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Kultur

Auf den Spuren des Meisters Anthony van Dyck und der Kunst, die der Zeit trotzt

Die Ausstellung erstreckt sich entlang eines breiten Rundgangs, der keiner chronologischen Reihenfolge folgt, sondern die Werke thematisch gruppiert und die Besucher dazu anregt, die Entwicklung des Künstlers über die Jahre hinweg zu verfolgen.

Die Ausstellung erstreckt sich entlang eines breiten Rundgangs, der keiner chronologischen Reihenfolge folgt, sondern die Werke thematisch gruppiert und die Besucher dazu anregt, die Entwicklung des Künstlers über die Jahre hinweg zu verfolgen.

Foto: Associated Press

Der flämische Maler Anthony van Dyck wird mit einer großen Ausstellung geehrt, die 60 Werke aus internationalen Museen, Kulturinstitutionen und Privatsammlungen vereint, von denen einige erstmals öffentlich gezeigt werden. Die Ausstellung zeichnet das Leben des Malers anhand seiner Reisen, Porträts und religiösen Werke nach.

Die besten Werke des belgischen Malers Anthony van Dyck wurden in einer großen Ausstellung zu Ehren des Künstlers in der Stadt Genua zusammengeführt, die ihm half, einer der meistbewunderten Maler des 17. Jahrhunderts zu werden.
„Van Dyck der Europäer. Die Reise eines Genies von Antwerpen nach Genua und London“ lautet der Titel dieser Retrospektive, die 60 Meisterwerke vereint, die von bedeutenden europäischen Institutionen ausgeliehen wurden, darunter der Louvre, das Prado in Madrid, die National Gallery in London und die Uffizien in Florenz.

Van Dycks außergewöhnliche Technik führte ihn zur Schaffung bedeutender religiöser Werke, wie etwa des großen Altarbildes mit dem Titel „Francesco Orero wird dem sterbenden Christus von Franz von Assisi und Bernhard von Clairvaux vorgestellt“. Im Auftrag des genuesischen Apothekers Francesco Orero zeigt er diesen zusammen mit Franz von Assisi und Bernhard von Clairvaux, wie sie dem sterbenden Christus erscheinen.

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Die Ausstellung in Genua beginnt mit einem seiner frühesten Werke, einem Selbstporträt, das er im Alter von etwa fünfzehn Jahren anfertigte.

Für diese Ausstellung wurde der Altar zum ersten Mal aus der Kirche „San Michele Arcangelo“ in Rapallo in die prächtige Kapelle des historischen Gebäudes „Palazzo Ducale“ verlegt.

„Es ist eine außergewöhnliche, wahrlich ungewöhnliche Ausstellung. Sie zeigt nicht nur Gemälde, die für Genueser Familien entstanden sind, sondern auch Werke aus anderen bedeutenden Städten wie Antwerpen und London, die verschiedene Schaffensphasen Van Dycks dokumentieren. Viele Gemälde sind zum ersten Mal in Genua zu sehen und werden vor allem zum ersten Mal gemeinsam ausgestellt. Man muss sich vorstellen, dass ein Van-Dyck-Bewunderer selbst aus fernen Ländern anreist, um eine so umfassende Sammlung zu sehen. Schon jetzt ist es nicht möglich, alle Meisterwerke des belgischen Künstlers zu sehen, da sich viele in Privatbesitz befinden“, sagte Sara Armella, Präsidentin des Palazzo Ducale.

Van Dyck wurde 1599 in Antwerpen in eine Familie von Seidenhändlern geboren und zeigte schon früh Talent. 

Die Ausstellung in Genua beginnt mit einem seiner frühesten Werke, einem Selbstporträt, das er mit etwa fünfzehn Jahren anfertigte. Das Gemälde offenbart bereits sein späteres Markenzeichen: die Fähigkeit, die Gesichter von Freunden, Adligen und Persönlichkeiten seiner Zeit mit außergewöhnlichem Realismus und Natürlichkeit auf die Leinwand zu bringen. Kurz gesagt: ein wahres Genie.

„Normalerweise verwende ich das Wort ‚Genie‘ nicht gern, aber in diesem Fall wagen wir es und ich denke, wir haben das Recht dazu, denn ein Genie ist meiner Meinung nach ein Künstler, der niemals seine Magie und seine Kraft verliert. Und wenn man vor Van Dycks Kunst steht, ob vor religiösen Gemälden oder Porträts, spürt man, dass man etwas vor sich hat, das noch lebt. Sein Werk ist zeitlos, und er ist es, der bis heute weltweit geliebt wird“, sagte die Kuratorin der Ausstellung, Anna Orlando.

Der Besucher vor Van Dycks Kunstwerken hat das Gefühl, vor etwas zu stehen, das noch lebt. 

Nach seiner Ausbildung im Atelier von Peter Paul Rubens verließ Van Dyck bald Antwerpen, um eine lange Reise anzutreten, die ihn durch Europa führen sollte. Er verbrachte mehrere Jahre in Italien, insbesondere in Genua, wo er 1621 ankam. In dieser wohlhabenden Seerepublik, die dank globaler Handelsnetze florierte, feierte Van Dyck mit seinen Porträts große Erfolge.

„Das ist eine sehr schwierige Frage, denn ich möchte Van Dyck selbst fragen: ‚Wie haben Sie das geschafft?‘ Wenn ich einige seiner Porträts sehe, habe ich das Gefühl, dass diese Menschen noch atmen und uns noch immer beobachten“, sagte Orlando.

Sara Armella fügte hinzu: „Es war eine außergewöhnliche Zeit, die Bruegel als das ‚Jahrhundert der Genuesen‘ bezeichnete. Genua war damals eine Weltstadt. Es war das wichtigste Kulturzentrum, weil es zu jener Zeit auch das wichtigste Wirtschafts- und Finanzzentrum der Welt war. Es zog Künstler vom Kaliber eines Rubens und Van Dyck an. Es war auch ein Ort des kulturellen Dialogs, und aus diesem Blickwinkel ist die Ausstellung wichtig, denn sie stärkt Genuas Rolle als internationale Kulturhauptstadt.“

Die Verbindung des belgischen Künstlers zu der italienischen Stadt ist tiefgründig, aber nicht ausschließlich. Die Ausstellung umfasst auch Werke, die in anderen italienischen Städten sowie in Antwerpen und London entstanden sind, wo er unter König Karl I. Hofmaler wurde. Sie entfaltet sich entlang eines breiten Spektrums, das keiner chronologischen Reihenfolge folgt, sondern die Werke thematisch gruppiert. So werden die Besucher angeregt, die Entwicklung des Künstlers über die Jahre und in den verschiedenen Städten, in denen er lebte, nachzuvollziehen.

Die Retrospektive „Van Dyck der Europäer. Die Reise eines Genies von Antwerpen nach Genua und London“ ist noch bis zum 18. Juli dieses Jahres für Besucher geöffnet.