas y otras que tienden a emerger de la superficie de la obra mediante el uso de textiles. Todo esto deja claro que algunas de las obras en realidad no tienen cabida en una bienal dedicada íntegramente al dibujo como medio.

Dos obras enmarcadas de Adem Rusinovci también tienen algunos objetos instalados.

En la obra de Valbona Rexhepi, el hoy y el ayer quedan a la sombra del hoy. También son únicas tres figuras del artista Abaz Hado a modo de caricaturas que vienen acompañadas de inscripciones.

Las obras parecen comunicar, pero también chocan con las de artistas internacionales. Hay 19 artistas extranjeros y 15 locales. Ahmet Hosiq de EE. UU., Ake Bergqfist de Suecia, Anna Zadros Hansen de Dinamarca, Arjeta Mala, Edin Numankadiq y Mehmed Klepo de Bosnia, Elise Jaren y Oyvind Sorfjordmo de Noruega, Gazmend Leka, Haxhi Kastrati y Gjeko Hogjiq también expusieron en la Bienal. , Janina Weibengruber de Austria, Janusz Plota y Stanistaw Zbigniew Kamienski de Polonia, Jovanka Weit y Remus Wilson de Suecia, Marlene Coates de Alemania, Masha Silchenko de Ucrania, Bardh-I rafet Jonuzi-T, Sadko Hagjihasanović de Canadá, Teuta Jonuzi, Valbona Rexhepi, Zake Prelvukaj, Zymer Mulliqi y Albulen Neziri.

El artista Neziri expuso en la Bienal la obra "Vibrimi", una obra abstracta creada este año.

"Una técnica combinada de acrílico sobre tela, pero también gráficos y varios tipos diferentes de rotuladores. Es un tema abstracto. La vibración es uno de los temas que abordo últimamente, pero con mayores dimensiones. Esta es una de las obras de menores dimensiones", afirmó el artista Neziri.

La exposición contó con dos comisarios. Nysret Gjurkaj se ocupa de las obras de artistas internacionales, mientras que Zeni Ballazhi se ocupa de las de artistas locales.

Ballazhi ha dicho que ha sido difícil trabajar con dos curadores en un solo concepto.

"La cuestión de la comunicación también ha sido bastante difícil cuando uno está fuera y el otro dentro de Kosovo. Se entiende que hemos tenido gustos y disgustos entre nosotros, pero aun así hemos encontrado una cooperación extremadamente buena, como hemos planteado en esta exposición. En esta intervención también contamos con los artistas, porque no teníamos un concepto determinado para esta exposición. La temática ha sido libre, se comprende la actualidad y su última creatividad en cuanto al medio del dibujo. Siempre nos hemos basado en la parte tecnológica o técnica del dibujo en el aspecto contemporáneo”, afirmó el curador Ballazhi.

Dijo que el espacio de la Galería de la Facultad de Artes de Prishtina los ha limitado a la inclusión de un mayor número de artistas.

"También se entiende en el espacio de la galería, lo que nos limita a un mayor número de artistas. En Kosovo tenemos muchos buenos artistas en lo que al campo del dibujo se refiere. Se entiende que no hemos podido incluir un gran número de ellos en esta exposición, sin embargo hemos intentado que varios de ellos formen parte de este lenguaje común, visual, contemporáneo, que se corresponde bastante bien con este espacio de la galería", dijo además.

La pasada edición, la Bienal Internacional de Dibujo tuvo lugar en la Galería Nacional de Kosovo. Kamuran Goranci, presidente de la Asociación de Artistas Visuales de Kosovo, que organiza la Bienal Internacional de Dibujo, dijo que este año el GKK rechazó el evento, pero anunció que el municipio de Pristina ha hecho de la Asociación su sede, dándole un espacio asegurado en el Palacio de la Juventud.

Goranci dijo que este año se observó una especie de eco del evento a través de la mayor participación en número de artistas internacionales.

"Este año, el eco de esta bienal ha aumentado. Lo ha llevado a un nivel mucho más amplio a nivel internacional. Este año contamos con 23 artistas internacionales y 11 son de Kosovo. Este número demuestra que la bienal está tomando su internacionalización. El dibujo es una construcción sensible, no es pintura. Allí se estudia la visa, muchos creadores y personas no la entienden, pero los jurados profesionales la enfatizan y la evalúan”, afirmó.

Destacó que esto ha generado nuevas tendencias en la Bienal.

"Las obras de este año fueron arte más moderno, nuevas tendencias. Hubo más artistas internacionales, pero nuestros artistas también trajeron obras genuinas. Muestra una especie de evolución del dibujo moderno", afirmó Goranci.

También se exhibió una de sus obras, pero quedó fuera del concurso de la Bienal.