Bryan Adams lässt die Zeit mit Hits aus vier Jahrzehnten zurückdrehen.

Nach seinem Konzert in Tirana im letzten Jahr kam Bryan Adams erstmals in den Kosovo und präsentierte seine intime „Bare Bones“-Tour. Ganz anders als die gigantischen Spektakel, mit denen er jahrzehntelang in Verbindung gebracht wurde. Ohne große Musikergruppe, ohne riesige Leinwände und ohne spektakuläre visuelle Effekte trat der kanadische Künstler nur mit seiner Gitarre und dem Pianisten Gary Breit auf. Auf der kargen Bühne, deren einziges dominantes Element das große Tourplakat war – ein Zeichen dafür, dass wertvolle Songs keinen Raum für Schnörkel lassen.

Vor Konzertbeginn herrschte in den Gängen des Saals „1 Tetori“ nicht nur die Vorfreude auf einen Weltklassekünstler. Es lag eine besondere Spannung in der Luft, wie man sie sonst nur bei verspäteten Treffen erlebt. Für viele der Wartenden ist Bryan Adams nicht einfach nur ein großer Name der Rockmusik. Er ist die Stimme ihrer Jugend, der Soundtrack langer Reisen, der Soundtrack von Kassetten, CDs und Radios der 80er und 90er Jahre. Für andere ist er ein Erbe, das von den Eltern an die Kinder weitergegeben wurde. Und genau das war einer der wichtigsten Aspekte des Samstagabends in Pristina. Das Publikum war nicht nur gekommen, um eine Legende zu sehen, sondern auch, um Erinnerungen wiederzubeleben, die es seit Jahrzehnten in seinen Liedern bewahrt hat. 

Nach seinem Konzert in Tirana im letzten Jahr kam Bryan Adams erstmals in den Kosovo und präsentierte seine intime „Bare Bones“-Tour. Ganz anders als die gigantischen Spektakel, mit denen er jahrzehntelang in Verbindung gebracht wurde. Ohne große Band, ohne riesige Leinwände und ohne spektakuläre visuelle Effekte trat der kanadische Künstler nur mit seiner Gitarre und dem Pianisten Gary Breit auf. Auf der minimalistischen Bühne, deren einziges dominantes Element das große Tourplakat war – ein Zeichen dafür, dass wertvolle Songs keinen Raum für Schnickschnack lassen. 

Schon beim ersten, einfachen Gitarrensolo, bricht das Publikum in Applaus aus. Es ist ein herzlicher Empfang, der fast zwei Stunden lang anhält.

Und obwohl das Publikum das weiß, lässt Adams es von Anfang an wissen, dass das Konzert intimer sein wird. 

„Die Musik ist heute Abend sehr schlicht. Nur meine Stimme und Gitarre, bei einigen Stücken auch Klavier. Ich komme nach über 40 Jahren als Songwriter hierher“, sagte Adams, der auch Komponist und Produzent ist. 

ebenfalls Kultur 27. Juni 2026 Die Bühne in Pristina erwartet Bryan Adams für eine unvergessliche Nacht.

Wenig später definiert er den Begriff des Abends selbst.

„Willkommen zum ‚Bare Bones‘-Konzert. Wir haben es so genannt, weil es die einfachste Form bietet: nur Gitarre, Klavier und meine Stimme“, fuhr Adams fort. 

Gerade diese Schlichtheit erwies sich als größte Stärke des Konzerts. In dem von hohen Temperaturen erfüllten Saal, über die sich selbst der weltberühmte Singer-Songwriter beklagte, schien sich niemand im Publikum an der Hitze zu stören. Die Aufmerksamkeit galt ganz den Liedern. 

Von „Run To You“ bis „Tonight We Have the Stars“ steigerte sich die Stimmung allmählich. Bei „Back To You“ spielte Adams gleichzeitig Mundharmonika und Gitarre und bewies damit, dass Minimalismus nicht gleichbedeutend mit künstlerischer Einschränkung ist. Bei „Here I Am“, einem der beliebtesten Soundtracks aus dem Animationsfilm „Spirit“, erfüllten die Stimmen den Saal mit Gesang.

Der emotionale Höhepunkt mit „Bitte verzeih mir“

Nostalgie war das Thema des Abends. Das Repertoire war wie eine Reise durch die Jahrzehnte gestaltet, mit Liedern wie „Let's Make This a Night to Remember“, „Can't Stop This Thing We Started“, „Heat of the Night“, „Cuts Like a Knife“, „Please Forgive Me“, „Summer of '69“, „Heaven“, „The Only Thing That Looks Good on Me Is You“ und schließlich „(Everything) I Do, I Do It for You“. Das Publikum war gekommen, um diese Lieder nicht nur zu hören, sondern auch mitzusingen.

Der emotionale Höhepunkt wurde mit „Please forgive me“ erreicht. Hunderte Stimmen trugen den Refrain voran, während Adams für einen Moment vom Mikrofon zurücktrat und das Lied dem Publikum überließ. Es war einer jener Augenblicke, in denen Künstler und Publikum zu einer Einheit verschmelzen.

Das Konzert war jedoch nicht nur eine Rückkehr zum klassischen Repertoire. Bryan Adams präsentierte auch Lieder aus seinem neuesten Schaffen, obwohl die Reaktion des Publikums zeigte, dass die stärkste Verbindung weiterhin zu den Hits besteht, die seine Karriere seit vier Jahrzehnten begleiten. Er selbst schien dies zu verstehen, verzichtete aber nicht darauf, neues Material vorzustellen.

Einer der persönlichsten Momente des Abends war die Darbietung von „It's Only Love“. Damit verbunden war die Geschichte der Zusammenarbeit mit Tina Turner für dieses Lied. 

„Ich habe diesen Song mit der Idee geschrieben, dass Tina Turner ihn mit mir singen würde. Ich war 32 Jahre alt. Ich kontaktierte Tinas Manager, und er sagte mir, dass sie mich kennenlernen möchte. Und der Song geht so…“, sagte Adams, bevor er anfing zu singen. 

An einer anderen Stelle unterbrach er den Rhythmus des Konzerts, um sich direkt an das Publikum zu wenden: „Bitte legen Sie Ihre Handys weg und genießen Sie die Musik.“ Selbst einen Zuschauer, der sein Handy weiterhin hochhielt, wandte er – ganz in seinem typischen Humor – mit den Worten: „Schreiben Sie mir gerade eine SMS? Dann legen Sie Ihr Handy weg.“

Es war eine Erinnerung daran, dass Konzerte dazu da sind, in jedem einzelnen Moment erlebt zu werden.

Einer der künstlerisch und emotional eindrucksvollsten Momente war die Vorstellung des Liedes „Love is stronger than hate“ aus seinem neuesten Album „Punches“. Adams erzählte dem Publikum die Geschichte seines Vaters, eines Veteranen des Koreakriegs und Teilnehmers an UN-Friedensmissionen.

„Meine Eltern stammen aus England. Mein Vater zog mit mir nach Kanada. Er war in der britischen Armee und nahm auch am Koreakrieg teil. Die UN hat uns geholfen. Er war Friedensbeobachter. Als er zurückkam, war er nicht mehr derselbe. Er war ein anderer Mensch. Damals gab es noch keine medizinische Diagnose für PTBS, die viele Menschen erleben, nachdem sie traumatische Erlebnisse durchgemacht haben“, erinnerte sich Adams bei der von „RedCloud“ und „Nu Coast“ organisierten Veranstaltung. 

Er sagte, dass Soldaten, die im Nahen Osten dienen, insbesondere die Menschen in Palästina, dies möglicherweise erleben. Das Lied war für sie bestimmt. 

„Es passiert nicht nur beim Militär, es kann auch zu Hause passieren. Wir haben nicht verstanden, was mit ihm geschehen ist. Ich bin sicher, vielen geht es genauso. Immer wieder treffe ich Menschen, die im Nahen Osten im Kampfeinsatz waren. Ich möchte dieses Lied all jenen widmen, die mit einer posttraumatischen Belastungsstörung (PTBS) zu kämpfen haben. Wir leben in einer sehr schwierigen Zeit. Gerade jetzt sehen wir, wie viele Kinder getötet werden. Ich kann etwas tun. Ich hoffe, auch Sie können etwas für sie tun. Sie kommen nicht mehr dieselben zurück. Das Einzige, was ihnen hilft, ist ein Foto ihrer Familie“, sagte Bryan Adams, einer der größten Namen der Rock- und Rock-Pop-Musik, ein Künstler, der sich über vier Jahrzehnte eine außergewöhnliche Karriere als Sänger, Songwriter, Gitarrist, Produzent und Fotograf aufgebaut hat.

Er gilt als einer der erfolgreichsten kanadischen Künstler aller Zeiten.

ebenfalls Kultur 27. Juni 2026 Rhythmus und gemeinsamer Gesang aus dem Publikum bei Adams' Konzert

Mit 15 Jahren verließ er die Schule, um sich ganz der Musik zu widmen. Wenige Jahre später lernte er den Komponisten Jim Vallance kennen; die Zusammenarbeit sollte zu einer der erfolgreichsten Partnerschaften der Rockgeschichte werden. Das Duo schuf Dutzende von Hits, die Adams zu internationalem Ruhm verhalfen.

Ungewöhnliches Publikumserlebnis

Sein drittes Album „Cuts like a knife“ machte ihn weltweit bekannt, doch der globale Ruhm folgte ein Jahr später mit dem legendären Album „Reckless“. Dieses Album enthält einige der populärsten Songs seiner Karriere, darunter „Run to you“, „Summer of '69“, „Heaven“, „Somebody“ und „It's Only Love“. 

1991 veröffentlichte er die Ballade „Everything I Do (I Do It for You)“, den Soundtrack zum Film „Robin Hood – König der Diebe“. Das Lied wurde zu einem der größten Erfolge in der Geschichte der Pop-Rock-Musik und hielt sich 16 Wochen in Folge auf Platz eins der britischen Charts – ein Rekord, der viele Jahre ungebrochen blieb.

Im Laufe seiner Karriere verkaufte Bryan Adams weltweit über 100 Millionen Alben und tourte auf allen sechs Kontinenten. Er gewann einen Grammy Award, zwanzig Juno Awards, war fünfmal für den Oscar nominiert und erhielt mehrere Golden-Globe-Nominierungen. 2006 wurde er in die Canadian Music Hall of Fame aufgenommen und später mit einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame geehrt.

In dem Konzert, das von Nostalgie geprägt war, verband er die Musik mit der zeitgenössischen Realität und der menschlichen Dimension des Künstlers.

Ebenso persönlich war die Geschichte, die er vor „Cuts like a knife“ erzählte und in der er an seine Anfänge mit seinem Mitarbeiter Jim Vallance erinnerte.

„Es ist leicht, Lieder zu schreiben, aber nicht leicht, gute Lieder zu schreiben. Als ich mit dem Liederschreiben anfing, nahm ich es ziemlich ernst, ich war ungefähr 18. Ich hatte einen Freund, der Lieder schrieb, Jim Vallance. Und ich ging jeden Tag zu ihm. Wir begannen mit dem Mittagessen, aßen ein Sandwich und tranken eine Tasse Tee. Dann gingen wir in seinen Keller. Und wir verbrachten Stunden damit, darüber zu reden. Und dann plötzlich: Lass uns spielen. Wir nehmen eine Aufnahme zurück und teilen eine neue“, sagte Adams, der sein erstes Lied mit etwa 14 Jahren geschrieben hatte, auf der Bühne. 

Selbst am Ende behielt er seinen Humor und sagte: „Obwohl es heiß ist, fühle ich mich hier genau richtig. Denn der nächste Song heißt ‚The right place‘.“

Das Publikum sang, jubelte und klatschte die ganze Zeit. 

„Es war ein außergewöhnliches Erlebnis. Meine Eltern haben mir diese Lieder beigebracht, weil sie sie oft hören. Das Konzert war perfekt, die Organisation hervorragend, und das Einzige, was fehlte, war, dass man nichts zu trinken bekam, da das Konzert fast zwei Stunden dauerte. Ansonsten war alles perfekt. Am meisten berührt hat mich aber das Lied ‚Here I Am‘, das auch der Soundtrack des Zeichentrickfilms ‚Spirit‘ ist, den ich als Kind gesehen habe“, sagte Yllka Avdiu.
Für Dafina Muhaxheri war der Abend die Verwirklichung eines lang gehegten Traums.

„Es ist einfach ein wahrgewordener Traum. Ich höre diese Lieder schon lange, sogar von meinen Eltern. Davon habe ich jahrelang geträumt, und jetzt ist es endlich soweit. Ich habe es in vollen Zügen genossen, jede Sekunde des Konzerts war es wert. Ich bleibe bei der Nostalgie. Bei den Liedern, die unvergessen und unverändert geblieben sind“, sagte sie. 

Unter den Zuschauern befanden sich auch Besucher von außerhalb des Kosovo. Petra Posselt, die aus Deutschland angereist war, beschrieb das Konzert als ein Erlebnis, das ihre Erwartungen übertroffen habe.

„Es war einfach unglaublich. Es war alles. Ich bin ja 40, also bin ich mit ihm und seiner Musik aufgewachsen. Er ist fantastisch. Er klingt genauso wie auf seinen CDs und in seinen Videos. Alles, was man sich nur vorstellen kann. Er ist so toll und dabei so bescheiden und liebenswürdig. Und er war so unkompliziert. Wir waren den Tränen nahe“, sagte sie und beschrieb ihre Gefühle. 

„Wir haben tatsächlich geweint. Er ist ein fantastischer Musiker. Und ich bin so glücklich, dass wir die Gelegenheit hatten, hier zu sein. Ich wusste gar nicht, dass er eine Balkan-Tournee macht. Er ist ein großartiger Musiker und ein herzensguter Mensch, so hat er mich jedenfalls erlebt“, fuhr sie fort. 

Auch für Zana Beqë war das Konzert eine Rückkehr zu Familienerinnerungen.

„Es war wie ein Kindheitstraum, ihn live zu sehen. Meine Mutter zum Beispiel wollte, als ich zwölf war, unbedingt dieses Lied im Radio hören. Und sie rief mich damals sogar an, damit ich es hörte. Wisst ihr, wie wir das früher gemacht haben? Und jetzt habe ich ihn live gesehen und bin überglücklich. Ich bin so glücklich! Ich glaube, es war der Traum unserer Mutter, ihn live zu sehen. Aber da sie ihn nicht live erleben konnten, haben wir, die Verwandten, das Lied gehört und es für sie genossen. Wir waren total aufgeregt. Wir haben die ganze Zeit wie verrückt mitgesungen“, sagte sie. 

ebenfalls Kultur 2. August 2026 Lewis Capaldi, der Protagonist einer Geschichte aus dem Magazin "Sunny Hill"

Bryan Adams' Konzert in Pristina war kein Spektakel. Es war ein Abend, an dem Nostalgie nicht nur eine Erinnerung an die Vergangenheit war, sondern der Beweis dafür, dass gute Musik auch weiterhin neue Generationen von Zuhörern begeistert.

Ein fehlendes Kapitel, das nun endlich geschrieben wurde.