Driton Selmani: Zeit ist ein Konstrukt unserer Vorstellungskraft

„Jeder Augenblick ist bloß ein Fragment – ​​real nur, bis er vorüber ist, während die Zukunft nur in Erwartung existiert.“ „Für mich zeigt dieses Verständnis, wie Zeit ein Konstrukt unserer Vorstellungskraft ist“, sagt der aus dem Kosovo stammende Künstler im Interview mit dem „MQ“-Magazin des Kulturzentrums „MuseumsQuartier“ in Wien. Genau den Begriff der Zeit untersucht er mit seiner Arbeit „Only Time Will Tell“ im Haupthof der Wiener Institution.

Bernardo Vortisch

Der kosovarische Künstler Driton Selmani dekonstruiert mit poetischen und humorvollen Werken unsere Wahrnehmung der Realität. Dabei schreckt er vor großen Konzepten wie Zeit, Raum, Politik und Geschichte nicht zurück. Seine Lichtinstallation mit dem Titel „Only Time Will Tell“ ist noch bis 21. April im Haupthof des Wiener Kulturzentrums „MuseumsQuartier“ zu besichtigen. Das „MQ“-Magazin sprach mit dem Künstler über seinen kulturellen Hintergrund.

Driton Selmani wurde 1987 in Ferizaj, Kosovo geboren. Derzeit lebt und arbeitet er zwischen Pristina und Doganaj. Seinen Masterabschluss erlangte er an der Arts University of Bournemouth im Vereinigten Königreich. Selmani hat an zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen teilgenommen, unter anderem im Zentrum für zeitgenössische Kunst „Stacion“, im Museum „Ludwig“ in Budapest, im Museum „Kunstraum Niederösterreich“ in Wien, in der Casa São Paulo, bei der Mediterranea Biennale 16 in Ancona, in der Galerie „U10“ in Belgrad, bei der 5. Biennale von Marrakesch und vielen anderen.

Driton, Ihre Installation „Only Time Will Tell“ wird als Aufruf beschrieben, sich aktiv einzubringen und die Gegenwart und Zukunft mitzugestalten. Wo sollen wir anfangen?

Selmani: Die Arbeit „Only Time Will Tell“ untersucht die Idee, dass Zeit nur durch die Wahrnehmung des menschlichen Geistes existiert. Jeder Augenblick ist bloß ein Fragment – ​​real nur, bis er vorüber ist, während die Zukunft nur in der Erwartung existiert. Für mich zeigt dieses Verständnis, dass Zeit ein Konstrukt unserer Vorstellungskraft ist. Letztendlich scheint es eher zyklisch als linear zu sein – ein Gefühl, das uns dazu ermutigt, unsere Beziehung zur Gegenwart und die Art und Weise, wie wir die Zukunft gestalten, zu überdenken.

In Ihren Arbeiten geht es oft um Themen wie Identität und Zugehörigkeit. Wie viel von Ihnen selbst steckt in der Installation „Only Time Will Tell“?

Selmani: Die Installation spiegelt eine persönliche Verbindung wider, geht aber auch über die individuelle Erfahrung hinaus und wird zu einem „Treffen der Erfahrungen“ für andere. Dadurch werden umfassendere Themen wie Identität und Zugehörigkeit angesprochen. Es ist ein intimes Denkmal persönlicher Geschichten und ein bewusstes Statement, das den Betrachter dazu einlädt, über sein eigenes Zeit- und Ortsgefühl sowie die Komplexität politischer und historischer Zusammenhänge nachzudenken. Meine Sicht auf die Zeit steht im Einklang mit den empiristischen Philosophien von Denkern wie David Hume und George Berkeley, die argumentierten, dass unsere Realität durch individuelle Beobachtung gefiltert wird und dass das, was wir wahrnehmen, möglicherweise keiner objektiven Wahrheit entspricht. „Only Time Will Tell“ verkörpert diese Ungewissheit und lädt die Zuschauer ein, sich mit den sich verändernden Grenzen zwischen persönlicher Erinnerung und kollektiver Geschichte auseinanderzusetzen. Auf diese Weise spiegelt die Arbeit einen Teil von mir wider – meine Beschäftigung mit den Grenzen des Verstehens und wie wir versuchen, die Subjektivität mit dem Universellen in Einklang zu bringen.

Worte spielen in Ihrer Arbeit eine zentrale Rolle. Gibt es einen Dichter, der Sie inspiriert?

Selmani: Ich würde nicht sagen, dass ich ein Dichter bin, aber das Unbekannte zieht mich an – es reizt mich. Ich glaube nicht an Dichter, aber ich glaube an die Poesie. Mein Sprachgebrauch besteht nicht darin, definitive Beschreibungen zu liefern, sondern das Mysterium und die Komplexität zu untersuchen, die in Wörtern und ihren Bedeutungen stecken. Ich erforsche oft die Zeit vor dem Alphabet, als Hören noch Glaube war. Die Einführung des phonetischen Alphabets veränderte diese Dynamik und ersetzte die magische Welt des Ohrs durch die analytische und unvoreingenommene Welt des Auges.

William Wordsworth schrieb: „Das Auge kann nicht anders, als zu sehen. Wir können dem Ohr nicht befehlen, still zu sein. Unser Körper fühlt, wo immer er ist, gegen oder mit unserem Willen.“ Für mich ist Sprache ein mächtiges Werkzeug, um zum Nachdenken anzuregen, Emotionen zu wecken und gesellschaftliche Normen in Frage zu stellen. Worte sind mein wichtigstes künstlerisches Werkzeug. Ich verwende sie in unterschiedlichen Formaten und Kontexten, um eine tiefe Einbindung des Publikums zu erreichen. Sie regen dazu an, Annahmen über Zeit und Erfahrung zu überprüfen und Paradoxien zu berücksichtigen, die die Unfassbarkeit der Wirklichkeit offenbaren. Letztendlich haben Worte das Potenzial, die Wahrnehmung zu verändern, zum Nachdenken anzuregen und sogar die simulierten Realitäten in Frage zu stellen, in denen wir oft gefangen sind.

In einem Ihrer Werke heißt es: „Ich wünschte, du wärst eine Plastiktüte, damit du ewig leben könntest.“ Wie beeinflussen aktuelle ökologische Bedenken Ihre Kunst?

Selmani: In der Region, in der ich lebe, sind ökologische Bedenken unbestreitbar. Ich habe Plastik nicht als Medium gewählt – es ist einfach überall. Aber ich beobachte, höre zu, fühle, erinnere mich und stelle Fragen und konzeptualisiere es neu im Vergleich zu Peter Handkes Herangehensweise an Tragödien und Schweigen.

Apropos Ewigkeit: Welche Aspekte Ihrer Arbeit sollen Sie in ferner Zukunft überleben? Was sollten die Leute daraus mitnehmen?

Salman: Das einzige wichtige Ferment ist der Humor – zeitlos, tiefgründig und beständig. Gute Laune überdauert die Zeit und hat kein Verfallsdatum. Es entwaffnet, verbindet und enthüllt Wahrheiten, die über vergängliche kulturelle Kontexte hinaus Bestand haben. Ich suche danach, verkörpere es und pflanze es als Samen für die Zukunft – eine stille, aber mächtige Kraft, die die Art und Weise prägt, wie wir mit den Komplexitäten der Existenz umgehen und sie interpretieren.

Der Titel stammt aus der KOHA-Redaktion.