„Über das Kuckucksnest fliegen“ mit dem Freiheitseifer im Totalitarismus

Das Theater bringt die Probleme einer Gesellschaft auf die Bühne und das ist die Grundlage dieser Kunst. „Einer flog über das Kuckucksnest“ ist ein Beispiel. Es wird zu einem Spiegelbild der Beziehung zwischen Institutionen und Menschen. Ihre Szenen sind ein Schlachtfeld zwischen den Parteien durch den Antagonismus der beiden Charaktere. Die Show ist eine Studie über den menschlichen Geist und würdigt die Prinzipien jedes Einzelnen. Sie steht psychiatrischen Einrichtungen kritisch gegenüber.

Das Stück des amerikanischen Autors Dale Wasserman wurde unter der Regie von Erson Zymberi ins Theater „Adriana“ in Ferizaj gebracht und von Jeton Neziraj dramatisiert. Die Veranstaltung findet in einer psychiatrischen Klinik statt. Im Mittelpunkt steht ein Patient, der seine schwere psychische Verfassung entschuldigt, um einer Inhaftierung wegen Glücksspiels zu entgehen.

Der Eintritt von Randle Patrick McMurphyt ins Krankenhaus ist von seiner Feindseligkeit gegenüber Schwester Ratched geprägt. Es verändert den gesamten Tagesablauf auf der Station und führt zu einem Streit zwischen ihr und ihm als Patient dort.

McMurphy, gespielt vom Schauspieler Blin Mani, ist eine Figur wie keine andere. Rebellisch, energisch, mutig und scharfsinnig. So erscheint es auf der Bühne. Gruppenführer.

Er ist sich der Ungerechtigkeiten gegenüber den Patienten bewusst. Es versucht ihnen Hoffnung und Mut für Veränderungen zu geben. Seine Entschlossenheit hält ihn trotz Elektroschocktherapie davon ab, sein Verhalten zu ändern. Sie ändern auch nichts an seinem böswilligen Verhalten. Innerhalb der psychiatrischen Klinik organisiert er beispiellose Ereignisse.

Der Regisseur der Show, Erson Zymberi, sagte, dass die Show eine emotionale Reise durch die Köpfe der Menschen sei, in deren Mittelpunkt der Geist der Freiheit stehe, der durch die Figur der Hauptfigur vermittelt werde. Ihm zufolge bringt die Figur der Krankenschwester Ratched, gespielt von Edona Berisha-Bekteshi, Totalitarismus und andere Werte auf die Bühne, die im Widerspruch zu McMyrphyn stehen.

„Er bringt alle Patienten zusammen, gibt ihnen einen Hoffnungsschimmer, und als seine Wünsche mit einer Oberschwester kollidieren, die Totalitarismus und Diktatur vertritt, das Gegenteil von dem, was McMurphy vertritt.“ Wenn diese beiden Welten aufeinanderprallen, beginnt der Konflikt, das Drama. Der Schlag und der Wunsch zu überleben beginnen. Wir sehen, dass in dieser Zeit, aber nicht nur jetzt, der Mensch die einzige Naturgewalt ist, die vielleicht die letzte Hoffnung ist, bei diesen Patienten einen Funken zu entfachen.“

Die Show ist mit einigen dramaturgischen Farben ausgestattet, wobei Jeton Neziraj ihr einen lokalen Kontext verleiht. Das ist die Ironie angesichts der Zahl derjenigen, die den Veteranenstatus erhalten haben, und der aktuellen politischen Situation für den Verband der serbischen Gemeinden.

Der Comic ist ein integraler Bestandteil der Show, der dem Publikum die Erzählung einer schwarzen Komödie entfaltet. Doch traurige und emotionale Szenen sind vorprogrammiert. Es entsteht Mitgefühl für einen der Patienten, der einen weiteren fiktiven Protagonisten erschafft. Schauspieler Nexhat Xhokli spielt diese Rolle.

„Jeder von uns hat versucht, einen besonderen Charakter zu erschaffen. Ich habe versucht, mein Bestes mit der Figur Skemon zu geben, ich hatte auch eine imaginäre Figur im Sinn, George, der nie auf der Bühne erscheint. Ich hatte ein Charakterduo, ich hoffe, ich habe es geschafft. Es war wirklich eine Herausforderung, ein Test, an einer solchen Figur zu arbeiten, denn sie ist sehr anspruchsvoll.“

In der Show spielen auch die Schauspieler Mevlan Saraçi, Sherif Bega, Milot Salihu, Jajush Ramadani, Gresë Gashi, Urate Shabani und Dashuri Rexhepi mit. Die Schauspieler Dora Xhemajli, Çlirim Shabani und Blin Mani haben neben ihrer Rolle als Schauspieler ihren Charakter auch in einer anderen Dimension offenbart: als Sänger und Instrumentalisten.

Die Komponistin Memli Kelmendi, die die Musik für die Show komponierte, sagte, dass diese Form, Musik durch den Schauspieler zu vermitteln, für das Theater etwas Ungewöhnliches sei.

„Die Musik war originell, aber sie bestand aus drei Teilen. Es war Ersons Wunsch des Regisseurs, deshalb hat er sich entschieden, da die Idee darin besteht, dass es eine Gildenatmosphäre schaffen soll. Mir ging es gut, da es sich um eine Regieanfrage handelte, während die anderen Teile von mir geschriebene Teile waren. Ich bin der gesamten Besetzung äußerst dankbar für die fantastische Arbeit, die sie geleistet haben, um diese erfolgreiche Umsetzung zu erreichen.“

„Fliegen über dem Kuckucksnest“ erhebt die Stimme zu den Problemen der Misshandlung von Patienten in den Einrichtungen des Landes. Nicht nur in Krankenhäusern, sondern auch darüber hinaus. Es berührt das Gewissen, indem es den Menschen im wirklichen Leben die emotionale Seite der Protagonisten der Serie offenbart. Es ist ein Protest gegen totalitäre Systeme oder sogar solche, die begonnen haben, in diese Richtung abzudriften.