Kultur

Edi Hila: Albanien, ein Land des paradoxen Realismus

Edi Hila

„Das Gemälde sollte nicht wie das Foto sein, denn dann ist es eine blasse Kopie.“ „Der Künstler ist verantwortlich für das, was er vermittelt“, sagte der Künstler Edi Hila in der Galerie des Kulturministeriums im Gespräch mit dem Kunsthistoriker Zef Paci

„Ich habe die Skizze durch Fotos ersetzt. Das ist ein paradoxer Realismus. In diesem Fall war der Umriss unwichtig, wichtig war die paradoxe Situation. Situationen, die in Rom oder Paris nicht zu finden waren“, sagte Edi Hila, der zu einem Gespräch nach Pristina zurückkehrte, bei dem er über seine Inspiration, über die Mission der Kunst und des Künstlers, über den sozialistischen Realismus und über Tallavana sprach.

In den 90er Jahren war Albanien ein Land der Paradoxien. Ein Volk, das nach allem hungert, auch im ersten Sinne des Wortes. Das Kollektiv Zallamahia hatte das ganze Land von Norden bis Süden in ein surreales Gemälde verwandelt. An einigen Orten wurden Fabriken zerstört, an anderen wurden Fabrikmaschinen gestohlen und illegale Bauten begannen. Von Baugenehmigungen, Stadtplanungen und anderen Verwaltungsfragen war keine Rede.

In einer solchen Situation konnte Edi Hila nicht tatenlos zusehen. Er wanderte mit Bleistift und Papier in der Hand umher, er konnte nicht genug davon bekommen. Wählen Sie die Kamera, mit der Sie Skizzen aufnehmen möchten. Der Shkodran-Maler hat einige der Aufnahmen in der Galerie des Kulturministeriums in Pristina ausgestellt.

Auf 25 Seiten unter dem Titel „A4 Print“ offenbart Hila in der am 16. April eröffneten Ausstellung seinen Arbeitsprozess. Während Besucher seine Bilder schon einmal gesehen haben, kehrten sie dieses Mal zu ihrem Ausgangspunkt zurück: dem Skizzieren.

Hila kehrte am Dienstagabend in die Galerie des Kulturministeriums zurück, um mit der Kuratorin Shkëlzen Maliqi und Studenten im Publikum ein Gespräch zu führen. In Maliqs Abwesenheit, wie es hieß, aus gesundheitlichen Gründen, führte er das Gespräch mit dem Kunsthistoriker Zef Paci.

Der Universitätsprofessor Edi Hila zeigte zu Beginn des Gesprächs ein Bild im Stadtteil Bulqiza. Dort ist eine „versteckte“ Büste zu sehen. Hinter der Büste eines Helden wurde in den 90er Jahren anstelle eines vermutlich ehemaligen Verwaltungsgebäudes eine Pizzeria eröffnet. Vor der Büste war eine Kiefer gewachsen. Der Oberkörper war kaum zu erkennen. In gewisser Weise raubte das Neue dem Alten den Atem. Die Albaner lernten schnell, die Düsterkeit und Leere von fast einem halben Jahrhundert Kommunismus mit allem zu füllen, was sie konnten.

„Ich habe die Skizze durch Fotos ersetzt. Das ist ein paradoxer Realismus. In diesem Fall war der Umriss unwichtig, wichtig war die paradoxe Situation. „Situationen, die es in Rom oder Paris nicht gab“, sagte Hila vor den Studierenden. Bis zu seiner Pensionierung war er als Professor an der Akademie der Künste in Tirana tätig. In Pristina stand er Studenten der Master- und Bachelor-Studiengänge Grafikdesign und Malerei vor. Aber bei den Fragen, die vor ihm lagen, war es leicht zu erkennen, dass die Studenten weder dem Gespräch noch der Ausstellung große Aufmerksamkeit schenkten. Sogar diejenigen, die früher dabei waren  Ausstellung.

Mit der Ausstellung „A4 Print“, die am 16. April in der Galerie des Kulturministeriums eröffnet wurde, skizziert Edi Hila den Übergang Albaniens von der Diktatur zur Demokratie

Hila hat mit der Ruhe eines erfahrenen Professors, ohne sich aufzudrängen, Vergleiche zur Kunst in der sozialistischen Zeit angestellt und die Bedeutung der Kunst für die Dokumentation des Übergangs und der Entwicklungen in der Demokratie hervorgehoben. 

„Der sozialistische Realismus konnte sich nicht entwickeln und infolgedessen verlor die Kunst ihre Emotionen“, sagte er, während er Fotos von Skulpturen aus der Monistenzeit enthüllte, in denen die Waffe eingesetzt wurde  Für die Partisanen war es wichtiger als die Büste oder die Statue. Skulpturen in tiefen Gegenden, die zur Trostlosigkeit des Lebens in einer der härtesten Diktaturen Europas passen.

Er hat gezeigt, dass er die auf dem Gemälde aufgenommenen Fotos nicht kopiert hat. Sie existierten nur als thematische Themen.

„Das Gemälde sollte nicht wie das Foto sein, denn dann ist es eine blasse Kopie.“ „Der Künstler ist verantwortlich für das, was er vermittelt“, sagte er.

Während der kommunistischen Zeit lautete die staatliche Weisung, dass der sozialistische Realismus die einzige künstlerische Ausdrucksform sei. Diejenigen, die es anders versuchten, litten.

Sogar Hila war dem „Auge“ der Labour Party nicht entgangen.

Das Gemälde „Bäume pflanzen“ wurde Anfang der 70er Jahre zum Gegenstand eines Streits zwischen ihm und den damaligen Behörden. Zunächst in Berufs- und Studentenkreisen und später im politischen Umfeld wurde die Arbeit, bei der einfach Bäume gepflanzt wurden, als „Abkehr von den nationalen Werten der Kunst und eine Tendenz zur westlichen Kunst“ beschrieben. Mit dieser Arbeit würde auch die Macht im Vierten Plenum des Zentralkomitees der Arbeitspartei Albaniens behandelt. Aber die Szenografie des 11. Festivals des albanischen Radios und Fernsehens – eine Veranstaltung, die den meisten Organisatoren Strafen für ihre westliche Herangehensweise einbrachte – führte dazu, dass Hila in die Umerziehung der Zeit geschickt wurde. Er arbeitete von der Pularia von Tirana in Laprakë über die Decor Company in Tirana bis hin zur Zeitschrift „Horizonti“. Ende der 80er Jahre kehrte er in seinen Beruf zurück und arbeitete in den 90er Jahren als Professor für Malerei an der damaligen Akademie der Künste.

Jetzt begann eine andere Ära. Künstler wollten sich auch in ihrer Kreativität entfremden. Aber Hila stammte nicht von dort.

„Als die Demokratie kam, wollten wir, dass moderne oder zeitgenössische Kunst zeitgemäß aussieht. Ich habe mich nicht als Herr davon gefühlt. Nach unserer Auffassung kann man durch die 500-malige Herstellung von David nicht das Zeitgenössische schaffen. Ich denke, dass die Lösung mit Bildern zu Ergebnissen geführt hat“, sagte er.

In einer einfachen Beschreibung kann Hila als Chronist des albanischen Übergangs betrachtet werden. Er wäre ein guter Chronist der Zeit des Monismus gewesen, aber man ließ ihn nicht. Edi Hila wurde 1944 in Shkodër geboren und schloss 1967 sein Studium am Institut für Bildende Künste in Tirana ab. Von 1968 bis 1974 arbeitete er beim albanischen Radio und Fernsehen und als externer Dozent für Zeichnung am High Institute of Arts. In der Demokratie streifte er mit der Kamera umher, um den Übergang zu dokumentieren, der in den Gemälden jener Jahre zur Grundlage seiner Werke werden sollte. „Paradoxer Realismus“ ist der Ausdruck, mit dem diese Zeit beschrieben wird. Er riet den Schülern, vorsichtig zu sein, zu welchen künstlerischen Umgebungen sie sich hingezogen fühlten.

„Gute Bildung erlangt man durch das Sehen guter Taten. „Man sollte Tallava-Musik nur zum Tanzen hören“, sagte der Maler aus Shkodran.