Maestro Bujar Llapaj, der künstlerische Leiter des „Ambleside Orchestra“ in Vancouver und dessen Dirigent, hat sich entschieden, für das Konzert am 7. Juni neben Werken von Komponisten wie Rauf Dhomis „Goca e Kaçanik“ Platz zu schaffen wie Sibelius und Rossini in der kanadischen Stadt. Dafür gibt es mehrere Gründe. Ich verbinde damit auch den großen Beitrag der Intellektuellen, Schriftsteller, Dichter und Komponisten des Kosovo, die während der serbischen Besatzung und der staatlichen Unterdrückung mit ihren Schöpfungen die Hoffnung am Leben hielten und die Freiheit inspirierten. Der andere hat auch eine persönliche Notiz
„Goca e Kaçaniku“, die erste von Rauf Dhomi komponierte Oper des Kosovo, wird als Ouvertüre des Konzerts vor dem kanadischen Publikum dienen. Am ersten Freitag im Juni hat die Öffentlichkeit in Vancouver, Kanada, die Möglichkeit, dem klassischen Musikkonzert unter dem Titel „Music from the Old Country“ beizuwohnen, gespielt vom „Ambleside Orchestra“.
Maestro Bujar Llapaj, der künstlerische Leiter und Dirigent dieses Orchesters, hat sich dafür entschieden, den Werken von Komponisten wie Sibelius und Rossini sowie albanischen Werken Platz zu machen.
Das Repertoire des 7. Juni-Konzerts unter seiner Leitung wurde bis ins Detail durchdacht. Der Rahmen der Ouvertüre des Werkes „Kaçaniks Auster“ hat dafür seine eigene Symbolik.
„In diesem Programm ‚Symphonie Nr. 1‘ des finnischen Komponisten J. Sibelius, dessen Musik tief auf den Motiven und Legenden seines eigenen Volkes basiert und zum Symbol und zur Inspiration des Widerstands für die Unabhängigkeit Finnlands (1917) vom russischen Eroberer wird. In Anerkennung und Wertschätzung des großen Beitrags der Intellektuellen, Schriftsteller, Dichter und Komponisten des Kosovo, die während der serbischen Besatzung und der staatlichen Unterdrückung mit ihren Schöpfungen die Hoffnung lebendig hielten und die Freiheit inspirierten, dachte ich, dass an diesem Jahrestag die Ouvertüre „Goca e Kaçanik“ wäre für das Orchester und das Publikum am besten geeignet, zumal „Kaçaniks Auster“ die erste Oper in der Geschichte der kosovarischen Musik ist“, sagte Llapaj in einer Erklärung für KOHĭ. Hinter all dieser Initiative steckt auch eine Symbolik und eine persönliche Geschichte des Dirigenten Llapaj.
Am 6. Juni 1981 schloss er sein Studium mit dem Opernorchester in Tirana ab und die Ouvertüre dieses Konzerts war genau „Kaçaniks Auster“. Inzwischen, 43 Jahre später, wird er es der kanadischen Öffentlichkeit „als Symbol des Dankes an Kanada und seine guten kanadischen Freunde“ vorstellen. Für Llapaj ist klassische albanische Musik, ohne jedoch die Folklore zu vernachlässigen, ein untrennbarer Teil seiner beruflichen Laufbahn.
„Neben Mozart, Beethoven, Brahms und anderen Klassikern bin ich mit der Musik von Zade, Harap, Ibrahim, Gaq, Dizdar, Anton usw. aufgewachsen. und ich kann nicht anders, als es bei den Aktivitäten mit den Symphonie- oder Kammerorchestern, mit denen ich hier in Kanada zusammenarbeite, zu berücksichtigen. „Mein Wunsch ist es, wie der vieler albanischer Musiker, die außerhalb albanischen Territoriums auftreten, so viel wie möglich von unserer vielfältigen musikalischen Kreativität ohne Minderwertigkeitskomplexe spielen zu können“, fügte Llapaj hinzu und betonte die Schwierigkeiten, mit denen solche Initiativen wie die Eigenfinanzierung konfrontiert sind Orchester konzentrieren sich in der Regel eher auf das klassische Repertoire, weg von „unbekannten“ Komponisten, mit dem Ziel, Publikum anzulocken.
Es hat auch die Rolle der Musik bei der Förderung der albanischen Kultur auf der ganzen Welt gezeigt. Auch wenn es ihm und seinen Kollegen immer schwerfällt, künstlerisches Schaffen mit Ausländern zu teilen, sieht er die Rolle staatlicher Initiativen bei der Kulturförderung als vorrangig an.
ebenfalls
Die Philharmonie mit einem einzigartigen Konzert als Ouvertüre zu Berlin, heute Abend in der Sendung „Express“.
„Mit den beiden Orchestern, die ich in Vancouver leite, spielte ich Symphonie- und Kammermusikwerke von Zadeja, Gaqi, Ibrahimi, Dizdari, Simoni, Gaci, Paparisto, Dhomi, Aliçkaj, Mulliqi usw. Genau wie ich hat es Qazim Kallushi in Toronto gemacht, und Dutzende albanische Musiker auf der ganzen Welt. Dabei handelt es sich jedoch um private Einzelunternehmen, die nicht die Rolle ersetzen können, die Regierungen beim Export nationaler Kultur spielen sollten. Auch albanische Verbände können der Förderung von Kreativität und Musikschaffenden mehr Aufmerksamkeit schenken“, sagte Llapaj.
Llapaj wurde in Albanien geboren und wuchs dort auf. Er studierte an der Akademie der Künste in Tirana und am Nationalen Konservatorium Rueil-Malmaison in Paris. Als Gewinner zahlreicher Auszeichnungen ist er eine prominente Persönlichkeit in der klassischen Musikszene der drei Balkanstaaten und darüber hinaus. Seine Reise nach Kanada begann jedoch im Jahr 2002, während er fünf Jahre später Chefdirigent des West Coast Symphony Orchestra wurde. Er war Gründungsdirigent und künstlerischer Leiter des New Philharmonic Orchestra, einer gemeinnützigen Gruppe der besten Musiker Tiranas, deren erstes Konzert zum Gedenken an die Opfer des 11. Septembers stattfand. Außerdem leitete er die Abteilung für Dirigieren und Gesang an der Akademie der Künste in Tirana, wo er neue Programme für Dirigieren und Pädagogik entwickelte.
Außerdem dirigierte er unter anderem das Kosovo Philharmonic bei der großen Organisation der Weihe von Mutter Teresa im Vatikan Anfang September 2016 zusammen mit Baki Jashari.
Vor fast zwei Wochen dirigierte Llapaj mit dem „Greater Toronto Philharmonic Orchestra“ das klassische Musikkonzert zu Ehren des 25. Jahrestages der Ankunft von Kosovo-Flüchtlingen in Kanada und des 15. Jahrestages der diplomatischen Beziehungen zwischen dem Kosovo und Kanada, wo der Tenor tätig war führte Rame Lahaj auf. Das Repertoire besteht wiederum aus Komponisten albanischer Kali-Musik, wie zum Beispiel: Česk Zadeja, Rexho Mulliqi, Thoma Gaqi und Lorenc Antoni.
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