Kulturergänzung

Albanien mit der Notwendigkeit der Liebe in Venedig

Albaniens Pavillon bei der 60. Ausgabe der Internationalen Kunstbiennale in Venedig

Albaniens Pavillon bei der 60. Ausgabe der Internationalen Kunstbiennale in Venedig

„Love as a Glass of Water“ ist das Werk von Iva Lulash, mit dem Albanien auf der Internationalen Kunstbiennale in Venedig vertreten ist. Der Minister für Wirtschaft, Kultur und Innovation Albaniens, Blendi Gonxhja, sagte, dass sich ein Werk wie dieses um universelle Themen dreht, die in der Lage sind, Unterschiede und Grenzen zu überwinden, nicht nur geografische. „Es gelingt ihm, in die Dimensionen der visuellen Kultur einzutauchen und in die Spannung, die zwischen Bewusstsein, Öffentlichkeit und Intimität entsteht und Empfindungen hervorruft, die lange Zeit als Tabu galten, insbesondere während der albanischen kommunistischen Ära“, wird er zitiert die offizielle Eröffnung des Pavillons. 

Seiner Meinung nach hatte Albanien nicht immer das Gesicht, das es heute hat. Früher weckte es Interesse an den Gefahren und Unsicherheiten, die es hervorrief, während es heute eine bekannte Attraktion in der Nähe dieses Kunstzentrums ist, in dem wir uns jetzt befinden.

„Um die qualitative Integration unseres Landes und unserer Künstler in die Weltszene und den Weltdiskurs fortzusetzen, haben wir festgestellt, dass es sehr wichtig und dringend ist, all diese Themen in diese Ausstellungsräume zu bringen, um einen kohärenten Rahmen zu schaffen, in dem wir uns heute befinden.“ , nicht nur als Ort, sondern auch als Einstellungen und Prognosen zur Zukunft“, wurde er zitiert. 

Auslöser für das von ihr behandelte Thema ist die „Glas Wasser“-Theorie, die aus der Zeit vor der Russischen Revolution stammt und mit der revolutionären feministischen Denkerin Alexandra Kollontai (1872-1952) in Zusammenhang steht.

Es handelt sich um eine Theorie im Zusammenhang mit der Idee der sexuellen Revolution, bei der Impulse als ein einfaches menschliches Bedürfnis angesehen werden, das mit der Leichtigkeit eines Glases Wasser befriedigt werden muss. Da diese Ideen in russischen Kunst- und Literaturkreisen einen sehr großen Einfluss hatten, begannen sie, vom revolutionären politischen Apparat behindert und verfolgt zu werden.

„Obwohl die Metapher des Glases Wasser mit der Leichtigkeit des Trinkens zusammenhängt, dürfen wir nicht vergessen, dass Wasser dieses lebenswichtige Element ist, genau wie eine Freundin.“ Und es ist absurd, dass Themen wie Liebe und sexuelles Verlangen in der Kunst, die heute produziert wird, nur einen sehr kleinen Teil einnehmen und niemals im Mittelpunkt großer oder kleiner Aktivitäten stehen, als würde es sich um Tabus handeln, über die nicht gesprochen wird, oder wie „Lichtthemen, die keiner Aufmerksamkeit wert sind“, sagte der Kurator Antonio Grulli.

Ihm zufolge ist die Frage, die die Künstlerin durch ihre Arbeit aufwirft, folgende: Warum werden solche Grundgefühle, die unserer Existenz Sinn geben oder zerstören, noch mehr als politische Themen, von Künstlern so wenig behandelt?

„Genau, in dieser künstlerischen Lücke ist das Werk von Iva Lulash angesiedelt. Liebe, Verlangen, insbesondere der weibliche Instinkt, stehen im Mittelpunkt ihrer Arbeit. Liebe und Instinkt als universelle Sprache, die in der Lage ist, die unterschiedlichen Grenzen zu überwinden, nicht nur geografische, sondern auch die zwischen uns bestehenden; Liebe als die primäre Kraft des Menschen und der Welt, „die die Sonne und die Sterne bewegt“, fügte Grulli hinzu.
Kurator Antonio Grulli hat erklärt, dass das Thema der Biennale „Ausländer überall“ eine doppelte Bedeutung habe. „Erstens bedeutet es, dass Sie überall, wo Sie hingehen oder sich befinden, auf Fremde stoßen: Sie sind/wir sind überall.“ Zweitens sind wir unabhängig vom Standort grundsätzlich immer Fremde. Und auf der Kunstbiennale 2024 werden wir über Künstler sprechen, die selbst Ausländer, Einwanderer, Teil der Diaspora, Asylsuchende, Flüchtlinge sind“, sagte er. 
Iva Lulashi ist eine von ihnen. Geboren in Albanien, aber ausgebildet in Venedig, in dieser Stadt, die junge Menschen und Künstler aus aller Welt zusammenbringt und in der sich Kulturen vermischen. Lulashs Gemälde ist auch eine Schichtung der albanischen Schule mit ihrer künstlerischen Reise in Venedig.