Moderne Poetik mit den Farben von Ulcinj in Pristina

Das Leben in einem Küstenland, in der historischen Burg am Meer, stellt neben dem optimalen Klima der Natur eine Umgebung dar, die es wert ist, inspiriert zu werden, was zwangsläufig dazu führt, dass man nach Inspiration sucht. Dieses nicht so häufige Schicksal teilen die Künstler aus Ulqin, Vahida Hasanaga-Nimanbegu und Mersiha Resulbegovic-Mavriqi, die Ulqin durch ihre Optik der Öffentlichkeit von Pristina näher brachten. 

Obwohl die Inspirationsquelle für beide Künstler die gleiche ist – das Wasser, die Sonne und die Steine ​​von Ulcinj – bringen sie sie unterschiedlich zum Ausdruck. In der Galerie „OpenArt“ in der Hauptstadt präsentierte das Duo eine Ausstellung unter dem Titel „Sense of Balance“, als Metapher für ihr künstlerisches Bemühen, die Welt voller Farben und Formen auf der Leinwand künstlerisch auszubalancieren. Obwohl beide einen zeitgenössischen Ansatz zur Malerei verfolgen, passen sie sich getreu den traditionellen Formen an. 

 In der vom Maler Zake Prelvukaj kuratierten Ausstellung erscheint die künstlerische Identität von Vahida Hasanaga-Nimanbeg in ihrer Malerei dynamisch, frei, behält aber eine Harmonie zwischen Rhythmus und Ausgewogenheit der Komposition in ihren Gemälden bei. Der Grund dafür ist wiederum die Umgebung, die es umgibt. Das Motiv dieses Stils ist die Küstenstadt, die ihr sofort ins Auge fällt, wenn sie zum Pinsel greift. 

„Der Hauptgrund scheint die Sonne zu sein, die in Ulcinj stark ist, die Strahlung der Sonne, der Blick auf den Himmel, das Meer, die Steine, die Farben … Es ist einfach meine Poetik, ein Teil meiner Persönlichkeit, der notwendigerweise ist.“ spiegelt sich in den Bildern wider.

 Dieser Zyklus, für den sie in den letzten Jahren gearbeitet hat, wurde in Pristina stationiert, nachdem eine Route mehrere Städte in der Region wie Belgrad, Podgorica und Hercegnovi durchquert hatte.  

Im Gegensatz zu dem direkteren Ansatz ihrer Gemälde konzentriert sich Mersiha Resulbegović-Mavrić auf die Entfaltung der Erinnerung und Aktualität ihrer Stadt und setzt dabei auf eine rätselhaftere Behandlung. Es berührt auch den schnellen physischen und technologischen Wandel, den die Räume der Region durchlaufen. Durch die Intensität der Farben, insbesondere des Blaus, das seinen Zyklus zusammenfasst, verleiht es dem Bild Tiefe. 

ebenfalls Kulturergänzung 21. April 2024 Moderne Poetik gleicht die Farben von Ulcinj in Pristina aus

„Das sind einige Arbeiten, an denen ich in letzter Zeit gearbeitet habe. Sie haben eine etwas festere Textur, an manchen Stellen sind sie heller. Es ist eine Art verschmolzener Impressionismus. Dann haben wir die blaue Farbe, die mir in allen meinen Werken angekündigt wird, manchmal weniger und manchmal dunkler, sie kommt also von dem Ort, wo wir herkamen, und ich hoffe, wir haben einen Geist aus Ulcinj mitgebracht.“

Die dichotome Präsentation der Gemälde des Duos wurde während der Ausstellung betont. Obwohl beide Künstler die meiste Zeit in derselben Stadt gelebt haben, erfolgte die Aufnahme dieser Kunst unbewusst und unter Wahrung ihrer künstlerischen Identität. Vahida behandelt Ulqin in spielerischeren Ausdrucksformen. Mit sanfteren Tönen und Bildhaftigkeit. Während Mersiha andererseits die Landschaft von Ulcinj anhand des Dunkelblaus präsentiert.