Petrit Halilajs Werke im Dialog mit denen von Alberto Giacometti in Paris

Petrit Halilaj und Alberto Giacometti haben viel gemeinsam. Die Werke des 1901 geborenen und 1966 verstorbenen Schweizers werden durch jene von Petit Halilaj ergänzt und umgekehrt. Halilajs Ausstellung in Paris in der Stiftung „Giacometti“ wird bis Anfang Juni im Dialog mit denen des berühmten Bildhauers und Malers stehen. „Wir haben nachts einen fantastischen Palast gebaut …“, so die Geschichte. Eine künstlerische Erzählung gegenüber Giacomettis

JSeiten der Geschichte, die durch Dutzende Jahrzehnte und Tausende von Kilometern getrennt sind. Was sie jedoch vereint, ist Krieg, Kunst und die Vorstellungskraft von Kindern. Petrit Halilaj und Alberto Giacometti haben viel gemeinsam. Die Werke des 1901 geborenen und 1966 verstorbenen Schweizers werden durch jene von Petrit Halilaj ergänzt und umgekehrt. Halilajs Ausstellung in Paris in der Stiftung „Giacometti“ wird bis Anfang Juni im Dialog mit denen des berühmten Bildhauers und Malers stehen.

„Wir haben nachts einen fantastischen Palast gebaut …“, so die Geschichte. Eine künstlerische Erzählung, die der von Giacometti entgegengesetzt ist.

Dutzende neuer Werke von Halilaj stehen für diese Ausstellung Seite an Seite und im Dialog mit denen von Alberto Giacometti. Petrit Halilaj ist bereits einer der bekanntesten zeitgenössischen albanischen Künstler weltweit. Die Verflechtung seiner persönlichen Geschichten mit denen seines Geburtsortes und dem Schicksal des Kosovo, präsentiert in einem kollektiven und globalen Kontext, hat die Welt bereist und es bis auf die Dachterrasse des Metropolitan Museum of Art in New York geschafft.

Aber in Bezug auf den Raum und das Geschichtenerzählen durch Kunst ist „Wir haben nachts einen fantastischen Palast gebaut …“ sehr spezifisch und hat großes Gewicht.

„Seit seiner Kindheit vom Krieg in seinem Geburtsort im Kosovo geprägt, entwickelte Petrit Halilaj eine Praxis, in der individuelle und kollektive Geschichten aufeinandertreffen. Allmählich ist das Zeichnen, und insbesondere das Kinderzeichnen, für ihn zu einer Sprache der Wahl geworden, einer Sprache, die es am Leben zu erhalten gilt. „2015 fand er seinen Weg erneut, indem er ein neues grafisches Lexikon schuf, in dem er Kinderzeichnungen in Zeichnungen im Raum umwandelt“, erklärt die Stiftung im Gespräch über Halilaj. Es geht um "Primer"

Andererseits ist bekannt, dass Giacometti 1932 eine Kinderzeichnung kopierte, die er auf dem Bürgersteig seines Pariser Viertels sah.

„Ausgehend von dieser Zeichnung stellt Halilaj einen Dialog her und zeigt die Präsenz des Themas Kindheit in der Arbeit älterer Menschen anhand von etwa dreißig Werken, die speziell für die Ausstellung geschaffen wurden. „In Verbindung mit einem Text Giacomettis zu seinem Werk ‚Der Palast um 4 Uhr morgens‘ (1932) erkundet die Ausstellung und ihr Titel die Dynamik der phantastischen und fragilen Konstruktionen der Werke beider Künstler“, teilte die Stiftung mit.

Es handelt sich um eine originelle Installation von Halilaj, in der eine starke und zugleich sehr intime Kommunikation zwischen seinen Werken und denen von Giacometti besteht. „Halilajs Zeichnung erweitert und kombiniert Kinderzeichnungen und Giacomettis Zeichnungen, um sie den Besuchern anzubieten. Von einer Seite zur anderen ist das Zeichnen ein Vektor des Dialogs zwischen Menschen und ihrer Vorstellungskraft, den der Künstler eher in Formen als in Worten entwickelt. „Es funktioniert, indem es die Vorstellungskraft anregt, ohne eine Bedeutung aufzuzwingen“, erklärt die von Hugo Daniel kuratierte Ausstellung.

Petrit Halilaj ist ständig an der Vorstellungskraft anderer interessiert und hat viel Interesse daran. Besonders Kinder.

„Was sich seit meiner Kindheit bis heute nicht geändert hat, ist, dass wenn man über Zeichnen spricht, man über Vorstellungskraft spricht“, sagte er über die Stiftung. Er erklärte, dass ihn die durch das Zeichnen zum Ausdruck gebrachte Fantasie nicht schon seit seiner Kindheit begleitet habe und dass er sich auch dann nicht vom Zeichnen getrennt habe, als während des Kosovo-Krieges sein Haus in Brand geriet und er mit seiner Familie in einem Flüchtlingslager in Italien untergebracht wurde. Halilaj wurde als Flüchtling in Kukës vom italienischen Psychologen Giacomo „Angelo“ Poli zum Zeichnen ermutigt und erregte damit große Aufmerksamkeit. Sogar von Autoritäten wie Kofi Annan, dem damaligen Generalsekretär der Vereinten Nationen. Halilaj verfügt über die Fähigkeit, mit beiden Händen zu zeichnen und hat mit dieser Aktivität Traumata zum Ausdruck gebracht und überwunden.

Und Alberto Giacometti wäre während des Ersten Weltkriegs ein Kind gewesen. Das Zeichnen würde ihm damals sehr nützlich sein, auch wenn ihn der Krieg nicht so sehr beeinträchtigt hatte wie Halilaj. Doch der berühmte Künstler sollte noch einen weiteren schrecklichen Krieg erleben. Während des Zweiten Weltkriegs verbrachte er in Genf, wohin er 1941 Zuflucht fand, viel Zeit mit seiner Mutter und seinem Neffen Silvio. Er fertigte viele Porträts und Skizzen von ihnen an. Der berühmte Postimpressionist lud Kinder ein, seine Skizzen zu zeichnen und so zwei Welten zu vereinen. Und Petrit Halilaj führt auch einen anschaulichen Dialog mit seiner Nichte Luna.

„‚Der Palast …‘, eine monumentale Raumzeichnung, wird im Hauptraum des Giacometti-Instituts ausgestellt. „Wie ein Traum verbindet es unabhängige Momente und Ideen und stellt eine Verbindung zwischen mehreren Werken Giacomettis her, etwa ‚Das Paar‘ (1926), ‚Mutter und Tochter‘ (1933), ‚Apollo‘ (1929) …“, heißt es im kuratorischen Text.

„Ich kann nur indirekt über meine Skulpturen sprechen und hoffe, zumindest teilweise sagen zu können, was mich zu ihrer Arbeit inspiriert hat“, schrieb Giacometti 1933 zu seinem Werk „Der Palast um 4 Uhr morgens“.

„Wir haben nachts einen fantastischen Palast gebaut, einen sehr zerbrechlichen Palast aus Streichhölzern: Eine falsche Bewegung und ein Teil der kleinen Struktur stürzte ein; „Wir haben immer wieder damit angefangen“, erklärte er. Doch Halilajs Haus wurde 1999 von serbischen Streitkräften zerstört.

„Es ist ein roter Faden zwischen all den Häusern, in denen ich gelebt habe und die meine Familie und ich im Laufe meines Lebens verloren haben, umgezogen sind und versucht haben, wieder aufzubauen – unser Haus in Runik nach dem Krieg und dann 2010 das Familienhaus in Pristina. „Bei dieser Ausstellung stand der Titel an erster Stelle, diese Idee, einen Traumpalast zum Wohnen zu bauen“, sagte Halilaj der Stiftung.

Halilajs Arbeiten teilen dabei, so das kuratorische Konzept, mit denen Alberto Giacomettis die Liebe zur Art und Weise, wie Kinder Erwachsene sehen. Der Vergleich geht sogar noch weiter. Als Kind erhielt Halilaj viel Unterstützung von seiner Mutter, Shkurte Halilaj, um seiner künstlerischen Kreativität nachzugehen und später auf globaler Ebene Großes zu erreichen. Auch von seinen Eltern wurde Giacometti stark unterstützt.

Als Halilaj Giacomettis Kreativität nachspürte, insbesondere bei den Metallskulpturen, „war er ebenso von der Ähnlichkeit mit seinen Skulpturen wie von seinem Formenlexikon beeindruckt.“

„Über das Wesen der Skulptur sprechen und an ihre Grenzen gehen.“ Die Auswahl der Skulpturen aus Panzerstäben war mir sehr wichtig. Es offenbart etwas in dem Moment, bevor eine Skulptur zu einer Skulptur wird. Ich habe es stark mit der Art und Weise verbunden, wie ich seine und meine Sprache in nur diesen beiden Linien sehe, die die Essenz so vieler Themen darstellen: diese monochromen schwarzen Linien, die zu einer Zeichnung in einem Raum werden. „Mich interessiert die Idee sehr, dass es als Skulptur kein Volumen annimmt“, kommentierte Halilaj. Das kuratorische Konzept besagt, dass Halilajs Werke, ähnlich wie Giacomettis Hauptstrukturen, denen Materie hinzugefügt wird, gemeinsam etwas aufbauen können. Beide vereinen etwas Realistisches und Abstraktes zugleich.

„In Halilajs Werk werden in vielen Stücken Zeichnungen von Kindern verwendet, die auf nahezu gigantische Ausmaße vergrößert sind. Bei Giacometti ist der Maßstab der Werke ein wesentliches Merkmal. „Er bevorzugte in seiner Arbeit das kleine Format, und zwar so sehr, dass er zwischen 1958 und 1961 auf Schwierigkeiten stieß, als er für das ‚Chase Manhattan Plaza‘ in New York Skulpturen in großen Dimensionen schaffen musste“, heißt es im kuratorischen Konzept. Es besteht auch eine Verbindung zu Haliljas Werken.

„Wie er im Zusammenhang mit den Projekten für Denkmäler für die Helden der Résistance (Rol Tanguy, Gabriel Péri) erklärte, vermittelte Giacometti die Größe der Menschen in einer Form der Demut und in bescheidenen, wenn nicht gar zu bescheidenen Formaten. „Für ihn wie für Halilaj lässt sich die gesamte Intensität der menschlichen Existenz im Maßstab kleiner Taten ausdrücken“, heißt es in dem Konzept. Kleinere Werke waren die Zeichnungen auf den Schulbänken des Dorfes Halilaj, Runik und später mehrerer Balkanländer. Sie nahmen jedoch andere Formen an, als in verschiedenen Museen auf der ganzen Welt gigantische Werke entstanden. Genauso wie Kinder Dinge in ihrer Vorstellung vergrößern. Und nun stehen sie im Dialog mit den Werken Alberto Giacomettis in Paris.