Seit der Wiederaufführung von Beethovens „Passacaglia“ über Kosovo hallt die Philharmonie die Freiheit wider.

Das Werk, das Baki Jashari Ende der 70er Jahre während seiner Studienzeit komponierte, räumte bei seiner Uraufführung in Ljubljana mit Vorurteilen auf. Es stammte von einem albanischen Komponisten, der damals in Jugoslawien auf dem Höhepunkt seiner Karriere stand, und erhielt dadurch eine ganz neue Bedeutung. Die „Passacaglia“ war bis Freitagabend seit zwei Jahrzehnten nicht mehr aufgeführt worden. Das Duo Patrick O’Byrne und Artem Yasynskyy verzauberte das Publikum mit Francis Poulencs „Konzert für zwei Klaviere“, und der Höhepunkt mit Beethovens „Sinfonie Nr. 7“ prägte die Klangfarbe des gesamten Konzerts – ein Klang, der an Freiheit erinnert. Für den serbischen Dirigenten Premil Petrovic hat dies neben dem Echo der Freiheit in turbulenten Zeiten noch eine weitere Bedeutung: „Ich weiß nicht, wann in Serbien ein albanischer Dirigent aus dem Kosovo das Belgrader Philharmonische Orchester dirigieren wird. Das spricht Bände über die Unterschiede zwischen diesen beiden Ländern“, sagte er.

Die Kultur im Kosovo kennt keine Politik. Ein serbischer Dirigent, der ein Konzert der höchsten staatlichen Musikinstitution leitet, ist eine Bewährungsprobe. Neben Werken des Weltrepertoires ist ihm auch ein Werk eines kosovarischen Komponisten anvertraut. Unter der Leitung von Premil Petroviqi eröffnete das Programm am Freitagabend mit Baki Jasharis „Passacaglia“ und wurde mit Francis Poulencs „Konzert für zwei Klaviere“ fortgesetzt, bei dem die Solisten Patrick O’Byrne und Artem Yasynskyy in einem bezaubernden Dialog aufeinandertrafen. Den Abschluss bildete Beethovens „Sinfonie Nr. 7“ mit Klängen, die von Freiheit zeugen und, so der Dirigent, die aktuelle Lage in der Region und der Welt treffend widerspiegeln.

Im Atelier des Palastes für Jugend und Sport war das Konzert ein großes Ensemble von Klängen, die sich in Emotionen und Musik in einer gemeinsamen Sprache über alle Grenzen hinweg verwandelten.

Mit diesem Konzert hat das Kosovo Philharmonic Orchestra seine stetig wachsende künstlerische Kraft unter Beweis gestellt, besondere Konzerterlebnisse zu schaffen.

Baki Jasharis „Passacaglia“ vermittelt eine tiefe emotionale Atmosphäre; die harmonischen Schichten und die allmähliche Entwicklung des Themas erzeugen eine fast meditative Stimmung. Sie bildete die Einleitung, die den Ton des Konzerts vorgab und mit Feingefühl und künstlerischer Finesse gestaltet war.

Für den Großteil des Publikums war das Werk, eines von Jasharis ersten, eine Premiere. Der Autor selbst gab an, dass es vermutlich vor etwa zwanzig Jahren im Kosovo aufgeführt wurde.

ebenfalls Kultur vor 4 Monaten Die Philharmonie ist für Konzerte in Wien und Warschau gestimmt.

„Das Erlebnis ist immer emotional, auch heute Abend, besonders da es von der Kosovo-Philharmonie aufgeführt wurde. Ich erinnere mich nicht, wann es zuvor aufgeführt wurde, vielleicht vor zwanzig Jahren, unter der Leitung von Bahri Çela, direkt nach dem Krieg“, sagte der Komponist und Dirigent Baki Jashari.

Man sagt, es sei kein leicht zu interpretierendes Werk.

„Ich gratuliere den Instrumentalisten zu ihrer Leistung. Es ist kein leichtes Werk, sondern im expressionistischen Stil gehalten, geschrieben in der technisch-kompositorischen Zweitontechnik. Das bedeutet, es ist sehr speziell und erfordert beinahe mathematische Kenntnisse in der Komposition. Die Essenz liegt darin, aus all dieser geschriebenen Ordnung Musik herauszuholen. Es war ein besonderes Erlebnis für das Publikum, von dem, wie ich vermute, nur wenige das Werk kennen“, sagte Jashari über das Werk von 1979, das, wie er sagte, zu seinen ersten ernsthaften Werken zählt, die er während seines Studiums in Ljubljana komponierte.

„Das Besondere daran war, dass es damals ein Studentenwerk war, das aber anlässlich der Uraufführung durch das Ljubljana Radio- und Fernsehorchester (heute Slowenien) eine sehr interessante Wendung nahm, nachdem es in einem Wettbewerb unter jungen Komponisten ausgewählt worden war. Für mich war das damals eine außerordentliche Ehre, obwohl wir uns im ehemaligen Jugoslawien befanden und ich Albaner aus dem Kosovo war. Das verlieh dem Ganzen eine sehr gewichtige Bedeutung“, sagte Jashari.

Der aus Belgrad stammende und in Berlin lebende und arbeitende Dirigent Premil Petrovic hielt Jasharis Werk für exzellent.

„Ich dirigiere zum ersten Mal ein Werk von ihm. Es ist eine brillante Komposition aus den späten 70er-Jahren, als er Student in Ljubljana war. Für mich ist es etwas ganz Besonderes, mein erstes Konzert mit der Kosovo-Philharmonie mit einem einheimischen Komponisten zu eröffnen. Und die Tatsache, dass dieses Werk noch nie zuvor von der Philharmonie aufgeführt wurde, macht alles noch aufregender“, sagte er.

Petrovic ist Gründer, Dirigent und künstlerischer Leiter des Musikensembles „No Borders Orchestra“, das Instrumentalisten aus der gesamten Region, darunter auch aus dem Kosovo, vereint. Er bezeichnete Jashar als einen wahren Freund und bezog sich damit auf dessen Unterstützung für das von ihm geleitete Orchester.

„Ich kenne Baki Jashari seit vielen Jahren als Leiter der Kosovo-Philharmonie, und er hat das ‚No Borders Orchestra‘ stets sehr unterstützt. Wenn wir hier Konzerte veranstalteten, half er uns immer, indem er den Musikern der Philharmonie erlaubte, mit uns zu spielen und uns Instrumente zur Verfügung stellte. Ein wahrer Freund“, sagte er.

Die Bühne wurde durch das „Konzert für zwei Klaviere“ des französischen Komponisten Francis Poulenc mit Leben erfüllt. Es war eine Explosion von Energie, Rhythmus und Virtuosität. Die Pianisten Patrick O’Byrne aus Irland und Artem Yasynskyy aus der Ukraine schufen einen musikalischen Dialog, dessen natürliches Zusammenspiel zu einer farbenreichen Interpretation führte.

Für den Pianisten Artem Yasynskyy ist es bereits der dritte Auftritt vor Publikum in Pristina. Im Mai 2024 eröffnete er die 14. Ausgabe des „Chopin Piano Fest“ mit einem Rezital. Ein Jahr später, beim selben Festival, wirkte er gemeinsam mit der kroatischen Cellistin Jelena Očić und der Geigerin Sihana Badivuku im Rahmen des „Schubert Trio“-Abends mit.

Yasynskyy fand das Werk schön und dynamisch. Es ähnelt der Hauptstadt.

„Es ist eine Musik voller verschiedener Charaktere, und für mich hat sie etwas sehr Modernes, weil sich in jedem Stück etwas verändert. Es ist wie ein Spaziergang durch Pristina: Man sieht unterschiedliche Ansichten, unterschiedliche Menschen – jemand unterhält sich, jemand lacht – und für mich ist dieses Werk auf gewisse Weise mit der Stadt selbst verbunden“, sagte der Pianist Yasynskyy, der von Kritikern für seine Virtuosität gelobt wird.

Geboren 1988 in Donezk, Ukraine, war sein Schicksal von klein auf mit dem Klavier verbunden. Er stammt aus einer Familie mit langer Tradition in der klassischen Musik. Mit sieben Jahren wurde er Schüler der Spezialschule für hochbegabte Kinder der Prokofjew-Akademie in Donezk und gab sein erstes Konzert, sobald er acht Jahre alt war.

Der irische Pianist Patrick O'Byrne betrachtet jede Aufführung von Werken für zwei Klaviere als eine besondere Aufgabe. Er sagte, es sei aufgrund der Beschaffenheit des Instruments nicht einfach.

„Wenn man die Musik nicht gemeinsam spürt und die Noten ständig synchronisieren muss, wirkt das Spiel steif und unnatürlich. Für ein natürliches Duo muss man seinen Partner musikalisch sehr gut kennen. Ich kenne Artem seit 16 Jahren. Er kam nach Bremen, wo ich unterrichtete, um bei mir zu studieren. Er war ein extrem talentierter junger Pianist, und wir haben viel zusammen gearbeitet. Er gewann Wettbewerbe und feierte große Erfolge“, sagte Pianist O’Bryne.

ebenfalls Kultur vor 5 Monaten Die Philharmonie präsentiert am 17. Februar ein musikalisches Drama der Erinnerung und des Stolzes.

Er sagte, das Dolmetschen liege Pristina im Blut.

„Dann kam mir die Idee, gemeinsam bei einem Universitätskonzert zu spielen. Wir probierten es aus, und alles lief ganz natürlich, ohne dass wir reden mussten. Es gab keinen Grund zu sagen: ‚Wir sind nicht synchron‘ – alles funktionierte von selbst. So gaben wir ein Konzert, dann weitere – in Korea, in Asien und in vielen anderen Ländern als Klavierduo. Ich war daher sehr glücklich, als er mich fragte: ‚Kommst du nach Prishtina?‘ – und ich sagte natürlich sofort zu“, erzählte er. Seit 2002 ist der Pianist Patrick O’Byrne Klavierprofessor. Er konzertierte weltweit als Solist unter anderem mit dem New Zealand Symphony Orchestra, dem RTÉ Symphony Orchestra, den Bochumer Sinfonikern, den New York Virtuosi und der Deutschen Kammerphilharmonie. Der in Dublin geborene und in Neuseeland aufgewachsene Pianist genießt internationales Ansehen für seine Interpretationen zeitgenössischer, französischer und spanischer Musik, und sein Repertoire umfasst alle Stilrichtungen.

Er sagte, die Entstehungsgeschichte des Werkes passe zu der Beziehung zwischen ihm und dem ukrainischen Pianisten.

„Was Francis Poulencs Werk angeht, ich verehre es. Es ist ein wunderschönes Werk, und der Komponist selbst hielt es für sein bis dahin bestes. Er komponierte es für die Aufführung mit seinem Freund Jacques Rivière, und sie spielten es auch zusammen, da sie sich schon seit vielen Jahren kannten – genau wie wir. Für mich ist das sehr wichtig: eine natürliche Zusammenarbeit, ganz ohne Anstrengung“, sagte er.

Am Ende des Auftritts brachte der Applaus des Publikums sie drei- oder viermal zurück auf die Bühne. Dort spielten sie ein reines Duett, ohne jegliche Störungen. Sie führten Darius Milhauds „Brasiliera“ auf, einen rhythmisch-energiegeladenen Samba-Tanz.

Dirigent Petrovic betrachtete dieses Werk als eine Mischung verschiedener Stile.

„Die Musik von Francis Poulenc ist eine besondere Komposition, die noch nie zuvor im Kosovo aufgeführt wurde. Es ist wunderbare französische Musik, eine wunderschöne Mischung aus Neoklassizismus, Impressionismus, zeitgenössischer Popmusik und Jazz – eine außergewöhnliche Kombination mit den beiden fantastischen Pianisten, die gekommen sind: einem Iren und einem Ukrainer“, sagte er.

Der zweite Teil des Konzerts war ein wahrer künstlerischer Höhepunkt. Mit ihren kraftvollen Rhythmen und ihrer unbändigen Energie entfaltete sich Ludwig van Beethovens „Sinfonie Nr. 7“ zu einem mitreißenden Fest des Lebens und der Freiheit.

Laut dem Dirigenten ist das Werk „genau das, was wir uns für die Region und die Welt wünschen“.

Er sagte, er schäme sich zutiefst und sei von der serbischen Politik angewidert.

„Es ist eine gewaltsame und sehr traurige Realität. Die Einladung des Direktors und Generalmanagers des Kosovo-Philharmonieorchesters an mich als serbischen Dirigenten, dieses Orchester zu leiten, zeigt, dass dieses Land emanzipiert, im Aufschwung, freier und demokratischer ist – Werte, die wir uns auch für unser Land wünschen. In Serbien hingegen weiß ich nicht, wann ein albanischer Dirigent aus dem Kosovo das Belgrader Philharmonieorchester dirigieren kann. Das spricht Bände über die Unterschiede zwischen diesen beiden Ländern. Ich gratuliere Ihnen zu Ihrer Entwicklung und Emanzipation“, sagte Dirigent Petrovic.

Zu dem von ihm gegründeten Orchester gehören auch die Geiger Visar Kuqi, Festim Fanaj, Rron Bakalli, Pleurat Doli und Mrika Hoxha sowie der Perkussionist Patris Berisha. Er sagte, dass er sich durch diese Instrumentalisten, mit denen er seit Jahren zusammenarbeitet, wie zu Hause fühle. Dasselbe gelte für ihn auch für die übrigen Mitglieder des Kosovo Philharmonic Orchestra. Dadurch habe er das Gefühl, das freundlichste Orchester seiner gesamten Karriere dirigiert zu haben.

„…dann wurde mir klar, dass alle Musiker außerordentlich freundlich sind, und ich muss ehrlich sagen: Ich habe noch nie zuvor ein so freundliches Orchester dirigiert. Sie sind hervorragende Musiker, aber auch sehr gute Menschen, und diese Woche war einfach wunderbar“, sagte Petrovic.

Das Konzert wurde vom renommierten Dirigenten und Komponisten Rafet Rudi hoch gelobt. Für ihn stellt das Konzert am Freitag eine Abkehr vom „geschlossenen Kreis“ des sich wiederholenden klassischen und romantischen Repertoires dar. Er hob zudem die Leitung des Orchesters unter der Führung des serbischen Dirigenten hervor.

ebenfalls Kulturergänzung vor 5 Monaten Brahms' romantische Erzählung wird durch den Dialog der Klänge „inszeniert“.

„Im Allgemeinen muss man sagen, dass das Orchester durch die temperamentvolle und überaus ambitionierte Leitung des jungen serbischen Dirigenten Premil Petrovic eine Art Wiederbelebung erfuhr. Schon allein die Tatsache, dass ein serbischer Künstler auf der gewohnten Bühne Pristinas auftrat, war in gewisser Weise ein Höhepunkt des Abends. Ich frage mich, wann die Belgrader Bühne (befreit von ihren erdrückenden Vorurteilen) endlich in der Lage sein wird, einem der kosovarischen Künstler zuzuhören, die, wenn auch nicht in großer Zahl, die europäischen und internationalen Bühnen erobern“, sagte er, der wie immer die Zustände im Saal kritisierte, die er als unmenschlich bezeichnete.

Die Kosovo-Philharmonie gab am Samstag ein Konzert. Das Vokalensemble der Kosovo-Philharmonie trat unter der Leitung von Rafet Rudi im „Autostrada Hangar“ in Prizren auf.