Η Αλεξάνδρα Μπάλογκ για τα εσωτερικά τοπία της πιανιστικής μουσικής

Στο πλαίσιο του διεθνούς φεστιβάλ «Chopin Piano Fest», η Αλεξάνδρα Μπάλογκ παρουσίασε το ρεσιτάλ «Εξερευνώντας τα Εσωτερικά Τοπία», μια καλλιτεχνική ιδέα που, σύμφωνα με την ίδια, δομείται ως ένα ταξίδι στον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου. Στο Αμφιθέατρο της Πανεπιστημιακής Βιβλιοθήκης, το κοινό βρέθηκε αντιμέτωπο με ένα πρόγραμμα που ξεπερνούσε τα όρια των στυλ. Κλασικό, ρομαντισμός και σύγχρονη δημιουργικότητα βρίσκονταν σε μια ενιαία αφηγηματική γραμμή. Κατά τη διάρκεια της ερμηνείας της στο πρώτο μέρος, είπε ότι όλο το κοινό που ήταν παρόν ήταν μαζί και μόνο ταυτόχρονα.

Από τον Μότσαρτ και τον Σοπέν μέχρι τον Λιστ, τον Κόνταλι και τη σύγχρονη αμερικανική μουσική, η Ουγγαρέζα πιανίστα Αλεξάνδρα Μπάλογκ έφερε στην Πρίστινα ένα πρόγραμμα που αντιμετωπίζει το πιάνο ως εργαλείο στοχασμού και αυτογνωσίας. Στο πλαίσιο του διεθνούς φεστιβάλ «Chopin Piano Fest», παρουσίασε το ρεσιτάλ «Εξερευνώντας τα Εσωτερικά Τοπία», μια καλλιτεχνική ιδέα που, σύμφωνα με την ίδια, βασίζεται σε ένα ταξίδι στον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου.

Στο Αμφιθέατρο της Βιβλιοθήκης του Πανεπιστημίου, το κοινό παρακολούθησε ένα πρόγραμμα που ξεπερνούσε τα όρια και τα στυλ. Ο κλασικισμός, ο ρομαντισμός και η σύγχρονη δημιουργικότητα συνυφάνθηκαν σε μια ενιαία αφήγηση. 
Κατά τη διάρκεια της εμφάνισής της στο πρώτο ημίχρονο, είπε ότι όλο το κοινό που ήταν παρόν ήταν μαζί και μόνο ταυτόχρονα. Μαζί σωματικά, αλλά ο καθένας έχει το δικό του εσωτερικό ταξίδι καθώς ακούει τη μουσική της. 

«Το πρόγραμμα για μένα είναι ένα ιστορικό ταξίδι. Ονομάζεται «Εξερευνώντας τα εσωτερικά τοπία» και ξεκίνησα αυτό το πρόγραμμα ακριβώς πριν από ένα χρόνο, στη Νέα Υόρκη στο «Carnegie Hall», και στη συνέχεια ταξίδεψε λίγο σε όλο τον κόσμο, και αυτή είναι σχεδόν η τελευταία συναυλία, οπότε την επόμενη εβδομάδα στο Παρίσι θα είναι η τελευταία συναυλία αυτής της σειράς συναυλιών. Αυτό σημαίνει για μένα ένα εσωτερικό ταξίδι, γιατί πιστεύω ότι η ακρόαση κλασικής μουσικής μπορεί πραγματικά να μας βοηθήσει να αναλογιστούμε τι έχουμε μέσα μας, και μέσω αυτού μπορούμε να συνδεθούμε καλύτερα με τον κόσμο, επειδή όλοι έχουμε το δικό μας ταξίδι, αλλά είμαστε ακόμα μαζί σε αυτό το σπίτι, οπότε σας ευχαριστώ πολύ και πάλι και απολαύστε τη συναυλία», είπε στη σκηνή. 

Το πρόγραμμα ξεκίνησε με μια επιλογή από το «Επτά Κομμάτια, Έργο 11» του Ούγγρου συνθέτη Zoltán Kodály. Αυτές οι μινιατούρες για πιάνο συνδυάζουν τα φολκλορικά μοτίβα και τον χαρακτηριστικό λυρισμό ενός από τα σημαντικότερα ονόματα της ουγγρικής μουσικής του 20ού αιώνα. Ο Balog τις έχει αντιμετωπίσει με ιδιαίτερη ευαισθησία, αναδεικνύοντας τον προσωπικό τους χαρακτήρα και τις πλούσιες μελωδικές αποχρώσεις τους.
Από την ατμόσφαιρα του Kodály, το μουσικό ταξίδι έχει μεταφερθεί στην «Φαντασία σε Ντο ελάσσονα, K.475» του Μότσαρτ, ένα από τα πιο δραματικά έργα του πιανιστικού του ρεπερτορίου. Στην ερμηνεία του Balog, οι έντονες συναισθηματικές αντιθέσεις και οι απροσδόκητες αρμονικές στροφές έχουν πάρει τη μορφή ενός συνεχούς διαλόγου μεταξύ έντασης και ηρεμίας.

Μία από τις πιο ξεχωριστές στιγμές της βραδιάς ήταν η ερμηνεία του «Νυχτερινού σε Ντο ελάσσονα, Έργο 48 Αρ. 1» του Σοπέν. Για τον πιανίστα Μπάλογκ, η σύνδεση με αυτή τη μουσική είναι προσωπική.

«Αυτά είναι πραγματικά σημαντικά έργα για μένα. Όλα με διαφορετικούς τρόπους. Μερικά από αυτά είναι παλαιότερα και τα έχω μελετήσει ακόμη και για δέκα χρόνια ή κάτι τέτοιο και μερικά από αυτά είναι νεότερα και συνδέονται με ένα συγκεκριμένο συναίσθημα. Για παράδειγμα, το «Νυχτερινό σε Ντο ελάσσονα» του Σοπέν. Νομίζω ότι όλα αυτά τα έργα είναι συναισθηματικά βαθιά και αυτό μου αρέσει. Προτιμώ τη μουσική που έχει πολύ βάθος και νόημα. Σου δίνει την ευκαιρία να σκεφτείς περισσότερο τον κόσμο, τον εαυτό σου μέσα σου και την κοινωνία και τα πάντα στην ουσία. Ταξιδεύω ο ίδιος κάθε φορά που παίζω αυτό το πρόγραμμα», είπε ο πιανίστας.

Ερμήνευσε επίσης την «Ουγγρική Μελωδία» του Φραντς Σούμπερτ, ένα σύντομο έργο αλλά με ιδιαίτερο βάρος στο ρεπερτόριό της.

«Αυτή ήταν η ουγγρική μελωδία του Σούμπερτ, η οποία είναι ένα πολύ γλυκό, σύντομο κομμάτι, πολύ ουγγρικό. Μου αρέσει πολύ το πώς ο Σούμπερτ εξέφρασε κάτι βαθιά ουγγρικό με έναν πολύ λεπτό τρόπο στη μουσική. Και στην πραγματικότητα αυτό το σύντομο κομμάτι, διαρκεί περίπου 3-4 λεπτά. Αυτό είναι το υποκείμενο θέμα ενός μεγάλου κομματιού που συνέθεσε για ένα ντουέτο που ήταν Ουγγαρέζες αδελφές. Είναι ένα μεγάλο κομμάτι, περίπου 25 λεπτά, και αυτό το θέμα υπάρχει σε αυτό το κομμάτι. Είναι λοιπόν πραγματικά συνδεδεμένο. Μου αρέσει πολύ αυτό το κομμάτι», εξήγησε η πιανίστρια.

Αν και το ανακοινωθέν πρόγραμμα περιελάμβανε τη σονάτα «The Curve» του συνθέτη Noah Max, η Balog έφερε αντ' αυτού το έργο «Love Letter» της Αμερικανίδας συνθέτριας Joan Tower, καθώς και ένα άλλο άτιτλο έργο της που έκανε παγκόσμια πρεμιέρα και γράφτηκε ειδικά για εκείνη. Έχει δείξει ότι η σύνδεση με αυτά τα έργα είναι εντελώς προσωπική.

«Αυτό το έργο είναι πολύ προσωπικό επειδή συνέθεσε αυτή τη μουσική για μένα και απλά δεν μπορώ να το περιγράψω με λόγια», είπε ο Μπάλογκ. 

Αλλά πριν ερμηνεύσει το έργο του Tower, ερμήνευσε επίσης μία από τις μαζούρκες του Chopin, ως πρόσθετο έργο στο προγραμματισμένο πρόγραμμα. 

Το ρεσιτάλ ολοκληρώθηκε με το έργο «Vallée d'Obermann» του Φραντς Λιστ, ένα από τα πιο μνημειώδη έργα του πιανιστικού ρομαντισμού. Εμπνευσμένο από τη φιλοσοφική και υπαρξιακή έρευνα του 19ου αιώνα, το έργο αποτέλεσε τη φυσική κορύφωση ενός προγράμματος βασισμένου στην ιδέα της εσωτερικής στοχασμού.

Η καλλιτεχνική διευθύντρια του φεστιβάλ, πιανίστα Λέιλα Πούλα, χαρακτήρισε την εμφάνιση του Μπάλογκ ως ένα από τα ξεχωριστά γεγονότα της διοργάνωσης.

«Είμαι πολύ ευχαριστημένη με την παρουσίαση και την πολύ όμορφη ερμηνεία μιας σχετικά νέας καλλιτέχνιδας από την Ουγγαρία, η οποία μόλις ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές της σπουδές στην Αμερική. Επέστρεψε απευθείας στην Πρίστινα μετά από αρκετές συναυλίες που έδωσε στην Ουγγαρία», είπε. 

Την θεωρούσε πιανίστα με εκλεπτυσμένη μουσικότητα. 

«Δημιούργησε μια πολύ όμορφη ατμόσφαιρα στην αίθουσα. Ήταν μια ελαφρώς διαφορετική παράσταση. Κάθε ρεσιτάλ έφερνε τα δικά του χρώματα με μια ιδιαίτερη χροιά. Υπήρχαν έργα των Μότσαρτ, Λιστ, Σούμπερτ, Σοπέν, ακόμη και ορισμένων σύγχρονων συνθετών όπως ο Ζόλταν Κόνταλι, ο οποίος είναι θρύλος του ουγγρικού πιανισμού, αλλά και δύο πολύ όμορφα έργα του Αμερικανού συνθέτη. Είμαστε πολύ χαρούμενοι για αυτή τη συνεργασία, ελπίζουμε να συνεχιστεί. Έπαιξε εξαιρετικά όμορφα», συνέχισε η Πούλα. 

Η Αλεξάνδρα Μπάλογκ ανήκει στη νέα γενιά Ούγγρων πιανιστών με διεθνή καριέρα. Αφού σπούδασε στην Ουγγαρία, ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές της σπουδές στις Ηνωμένες Πολιτείες Αμερικής και έχει εμφανιστεί σε φημισμένες σκηνές συναυλιών, όπως το Carnegie Hall στη Νέα Υόρκη. Το ρεπερτόριό της καλύπτει ένα ευρύ στυλιστικό φάσμα, από τον Μότσαρτ και τον Σούμπερτ μέχρι σύγχρονους συνθέτες, δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στη μουσική της εποχής μας.

Στην Πρίστινα, πέρα ​​από ένα ρεσιτάλ πιάνου, έφερε και μια καλλιτεχνική αντίληψη που βασίζεται στον εσωτερικό κόσμο. Αυτή ακριβώς την προσέγγιση έφερε με τη συναυλία «Εξερευνώντας τα Εσωτερικά Τοπία».