Οι Piero Dorazio, Gabrijel Stupica, Jean-Michel Folon, Andy Warhol, Emilio Greco και Gottfried Helnwein είναι μερικά μόνο από τα ονόματα των οποίων τα έργα είναι μαζί εδώ και μερικές εβδομάδες σε μια μοναδική έκθεση στον δεύτερο όροφο της Εθνικής Πινακοθήκης του Κοσσυφοπεδίου. . Η έκθεση αυτή αποτελεί άλλη μια απόδειξη του πλούσιου ταμείου που διαθέτει ο ανώτατος θεσμός εικαστικών της χώρας. Πρόκειται για μια ειδική ανάθεση που έγινε το 1984, όταν το Σεράγεβο ετοιμαζόταν να φιλοξενήσει τους Χειμερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες. Με στόχο να προσθέσει μια πολιτιστική και καλλιτεχνική διάσταση σε αυτό το γιγάντιο αθλητικό εγχείρημα, η Γιουγκοσλαβική Ολυμπιακή Επιτροπή, με πρωτοβουλία του εκδότη "Visconti Art", Lazo Vujić, ήταν οι λόγοι για τη γέννηση του "portfolio" με τίτλο "Τέχνη και Αθλημα". Εκ πρώτης όψεως, επιφανειακός και αυτονόητος, αυτός ο τίτλος βγάζει νόημα με τα ονόματα που συμμετέχουν σε αυτόν. Piero Dorazio, Jean-Michel Folon, Emilio Greco, Gottfried Helnwein, Howard Hodgkin, Dzevad Hozo, Kyu-Baik Hwang, Jiri Kolàr, Henry Moore, Mimmo Paladino, Michelangelo Pistoletto, James Rosenquist, Giuseppe Santomaso, Francesco And Cyri, Κλεμέντε και Γιόζο Χαμαγκούτσι, είναι τα ονόματα διεθνών και γιουγκοσλάβων καλλιτεχνών της εποχής που τους ανέθεσαν να δουλέψουν γραφικά αποκλειστικά για τους Χειμερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες. Η απόφαση για τη διεξαγωγή των Χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων στο Σεράγεβο ανακοινώθηκε στις 18 Μαΐου 1978, κατά την 80η σύνοδο της Διεθνούς Ολυμπιακής Επιτροπής στην Αθήνα. Εν τω μεταξύ, οι Αγώνες διεξήχθησαν από τις 8 έως τις 19 Φεβρουαρίου 1984 στο Σεράγεβο της Βοσνίας-Ερζεγοβίνης, τότε δημοκρατία της Ομοσπονδίας της Γιουγκοσλαβίας. Και στην παραγγελθείσα συλλογή, κατασκευάστηκαν 16 γραφικά και δύο αφίσες, το καθένα αντιγραμμένο σε 200 κομμάτια για να διανεμηθούν στη συνέχεια σε διαφορετικά αρχεία στα Γιουγκοσλαβικά κράτη και όχι μόνο. Τα αντίγραφά τους κατέληξαν επίσης στη συλλογή της Εθνικής Πινακοθήκης του Κοσσυφοπεδίου. Μια επιστολή που βρέθηκε στα αρχεία της Εθνικής Πινακοθήκης του Κοσσυφοπεδίου, με ημερομηνία 13 Ιουνίου 1985, τεκμηριώνει τη συγκεκριμένη αλληλογραφία. Αυτό μεταξύ του «XIV ZOI Museum», το οποίο εγκρίνει ακριβώς αυτή την απόφαση να δωρίσει αυτή τη σειρά του χαρτοφυλακίου «Art and Sport» μέσω του διευθυντή του Ολυμπιακού Μουσείου στο Σεράγεβο και στη συνέχεια του διευθυντή της Πινακοθήκης, του καλλιτέχνη Shyqri Nimani. . Μέρος του αρχείου του ΓΚΚ, εκτός από τα έργα, αποτελούν και τα σχετικά εφήμερα που τεκμηριώνουν αυτή τη θεσμική ανταλλαγή, από την αρχή της μεταξύ τους συνομιλίας, την απόφαση για την επίσκεψη του καλλιτέχνη Engjëll Berisha - τότε ο επιμελητής του το GKK - στο Σεράγεβο, όπου είχε αποδεχτεί τη συλλογή για να τη μεταφέρει στη συνέχεια στο Κοσσυφοπέδιο.
Και πώς έφτασαν στη δημιουργία αυτού του ειδικού ταμείου, λέει η επιμελήτρια του GKK, Hana Halilaj, η οποία ανακοίνωσε ότι τα έργα αυτά εκτίθενται μαζί για πρώτη φορά από τη χρονιά που έγιναν δεκτά ως μέρος του ταμείου. Μέχρι τώρα, τα γραφικά της συλλογής «Art and Sport» εκτίθεντο στο Tuk μόνο στο πλαίσιο εκθέσεων που ήταν αφιερωμένες στην προώθηση της τεχνικής των γραφικών.
«Σε αυτήν την περίπτωση, η συνεργασία με το «Visconti art» έρχεται με την πρόσκληση πολλών διεθνώς γνωστών καλλιτεχνών και τους ανέθεσε να δημιουργήσουν ένα γραφικό που σχετίζεται με το θέμα των Ολυμπιακών Αγώνων, τους Χειμερινούς Αγώνες ή την πόλη του Σεράγεβο. Στα δοκίμια του «Visconti art» που βρίσκονται «online» φαίνεται πώς γνώρισε τον Andy Warhol, τον Henry Moore, τον Gabriel Stupica, τον Jieri Kolar, τον Michel Folon και πολλούς άλλους διάσημους καλλιτέχνες που στη συνέχεια υπέβαλαν αυτές τις εκτυπώσεις. Κάθε εκτύπωση είναι του ίδιου μεγέθους και είναι σε 200 πρωτότυπα αντίτυπα, μετά η συλλογή ήταν σαν 'portfolio' και στην περίπτωση της Εθνικής Πινακοθήκης έγιναν δεκτές 2 αφίσες και συνολικά 16 γραφικά. Η συλλογή του και ορισμένα έργα του έχουν παρουσιαστεί αρκετές φορές στο GKK, αλλά πάντα ως μέρος εκθέσεων για το μέσο των γραφικών, που σημαίνει ποτέ μόνος, και σκεφτήκαμε ότι αυτή τη φορά η εστίαση θα έπρεπε να είναι στο σύνολο του χαρτοφυλακίου που γίνεται αποδεκτό στο GKK», είπε ο Halilaj.
Στο περιεχόμενο κάθε ένα από τα γραφικά αποτυπώνει την ουσία της καλλιτεχνικής ορμής που αναπτύχθηκε στα τέλη του 20ού αιώνα. Τα χρώματα του εξπρεσιονισμού στο αποκορύφωμά του. Υπάρχουν επίσης διαφορετικές στυλιστικές μορφές και εικόνες σκιέρ. Όλοι οι καλλιτέχνες μένουν πιστοί στη συγκεκριμένη έκφρασή τους, χρησιμοποιώντας τα τυπικά στοιχεία της γλώσσας που αναπτύχθηκαν με τα χρόνια της δημιουργικής τους παρουσίας στην παγκόσμια τέχνη. Αλλά, πάνω απ' όλα, κάθε εκτύπωση που περιλαμβάνεται στο χαρτοφυλάκιο είναι ταυτόχρονα μια ιδιαίτερη συμβολή στη συνέχεια του καλλιτεχνικού τους προσανατολισμού και το θέμα είναι μια επιπλέον ώθηση που οδήγησε σε αυτά τα τελικά προϊόντα. Η συμβίωση της προσωπικής ιδέας και το μοτίβο του αθλητισμού. Σε αυτή τη συλλογή παρουσιάζεται αναμφίβολα ως μια δημιουργική και ενδιαφέρουσα προσέγγιση, ειδικά όταν παρατηρείται η σημασία αυτού του γεγονότος στο παρελθόν, σε σχέση με τον σημερινό ενθουσιασμό για τους Ολυμπιακούς Αγώνες του Παρισιού, που συμπίπτουν με την έκθεση «Τέχνη και Αθλητισμός». .
«Κατά τη διάρκεια της έρευνας για την εκ νέου παρουσίαση και κατανόηση της ιστορίας αυτής της συλλογής, καταλήξαμε στο συμπέρασμα ότι ήταν μια ιδιαίτερη πρωτοβουλία να συμπεριλάβουμε όλους αυτούς τους γνωστούς καλλιτέχνες για να παράγουν κάτι στην περίπτωση αυτής της οργάνωσης. Σε ένα έγγραφο που διάβασα στη συγκεκριμένη περίπτωση κατά τη διάρκεια της μελέτης, είδα ότι για παράδειγμα υπήρχε μια έρευνα για τους Ολυμπιακούς Αγώνες που αναφέρεται και σε αυτό το χαρτοφυλάκιο, αλλά ότι ήταν μια βαθύτερη μελέτη όλων των εικόνων. Δεν μου φαίνεται ότι υπήρξαν τέτοιες πρωτοβουλίες φέτος στο Παρίσι, αλλά οι καιροί έχουν αλλάξει και όλα είναι προσανατολισμένα προς την ψηφιακή πλευρά, αλλά το ιδιαίτερο με αυτά είναι ότι κάθε χώρα έχει διαφορετική προσέγγιση στον οργανισμό της», πρόσθεσε. Halilaj.
Το «Σκι» είναι ένα από τα έργα που μπορούν να δουν οι επισκέπτες σε αυτή την έκθεση. Έχει την υπογραφή του διάσημου Τσέχου καλλιτέχνη Jiří Kolář, όπου τα σκι παρουσιάζονται σε λευκό φόντο, αλλά γεμάτα με λέξεις στην τσέχικη γλώσσα από διάφορα κείμενα, αφού ο ίδιος ο συγγραφέας είναι γνωστός πρώτα και κύρια ως συγγραφέας και ποιητής. Σε ένα από τα σκι υπάρχουν εικόνες αστερισμών των αστεριών, ενώ στην αριστερή πλευρά βρίσκονται τα φτερά πολύχρωμων πουλιών που δίνουν στο σύνολο του έργου μια αφηρημένη σύνθεση. Στη δεξιά πλευρά της σύνθεσης βλέπουμε επίσης ένα χειμερινό τοπίο του Σεράγεβο με εφέ αντανάκλασης που φαίνεται να έχει επιτευχθεί με οριζόντιες περικοπές της αρχικής εικόνας από τον καλλιτέχνη. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ένα άλλο γραφικό τραβάει την προσοχή εκεί, το όνομα του συγγραφέα αρκεί. Επιθέτοντας διαφορετικά χρώματα το ένα πάνω στο άλλο, ο Άντι Γουόρχολ σχηματίζει ένα μαύρο τετράγωνο στο οποίο δημιουργείται η εντύπωση ότι ο σκέιτερ ορμά. Εκτός από τον μύθο που περιέχει, αυτό το γραφικό σε εκείνους τους Ολυμπιακούς Αγώνες μεταμορφώθηκε και σε ταχυδρόμο, που τον έβλεπαν παντού στους δρόμους του Σεράγεβο. Το «The Celebration» του Ιταλού καλλιτέχνη Michelangelo Pistoletto είναι μια ενσάρκωση μιας εντελώς μοναδικής προσέγγισης μεταξύ άλλων. Φτιαγμένο από αλουμινόχαρτο, ανταποκρίνεται στην αντανάκλαση οποιουδήποτε βρίσκεται μπροστά του, σαν καθρέφτης, αλλά στη μέση είναι ένα ροζ μπαλόνι με τους Ολυμπιακούς κρίκους μέσα.
Αντίγραφα έργων από αυτό το χαρτοφυλάκιο "Art and Sport" αποτελούν μέρος πολλών συλλογών στον κόσμο, συμπεριλαμβανομένης αυτής του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη, στη Μεγάλη Βρετανία, σε ιδιωτικές συλλογές και σε αυτή του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης στα Σκόπια . Αυτό όμως που κάνει την έκθεση και τη συλλογή της Εθνικής Πινακοθήκης του Κοσσυφοπεδίου ακόμη πιο ξεχωριστή είναι το περιεχόμενο διαφόρων εφήμερων που συμπίπτουν με την εν λόγω συλλογή γραφικών.
«Τα αρχεία του GKK είναι πολύ σημαντικά για μένα και κατά τη διάρκεια αυτής της χρονιάς καταστήσαμε αδύνατο να δείξουμε σε κάθε έκθεση πόσο πλούσια είναι αυτά τα αρχεία γκαλερί, δυστυχώς δεν είναι πλήρως προσβάσιμα, αλλά το αρχείο της γκαλερί είναι αρκετά πλούσιο και έχει διατηρηθεί ολόκληρο. , άρα δεν υπάρχει έκθεση ή εκδήλωση που να έχει οργανωθεί στη γκαλερί που να μην μπορούμε να δούμε από το αρχειακό υλικό, την πρόοδό τους. Λαμβάνοντας υπόψη την έλλειψη ιστορίας της τέχνης στη χώρα, προσωπικά αναρωτήθηκα πώς κατέληξαν στη γκαλερί, πώς αυτά τα έργα έγιναν μέρος της γκαλερί, παρόλο που είχαν παρουσιαστεί πριν, αλλά οι γενιές αλλάζουν, το κοινό αλλάζει. Είναι σημαντικό όχι μόνο να παρουσιάζουμε εκθέσεις, αλλά και να προσπαθήσουμε να δημιουργήσουμε έναν ευρύτερο λόγο που ενσωματώνει τα έργα που παρουσιάζουμε στη γκαλερί, ειδικά για αναδρομικές εκθέσεις», πρόσθεσε ο Halilaj.
Σε σχέση με αυτόν τον στόχο, η Εθνική Πινακοθήκη φαίνεται να έχει ήδη προλάβει. Προσφέρει αποσπάσματα της ιστορίας του ίδιου του ιδρύματος παρέχοντας συνεχώς επαρκή χώρο για την επέκταση του λόγου πέρα από αυτό που εκτίθεται. «Δρόμοι που με ξέρουν» του καλλιτέχνη Rron Qena είναι η επόμενη έκθεση, που συνεχίζει να είναι διαθέσιμη στο πλαίσιο του ετήσιου προγράμματος του GKK, που αναμένεται να ολοκληρωθεί την 1η Σεπτεμβρίου του τρέχοντος έτους.