Dialoge in Ravels Eleganz harmonieren mit den Klängen der Zeit

„Ravel 150 – Violine & Cello im Dialog“, so lautete der Titel des Konzerts, das den Geiger Marko Pop Ristov aus Nordmazedonien und den Cellisten Isak Haračić aus Bosnien und Herzegowina mit meisterhaftem Spiel präsentierte. Das Konzert war eine Art Widmung an die Kreativität des französischen Komponisten und die Interpretation seiner Werke. Dem Konzert ging „In the Web“ von Beata Soderberg Quin voraus, das mit den Klängen der Zeit spielt und im Rahmen des „KamerFest“ in Pristina uraufgeführt wurde.

„Eine komplexe musikalische Sprache der Globalisierung“ galt als Eröffnungswerk des vorletzten Abends der 24. Ausgabe des internationalen Kammermusikfestivals „KamerFest“. Und daneben stand der Dienstagabend ganz im Zeichen der Sonate des französischen Komponisten Maurice Ravel. Im Eissaal des Amphitheaters der Universitätsbibliothek, wo ein Elektroheizer mehr Lärm als Wärme machte, hallte die Harmonie der Klänge von Geige und Cello durch das kleine Publikum.

Es ist ein besonderer Abend zum 150. Geburtstag Ravels.

Der Titel „Ravel 150 – Violine & Cello im Dialog“ zeigt den harmonischen Dialog, in dem sich Eleganz und Emotion von Ravels Musik verflechten. Als achtes von insgesamt neun Konzerten dieser Ausgabe präsentierte der Abend ein fantastisches Duo vom Balkan: Marko Pop Ristov aus Nordmazedonien und Isak Haračić aus Bosnien und Herzegowina. Mit den beiden gespielten Werken brachten sie eine modernere Frische in den diesjährigen Kammermusikmarathon, der mit dem Alten verflochten ist.

Beata Soderberg Quin ist die Komponistin und Cellistin, deren Werk zur Eröffnung der achten Nacht am Dienstag aufgeführt wurde. Das Werk mit dem Titel „In the Web“ ist ihre neueste Komposition und kommt zum ersten Mal nach Pristina. Die sechs Sätze: „In the Web“, „The Cloud“, „Accept All Cookies“, „New Software“, „Bugs“ und „Icons“ werden mit leichter Ruhe vorgetragen und durch die Stille im Saal noch einfühlsamer. Dieses Werk gibt heute gebräuchlichen Ausdrücken und Konzepten ihre Bedeutung zurück. Die Komponistin ist von ihrem traditionellen schwedischen Erbe beeinflusst, und dieses Erbe vermischt sich im akustischen Tanz mit ihrer Leidenschaft für Tangomusik und wird so der alternativen Sichtweise von heute gerecht.

Anlässlich des 150. Geburtstags des französischen Komponisten Maurice Ravel erklang zudem die 1922, nach dem Ersten Weltkrieg, komponierte „Sonate für Violine und Cello M. 73“. Das raue und emotionsgeladene Werk ist Claude Debussy gewidmet, der wenige Jahre vor seiner Entstehung starb. Gleichzeitig ist das Werk auch eine Meditation über die Zerbrechlichkeit des Friedens und die Narben, die der Krieg hinterlässt. Mit seinen vier Tempi „Allegro“, „Tres vif“, „Lent“ und „Vif, avec entrain“ war etwa eine Viertelstunde lang die einheitliche Harmonie der Kombination von Violine und Cello spürbar.

Der Mazedonier Marco Pop Ristov begann sein Geigenspiel bei der Geigerin Sihana Badivuku und studierte später in London. Er trat als Solist in zahlreichen Orchesterkonzerten auf. Beide sind außerdem Mitglieder des „No Borders Orchestra“, einem Ensemble, das junge Musiker aus dem gesamten Balkan umfasst und vor einem Monat im Rahmen der Balkan-Tournee „Turning Point“ auch in Pristina auftrat.

Marco Pop Ristov bezeichnete Ravels Werk als nahezu unmöglich, zeigte aber gleichzeitig, dass er eine enge kollegiale Beziehung zu dem jungen Komponisten unterhält.

„Das erste Stück ist von Beata, sie ist eine Freundin von mir. In gewisser Weise ist es sehr persönlich. Ich bin stolz auf sie als Musikerin und Komponistin, es war also ein intimes Werk. Die Musik ist zeitgenössisch, aber nicht dissonant, sie vergrault das Publikum nicht, sondern erwärmt die Herzen. Ravels Werk ist meisterhaft. Ich weiß nicht mehr, wann ich es zum ersten Mal gehört habe, aber ich dachte, es sei unmöglich, es zu lernen und spielerisch umzusetzen, aber als wir es spielten und das Konzert hatten, hat es mir großen Spaß gemacht“, sagte der mazedonische Geiger.

Am 4. September fand in Pristina das Konzert des Ensembles „No Borders Orchestra“ statt. Das Orchester umfasste Instrumentalisten aus allen Ländern des Westbalkans. Er bezeichnete das damalige Konzert als anders als das am Dienstag.

„Es ist alles Kammermusik, und ich mag diese Musik mehr, ein bisschen Orchestermusik. Alles dreht sich um Interaktivität, Zuhören und darum, die Aufführung mit anderen zu teilen. Bei den Konzerten des ‚No Borders Orchestra‘ war alles anders, jedes Stück erforderte eine andere Energie als die anderen, also ist es anders, aber die Essenz ist dieselbe, alles dreht sich um Kammermusik“, fügte Marco Pop Ristov hinzu.

Isak Haračić hingegen, der Klänge mit dem Cello kombinierte, ist ein in Belgrad geborener Bosnier. Er studierte in Sarajevo und trat bei verschiedenen Festivals in Europa und Amerika auf. Er sagte, er sei froh, dass Ravels Werk trotz der Schwierigkeiten zur Aufführung gebracht wurde.

„Ich bin sehr zufrieden. Die Akustik war sehr gut, der Saal ebenso und auch die Leute, die zum Konzert gekommen sind. Das Repertoire hört man nicht sehr oft. Beata und Ravel, das ziemlich schwierig ist, deshalb wird es normalerweise nicht gespielt, aber wir haben uns entschieden, es zu tun. Es war ein bisschen schwierig, aber ich bin froh, dass wir es gemacht haben“, sagte er.

Aus dem Publikum lobte die Geigerin Mrika Hoxha die Darbietung als etwas Besonderes, da sie als Duett zustande kam. Die Harmonie des Duos schien fast wie ein Quartett.

„Es war ein ganz besonderes Konzert, denn es ist ein Duo, das man nicht sehr oft bei Konzerten sieht, und zwischen ihnen herrscht eine gewisse Chemie, das heißt, zwei Instrumente klingen wie vier Personen, wie ein Quartett, und die Werke waren interessanter, wodurch es sich als Duett etwas größer anfühlt, nicht nur wie ein Duo, sondern wie ein kleines Orchester“, sagte sie.

Die künstlerische Leiterin des „KamerFest“, Sihana Badivuku, wies zudem darauf hin, dass es sich bei diesen beiden Werken, wie bei vielen anderen Werken dieser Festivalausgabe, um Uraufführungen im Kosovo handele.

„Heute Abend hatte das Publikum das Vergnügen, zwei Erstaufführungen zu hören, denn neben dem schwedischen Komponisten, der das Urheberrecht für die Aufführung dieses noch unveröffentlichten Werks gewährt hat, handelt es sich um eine Erstaufführung im Kosovo, und Ravels Sonate war ebenfalls eine Erstaufführung. Ich freue mich, dass wir in dieser Ausgabe viele Erstaufführungen hatten“, sagte sie.

Am Mittwoch, dem Abschluss der 24. Ausgabe des Festivals, fand am letzten Abend eine Aufführung zu Ehren des Komponisten Schostakowitsch mit Romain Garioud am Cello, Daniela Dikova am Klavier und als Gastkünstlerin Sihana Badivuku an der Violine statt.