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Von:
Besarte Elshani
- 26. Februar 2025 14:36
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Woyzecks Leben ist geprägt von endloser Demütigung. Er wird von allen verspottet, verachtet und herabgesetzt. Auf der Bühne des Theaters „Hadi Shehu“ in Gjakova wurde Georg Büchners „Wojciech“ in der Regie von Zana Hoxha als modernere Version des Werks mit einem vom englischen Dramatiker Jack Thorne adaptierten Text aufgeführt. Wahnsinn, die Folgen unmenschlicher Arbeit, Alkoholismus und mehr existieren dort nebeneinander. Das Ende ist tragisch und in Wirklichkeit ein Alarm
Aufführungen dieser Größenordnung zielen darauf ab, eine nachhaltige Wirkung auf das Publikum zu erzielen. Es versucht, das zu erreichen, was das Theater von Anfang an anstrebte: Katharsis. Gespielt wird diese Rolle des „Wojciech“ von einem der größten deutschen Dramatiker, Georg Büchner. Die von Zana Hoxha inszenierte, auf wahren Begebenheiten basierende Geschichte spielt in Gjakova und passt laut der Regisseurin gut zu dieser Stadt. Das Drama ist ein kraftvolles und zutiefst emotionales Porträt des Leidens und der verheerenden Wirkung von Ungerechtigkeit in der Gesellschaft.
Auf der Bühne des Theaters „Hadi Shehu“ in Gjakova wurde „Vojček“ als modernere Version des Werks mit einem vom englischen Dramatiker Jack Thorne adaptierten Text aufgeführt. Wahnsinn, die Folgen unmenschlicher Arbeit, Alkoholismus und mehr existieren dort nebeneinander.
Im Mittelpunkt dieses Werks, das als Meilenstein des deutschen Theaters gilt, steht Franz Woyzeck, ein Soldat, der sein karges Einkommen durch die Ausführung der seltsamsten Arbeiten aufbessert.
Während sich der Bühnenvorhang hebt, beginnt die Rockmusik, gespielt von Kreshnik Koshi.
Eines der zentralen Themen ist die Liebe der Hauptfigur zu seiner Frau Marian, gespielt von der Schauspielerin Vlora Dervishi.
Vojcek, gespielt von dem Schauspieler Bujar Ahmeti, kehrt schnell zu seinem Dienst als Soldat zurück und enthüllt im Gespräch mit seinem engsten und einzigen Freund seinen Charakter als loyaler und nicht gieriger Mann. Da ist Andrew, gespielt vom Schauspieler Edi Kastrati, eine Figur, die das komplette Gegenteil des Hauptprotagonisten darstellt.
Die Nöte der Arbeiterklasse können als Thema des gesamten Dramas zusammengefasst werden. Die Veranstaltung findet in Deutschland statt.
Die Hauptfigur wird von allen verspottet, verachtet und herabgewürdigt. Abgesehen von seinem Kapitän, gespielt von Arbies Komoni. Parallelen zwischen Arm und Reich werden insbesondere dann gezogen, wenn die Frau des Kapitäns, Megi, gespielt von Aurita Agushi, Marian besucht und von diesem damit beauftragt wird, zweitausend Umschläge in der Stadt zu verteilen.
Der Schauspieler Bujar Ahmeti, der Woyzeck spielt, sagte, Woyzecks Freundlichkeit werde missbraucht und seine Naivität ausgenutzt.
„Dies ist eine Schwesternschaft, eine Dramatisierung von Büchners Text, bei der der Autor eine Änderung vorgenommen hat, die den Charakter eines gewöhnlichen Jungen hervorhebt, der finanziell nicht gut gestellt ist und der auf die Probe gestellt wird. „Die Menschen um ihn herum verzerren sein Leben völlig, missbrauchen seine Freundlichkeit, seine Naivität, und er beginnt allmählich, in jene Positionen zu verfallen, die im Text stehen und die wir mit der Aufführung umgesetzt haben“, sagte Ahmeti.
Die strenge Diät der Ärztin, gespielt von Altina Kusari, treibt sie immer mehr in den Wahnsinn. Er beginnt, Halluzinationen zu haben. Ich sehe mich als Kind, das vor seiner Mutter davonläuft. Der kleine Voycek wird von Eden Kastrati gespielt.
Die Schauspielerin Aurita Agushi hält das Thema dieses Stücks für äußerst emotional.
„Ich wurde von meinen Kollegen sehr gut aufgenommen und habe mich bei ihnen wie zu Hause gefühlt. Der Vorgang verlief reibungslos. Dies ist natürlich der Fall, wenn es funktioniert. Das Thema ist sehr schwierig, sehr schwer, sehr emotional. Es gibt sehr dramatische Situationen, sogar Tragödien. „Wir sagen, dass wir vor der Premiere wie eine Zeitbombe sind, aber am Ende ist dieses Ergebnis, das Sie gesehen haben, das Ergebnis der außergewöhnlichen Arbeit, in erster Linie von Zana, dann der Schauspieler, aber auch des gesamten Personals, das man nicht auf der Bühne sieht“, sagte Agushi.
Den letzten Schlag erhält der Protagonist von seinem besten Freund Andrew. Der Schauspieler Edi Kastrati, der diese Rolle spielt, sagte, dass diese Figur das Verhalten der Menschen um uns herum und die Art und Weise, wie sie das Leben beeinflussen, widerspiegelt.
„Andrew ist eine der Figuren, ein enger Freund und der einzige von Woyzeck, bei dem wir sehr gut gesehen haben, was mit ihm passiert ist, wie er für ihn gekocht hat und wie er sein Leben gestaltet hat. Eine sehr gute Figur, die uns sehr gut und deutlich zeigt, dass wir mit der Welt um uns herum sehr vorsichtig umgehen müssen, insbesondere unter den aktuellen Umständen. Der Kreis ist das einzige Anliegen der Menschen. Der Kreis, der uns zu Dingen drängt, der gegen uns konspiriert und schlechte Situationen für uns behebt. „Ich denke, es ist uns gelungen, mit Andrew das zu erreichen, was der Autor sagen wollte“, erklärte Kastrati.
Ein ebenso seltsames wie faszinierendes Element war das schwarze Kunststoffmaterial, das sich über einen Teil der Bühne erstreckte. Seine Rolle offenbart sich erst am Ende, als Maria ihn zum Schutz vor Woyzeck anspuckt, er sie jedoch mit demselben Material erwürgt. Er bringt sich auf die gleiche Weise um.
Die Regisseurin der Serie, Zana Hoxha, sagte, all diese Ereignisse seien eine Folge der Traumata, die der Protagonist durchlebt habe.
„Das Stück handelt von einem unglücklichen Menschen, Woyzeck, der in seiner Kindheit traumatische Erlebnisse hatte, die sich noch weiter verschärfen, als er aufgrund der schwierigen Umstände, die ihn zu diesem Experiment zwingen, an einem medizinischen Experiment teilnimmt. Er verliert das Wertvollste in seinem Leben – seine Frau –, die er schließlich umbringt, und er begeht Selbstmord. „Ein tragisches Ende, aber ich glaube, dass es danach kein Happy End mehr geben kann“, sagte Zana Hoxha.
Die Musik für die Show wurde von Tomor Kuçi komponiert, während die Bühnenbewegungen von Nicoletta Bonanni aus England stammen. Bühnenbild und Kostüme stammen von der Engländerin Grace Rumsey.
„Die Zusammenarbeit verlief von Anfang an sehr gut. Wir haben es gemeinsam als Konzeptprojekt entworfen und dann sagte mir Zana, dass wir dieses Bühnenbild wirklich machen würden. „Es ist eine Ehre, an so einem wunderbaren Theater zu arbeiten, besonders, weil dies mein erstes professionelles Design ist“, sagte Rumsey.
Büchner schrieb den Text für das Stück im Jahr 1836, doch aufgrund seines Todes an Typhus im Februar 1837 blieb es unvollendet.
